甜美、欢乐的《婺江风光》

《婺江风光》是赵松庭先生以浙江金华地区的民间音调为素材，于1959年创作的一首笛曲，定稿于1963 年。乐曲描绘了婺江两岸恬静、秀丽的江南风光，寄寓了作者对家乡山水的赞美之情。

乐曲采用了“排笛”进行演奏。六十年代，为丰富竹笛的表现能力，赵先生设计了“排笛”这一新的演奏形式。即将短笛（C调梆笛）、梆笛（F调梆笛）、曲笛（C调曲笛）捆绑在一起演奏。它的好处是音域可扩大到三个八度以上；音色可有更多的选择，并可根据乐曲需要更换笛子；简便易行，不需要改变原竹笛的演奏指法及构造，等等。

全曲由引子、慢板、快板、散板组成。乐曲开始是17小节由曲笛演奏的引子。它自由、辽阔、明亮，犹如一幅秀丽多姿的婺江水墨画，充满了宁静、甜美的气氛。演奏时要注意引子中渐强、渐弱的处理。另外，循环换气及打音、颤音的运用也很有特色。其后的慢板段落几乎没有使用任何技巧，抒情、柔婉的旋律，措写了恬静、水波粼粼、江天小舟的婺江风光。当乐曲进行到8小节后，突然换用了高人度的小柳笛渲奏，犹如从远处飘来的阵阵山歌声，显得格外清新、悠扬。随后又换回曲笛演奏。音色的对比，给人无限的遐想……

用小梆笛演奏的快板旋律，欢快、活泼，抒发了愉悦、兴奋的情绪。转调、紧伴慢吹的手法，节奏的多变，都使得音乐更富有层次，表达了一种蓬勃向上的精神风貌。最后，乐曲进入了用曲笛演奏的散板段落，它是引子的再现，令人回味无穷。

演奏此曲要求音色透明，气息运用要松弛。“慢而不平”、“快而不乱”、“吹情”就是对演奏此曲的要求。

1964年，赵先生在《上海之春》演奏此曲时，曾引起了轰动。音乐家李凌先生还在《文汇报》上发表了题为《吹情》的评论文章。从《婺江风光》中，我们能真切地感受到赵先生对生活、对家乡一往情深的挚爱。