我是一名婺剧演员，生命里的旋律，始终绕不开一根竹笛，绕不开一位江南笛坛的宗师——赵松庭先生。

从小在婺剧的锣鼓与唱腔中长大，《三五七》的笛音是刻进骨血的乡音。那清亮刚劲、婉转深情的曲调，从先生的笛孔里流出，漫过戏台，漫过童年，成为我艺术之路最初的启蒙。虽一生未曾与先生谋面，可他的艺品、人品，却如一盏明灯，始终悬在我学艺、做人的路上。先生以笛育人，以文化人，从一根竹笛里悟出做事的准则、做人的风骨，告诉世人：心正，音才正；心清，艺才清。这份从笛音里生长出的正气与修为，早已超越技艺本身，成为我心中最崇高的精神偶像。

后来，我有幸与先生的高足杜如松先生成为挚友、知音。每每闲谈，我们总绕不开赵松庭先生，聊他的治学严谨，聊他的为人谦和，聊他将一生献给竹笛、献给艺术的赤诚。先生的人格与艺格，在弟子的讲述里愈发鲜活，也让我愈发懂得：一根笛子，能塑造一位艺人，更能成就一种精神。德艺双馨，从来不是一句空话，而是像先生那样，把修行藏进每一次吹奏，把品格融进每一段旋律，这正是我们当代艺术从业者，必须恪守、追寻、传承的初心。

我的生命与笛的缘分，早从童年就埋下了伏笔。那时家境清贫，母亲从城里回来，花一块钱给我买了一支粉红色的儿童横笛。那支小小的笛子，是我童年最珍贵的宝贝，握在手里，仿佛握住了整个音乐世界。可惜年少不知珍惜，我与弟弟争来抢去，一番打闹之后，那支粉笛竟不知所踪。长大后方才知晓，是年幼的弟弟赌气，将它扔进了门口的江水之中，笛身随波逐流，再也寻不回来。这段童年趣事，如今想来满是温情与怅然，那支遗失的小笛，虽未能伴我走上吹奏之路，却在我心里种下了艺术的种子。

后来，我转学二胡，一步步深耕婺剧，终成一名国家一级演员。兜兜转转，始终未离开戏曲与音乐的怀抱，仿佛是那支漂走的小笛，以另一种方式，指引着我前行的方向。

血脉里的艺术情缘，更藏着家族的印记。我的舅舅方能浦，是浦江黄宅剧团、城北婺剧团的正吹，一生与笛为伴，是婺剧舞台上不可或缺的灵魂乐手。舅舅十七岁那年，便凭着一手绝活儿轰动了浦江——彼时他走街串巷，别孔吹笛，用鼻孔吹奏竹笛，伴着锣鼓敲敲打打，一路吹奏浦江什锦。那笛音顺着街巷流转，引得街坊邻里围堵围观，喝彩声不绝于耳。这份别孔吹笛的绝技，是他浸在骨血里的艺缘，也是我对婺剧笛韵最初的鲜活记忆。年少时，我曾到浦江城北婺剧团当学徒，整整九个月，守着幻灯机，看着幕布上的光影变换，听着舅舅与乐师们的笛音婉转，将婺剧的曲调、韵律、风骨，一点点刻进记忆深处。那些台前幕后的时光，那些萦绕耳畔的笛音，那些浸润在烟火里的戏曲深情，都是我生命里最厚重的底色。

可与笛的缘分，终究绕了些弯路。年轻时，我手部意外受伤，几番想学竹笛，终究未能学成。这份小小的遗憾，成了我心头一抹淡淡的怅然。或许是命运自有安排，笛学不成，我却转而钻研洞箫，竟在日复一日的练习中，寻得了与婺剧曲调相融的韵律。如今，我常与朋友相聚，执箫而吹，婺剧的西皮二黄、浦江的乡音笛韵，皆能随心流淌，箫声清越，竟比笛音多了几分醇厚绵长。这般**“学笛不成反弄箫”**的际遇，倒成了我半生艺术之路的生动写照——看似偏离，实则皆是向着艺术的奔赴，只是换了一种方式，与竹笛、与婺剧深情相拥。

如今再回望，从一支遗失的儿童粉笛，到舅舅别孔吹笛的绝响，再到宗师赵松庭的传世笛音；从少年时的笛缘遗憾，到如今执箫传韵的从容，一根竹笛、一支洞箫，串联起我所有的成长与深情。先生说，一根竹子变成笛子，要经选材、打磨、打孔、调音，历经千锤百炼，方能发出清越之声。这何尝不是人的一生？从懵懂孩童到艺者立身，从跌撞摸索到坚守初心，磨的是技艺，修的是心性，守的是品德。

一笛润心，一生修行。赵松庭先生的精神，如竹笛之音，清越绵长，照亮着我们江南艺术人的前路；而童年的笛、舅舅的笛、手中的箫，早已化作我生命的旋律，让我始终铭记：学艺先学做人，修艺先修本心。以竹之坚韧立身，以箫之清越传艺，守德艺双馨之念，行一生热爱之路，便是对先生、对婺剧、对初心，最好的致敬。

2026.3.10

作者简介

周子清浙江省文化馆戏剧曲艺编导

一级演员、研究馆员

中国戏剧家协会、曲艺家协会、民间文艺家协会会员

中国民间文艺家协会戏曲委员会副主任

浙江省曲艺家协会副主席

浙江省传统文化促进会副会长

浙江省非遗保护协会副秘书长

浙江非遗推广大使

浙江音乐学院客座教授

文章来源：赵松庭竹笛国际艺术中心微信公众号2026年3月26日推文