4月10日，中央音乐学院歌剧音乐厅内，“山——范临风竹笛协奏曲专场音乐会”在此举行。青年竹笛演奏家、中央音乐学院竹笛教师范临风，联袂中央音乐学院交响乐团，奏响朱践耳、郭文景、秦文琛、徐可、郑阳5位作曲家的力作，用近30年中国当代音乐的厚重轨迹，完成了一次对竹笛边界的极致拓展。
这场筹备两年、获国家艺术基金支持的音乐会，不仅是范临风音乐生涯的又一里程碑，更是一位青年音乐家关于传承、创新与担当的精神宣言。
南北碰撞中淬炼成长
范临风与恩师唐俊乔
范临风生于江南，自幼与竹笛相伴，后考入上海音乐学院附中、本科及硕士，师从笛箫演奏家唐俊乔，更得笛界泰斗陆春龄亲炙，打下坚实的传统功底与江南丝竹底蕴。在上海大学音乐学院任教两年后，2019年范临风调任中央音乐学院，担任民乐系竹笛专业教师。这个变动意味着她要离开熟悉的环境，直面南北文化碰撞等考验。对彼时的她而言，赴京，如同一次“逆行”。
“无知者无畏。”范临风这样形容当年的自己。南方的细腻温婉，遇上北方的开阔厚重，文化差异带来既痛苦又兴奋的化学反应。在她看来，正是这种碰撞，激发出更强大的艺术生命力。没有熟悉的环境，没有现成的资源，一切从零开始：教学、科研、演奏、项目申报，多重压力叠加，她却把压力化作向上的动力。
本场名为“山”的音乐会，正是她抗压成长的集中见证。两年筹备，从选题、立项、谱本考证、技法攻克，到乐队磨合、舞台呈现，每一步都如登山般艰难。尤其是朱践耳的《第四交响曲》，难度极高、谱本稀缺、技法超前。为还原作品原貌，她四处寻访当年首演参与者，考证失传的特殊演奏法，尝试用不同材质拨片模拟当年音效，攻克多项罕见当代技法。无数个日夜的打磨，让这部“沉睡”的经典，在她的笛音中重获新生。
传统中汲取当代力量
范临风始终认为：“我的方向，一头是传统非遗，一头是当代前瞻，二者不可偏废。”传统是她的根，江南丝竹是她的精神原乡。
范临风对江南丝竹的情感近乎虔诚。在上海大学时，在该校音乐学院院长王勇建议下，她确立以江南丝竹为长期研究方向；到中央音乐学院后，她接续传统，开设丝竹课程，让古老乐种在青年学子中活态传承。然而她的传承绝非僵化复刻。在她看来，江南丝竹的灵魂是即兴与默契，是“你繁我简、你高我低”的对话美学，是工尺谱骨架下自由加花的智慧。在她看来，“传承不是复制过去，而是让音乐在今天被需要、被热爱。”
在中央音乐学院，她把每一位学生都当作自己艺术生命的延伸。同时开设“江南丝竹”课程，接续林石城等前辈留下的传统，让江南丝竹在北方学府落地生根。她主动深耕学术，投身国家社科基金项目，探索AI与传统音乐记谱的融合，用学术理性反哺演奏实践。她往返京沪采风，走访民间乐社，记录老艺人的演奏，整理濒临失传的乐谱与技法，在孤独与坚守中完成自我蜕变。她更大胆推动传统的当代表达。将AI技术引入丝竹研究，用数字化手段记谱、分析、传播；把南音、昆曲、广东音乐等传统元素，内化为演奏与创作的养分。
创新中拓展竹笛边界
如果说守正是范临风的底色，那么创新便是她的锋芒。范临风清晰地意识到，竹笛要真正走向世界、赢得未来，必须在当代创作、国际表达上实现突破。
这场音乐会堪称一场“勇敢者的游戏”，五部作品部部厚重，风格跨度极大，对演奏者的技术、体能、音乐理解力都是极限挑战。朱践耳《第四交响曲》的先锋实验、郭文景《愁空山》的技术巅峰、秦文琛《苍山序》的深邃意境、郑阳《归去来兮》的诗意抒情、徐可《日出东方》的时代力量，构成一部浓缩的中国竹笛协奏曲史。
范临风拒绝“安全曲目”，主动选择最有价值、最有难度、最被忽视的作品。作为教师与演奏家，她有责任呈现那些真正推动艺术前进的作品，哪怕观众门槛高、哪怕筹备过程艰辛、哪怕投入与回报不成正比。对她而言，这不是性价比计算，而是艺术使命。在与作曲家的合作中，范临风与秦文琛深入沟通音色审美，与郑阳反复打磨旋律线条，为还原朱践耳作品而多方考证、实验音效，尊重历史原貌。她认为，二度创作不是随心所欲，而是在吃透创作意图基础上的精准表达。
范临风回忆自己第一次演奏《愁空山》是高三，此番再次演奏，心境与诠释全然不同。恩师唐俊乔对她充分信任，给予她鼓励与力量。在她看来，所有作品都是当下的表达，传统不是博物馆里的标本，而是活在当下、面向未来的生命力。她以丝竹为根，以当代为翼，让竹笛既有温润如水的江南底蕴，又有壮阔如山的时代气象。
从卡内基音乐厅奏响《愁空山》《苍山序》，到瑞士访学交流巴洛克笛艺，再到用5G+4K技术实现远程教学，范临风始终以国际视野拓展竹笛边界。她把西方音乐的结构思维、声部逻辑、音色控制，自然融入东方笛音，让竹笛既守得住传统韵味，又走得进国际殿堂。她清醒规划竹笛的未来路径，她坦言，过去多是演奏已有作品，未来将聚焦委约新作，打造既有传统根脉又有当代高度、适合交响乐团呈现的代表作。她坚信，竹笛在交响乐团中更具独特性，更能彰显东方气质与国际表达。
音乐会落幕，范临风写下“乐已达意，向山而行”。对她而言，“山”不是终点，而是新的起点——下一个10年，她将继续在传统与当代之间深耕，在教学、演奏、科研、创作上全面发力，为竹笛艺术留下更多实在成果。