摘要：二胡，作为中国重要的拉弦乐器之一，随着20世纪以来的演奏与教学的蓬勃发展，其演奏技术的训练研究已经呈现出系统化、科学化的趋势。自21世纪初，音乐表演专业硕士博士学位的设立以来，表演专业相关的学术研究呈现出爆发式增长。特别是针对演奏技术技巧方面研究，因其具有较好的实践价值，也越来越受到音乐学者们的关注。

关键词：二胡 长弓 持弓 运弓

长弓，是二胡演奏技术训练中的最为基础的一个环节。几乎每位学习者，都要通过大量且长时间的练习来克服演奏中所出现的各类运弓问题。通过20多年的教学观察发现，很多学生（甚至包含某些专业学生）对长弓训练的认知方面存在着一定的误区。长期无效重复的练习，成为了无聊、乏味的一种惯性运动。本文通过分析探究二胡演奏中基本持弓方法、运弓技术的要点，以及科学训练方法三方面的内容，提出一些可操作性的训练优化建议，以期为广大二胡演奏同仁们提供实践参考。

一、基本持弓方法概述

马友德曾在其研究中明确提出了三种持弓方法：“平持式”“叠持式”“传统式”①等。通过前期对二胡文献的研究和长期的实践观察发现，基于对不同风格音乐作品的演奏需求分析，各类技法呈现出差异化的表现优势与适用性特征。近年来二胡的基本持弓方法往往采用“平持法”。平持法的主要方式为：右手保持自然放松的半握拳姿势，将弓根置于虎口前端——约在食指第三关节稍偏上的位置；拇指指腹前端轻搭于弓杆上方，指甲面向上；食指放置在弓杆前端，为避免用力过度，初学时可以稍稍离开弓杆；中指和无名指伸入弓杆与弓毛之间；小指自然置于弓毛之下。

除了掌握基本的持弓方法之外，演奏内外弦时各个手指在琴弓的着力点上是略有差异的。吴素华认为“二胡的持弓应该是三力点持弓法。②”平持法的主要演奏要点就是基于这个“三力点”。俗话说：“外弦操弓杆，内弦操弓毛。”即在演奏外弦的时候着力点通常更多的作用于弓杆，而内弦则更多的着力于弓毛。具体的方法为：演奏外弦时，拇指指肚通过向下方作用力于弓杆，食指第三关节向上方施力，使两个力点形成一定的杠杆作用。中指第二关节背面向外对弓杆用力，形成外弦第三个力点，使弓毛贴住外弦摩擦发声。而演奏内弦时，拇指、食指力点基本不变，中指和无名指向内用力，形成内弦的第三个力点，使得弓毛压在内弦上摩擦发声。

在运弓时持弓应保持松弛、自然的方式，过松、过紧的持弓都不是妥当的方式。压力不足易导致音质发“虚”，压力过大则容易产生噪音。因此，演奏者应通过大量的聆听和感知，去不断揣摩最佳的控制力。

二、运弓技术要领分析

在二胡运弓技术的研究领域，学者们已经进行了深入的探讨。别小霞③提出了二胡运弓应遵循的三大原则：“平、直、稳”。随后，曾美珊④基于长弓速度的差异，将其划分为三个类别：“慢速长弓、中速长弓、快速长弓”。居文郁⑤则进一步指出，在运弓发音过程中，有三个基本要素起着决定性作用：弓速、弓压、发音点。这些详尽且严谨的学术文献，以及众多珍贵的二胡基础教程，例如《学二胡儿童教程》（刘长福著）、《二胡基础教程》（赵寒阳著）等，共同构成了二胡技术研究的宝贵财富。

二胡长弓技巧演奏的肢体运动，是一个非常自然而松弛的过程。具体的演奏方式为：拉弓的时候，弓子置于弓根，手腕向外自然弯起，带动着整个手臂向外做伸展动作，直到弓尖；推弓时，弓子置于弓尖处，大臂自然带领和小臂、手腕一起向内做回收的动作。随着弓子的收拢，手腕逐渐向内弯曲，直到弓根处。演奏时，肩、臂、肘、手在运动中都应避免僵硬。特别是换弓、换弦的动作要自然协调，注意弓与弓之间音色的衔接。长弓，也称为全弓，演奏时要使用弓子的全部有效弓段。所谓有效弓段，一般来讲都是指：由弓根处（离握弓处约2cm左右距离）开始，至弓尾（离弓尾顶端约2cm左右距离）的弓段。

运弓中，右手的肩、臂、腕、指等肢体都需各司其职，以松弛、自然为基本原则，忌过度僵硬紧张。拇指应注意用力点的稳定，过度的来回摆动，会失去对弓子的有效控制。食指指尖轻搭在弓杆上，如果向内给弓杆压力造成多余压力点，则形成手掌过紧等问题。手臂与手腕、拇指应尽可能保持水平，过高和过低都应当避免。无论拉弓，还是推弓，演奏的时候右手的手腕要和手臂都是一个整体，运动都应保持自然协调的状态。弓子的基本运动方向是尽可能朝向身体的斜前方的，使之与琴筒形成尽可能大的角度——直角⑥。

三、系统训练方法探究

无论在二胡学习的任何阶段，长弓的训练都是非常重要的一个环节。演奏者在任何学习阶段都应当持续的对这一技巧加以重视。初级的长弓练习，以空弦长音训练为主，需要将全部注意力放在右手的持弓和运弓的基本动作方面上。通过提高训练中的各项要求，达到作品演奏需要的各项标准。以下我们将针对长弓训练的几个层次进行分步骤讲解。

（一）关于持弓的差异与理解

在基础的空弦长弓练习中，首先应该关注的是持弓的姿势。持弓方法直接影响着演奏的音量控制、音色表现等关键演奏水准。持弓技术体系包含两个层次：1.基本持弓方法；2.是基于基本方法的衍生性技术变体。这些由基本技术衍生的变体，有很多具体的微小区别。这些微小区别通常与师承体系的技术传承，地域流派的风格特征，音乐作品的特殊表现要求等方面相联系。这些方法并无绝对的优劣之分，只有是否适合此类风格、是否有效表达了音乐情感。限于本研究的范围，本文不对各类变体进行穷尽式分析。

通过长期的实践教学发现，这些持弓方法的差别大多是基于基本持弓方法上，考虑或调整了右手各手指用力的方式和角度。因此，针对长弓的基本训练在学生掌握基本方法后，应引导其建立对多个核心关键点的感知，即体会每个手指在运弓中的“力度”“角度”“位置”等。通过调整手指对弓杆和弓毛施加的不同力度，各个手指在弓子上的不同位置，以及用力的方向与角度的差异，我们可以在同一种运弓速度和力度下，获得不同的音色和音质。这一点需要演奏者进行深入的体会和分析。

（二）关于运弓的细节与掌握

运弓的速度、力度、角度是影响运弓质量的主要因素。因此在基本功的训练中，通常以极慢速的方式中进行，并追求三个统一：即音量统一、速度统一、音色统一。本研究将通过普遍存在的几个疑惑入手，进行进一步解析：

1.变化中追求统一

“从高水平演奏应具备多样性的技术能力来说，为什么在长弓训练时要追求这么多统一，而不是多样呢？”这是由于我们追求的统一是基于“变化的”。这是由于二胡的演奏姿势决定了二胡在不同的运弓弓段，距离身体的远近会明显影响力量的施加方式。因而离身体越近的位置越容易奏出强音，越远的位置同样的力度下，音量相对较小的。为了使运弓获得统一的音量，那么演奏者在运弓时就要不断地调整自己所施加的力度。能够通过有效的力量调控，获得统一的运弓音量，则说明了演奏者对于手指力量变化的细节操控程度已经达到较高的水平。而追求速度、音色统一，其中的道理也是相同的。

2.从统一走向多样

“只要我们能够达到三个方面的统一，我们就可以达到作品中慢弓演奏的需求吗？”学生通常会提出这样的问题。有很多学生虽然能够在空弦长弓的练习中具备较好的控制能力，但是面对作品时还是很难将长弓的训练成果有效的运用到作品的演奏中。因此，当学生已经掌握了长弓训练中音量、速度、音色的统一之后，就可以提高我们运弓的多样性训练。以长弓音量的变化训练为例，通常影响音量的要素包括以下几个方面：弓速、压力、弓段。当三个要素与音量通常成正比关系，速度越快，压力越大，运弓弓段越长，则音量越大。因此，我们可以通过减少变量的方法，自己设定一些具体的小练习，来增加对于运弓音量的多样性训练。例如，演奏者可以尝试在同样的速度和压力下，设置一些仅仅通过改变弓段的长短来产生音量变化的练习。再如，演奏者可以将作品中的部分片段截取出来，去除左手的部分，仅仅通过右手的运弓变化，来通过调整角度、速度、力度单独训练运弓的强弱起伏、音色变化。训练达到要求后，再回到原曲中进行检验。

综上，演奏者可以通过调整练习要素中的单一环节，来体会改变单一要素产生的细微差异。对运弓各要素细微差异掌握的敏感性，则往往反映了演奏运弓的控制能力。

（三）构建技巧训练的多样化模式

除了上述的训练方法外，演奏者还可以通过与其他工具，以其他方式建立关联的方法，来进行长弓的多样化模式的训练。

1.利用节拍器等辅助工具，建立对弓速的控制

控制弓速是练习长弓时始终需要注意的一个重要问题。学生练习初期通常拉弓时容易出弓过快，可以通过设置一弓中使用的节拍来控制弓速。例如，在每分钟60拍的速度下，一弓中演奏8拍。掌握熟练，达到练习要求后，改为一弓4拍，一弓2拍，一弓1拍等其他方式。这样不但可以有效的控制一弓之内的弓速运动，而且还可以对不同弓速产生有效的控制力。

2.通过与语言、色彩的链接，建立对于音色变化控制

音色变化，是演奏者情感表达的基础要素。因此除了基础的音色统一性练习之外，我们可以引导学生体会二胡不同音色带来的不同体验。对于音色的初步感知，通过实践发现意象引导法可以为学生提供更多的训练参考。如：在学习初期，可先在内心想象出一组可以形成对比的形容词，例如：“细腻的”和“粗糙的”，通过这个形容词，我们会在内心建立对两种音色的感知。然后就可以尝试通过改变运弓的力度、角度等要素，来演奏两种不同的音色。这种意象引导法，需要演奏者根据既定的形容词或视觉场景意象，调节二胡演奏的技术技巧，来获得恰当的音色，以达到丰富音乐表现的最终目的。

小结

基本技巧训练是二胡演奏艺术提高的基石，经过思考和分析的练习才能成为更为有效的训练方法。长弓仅是二胡众多演奏技巧中的一个最基本的技巧，希望通过对长弓训练的解析，探讨二胡演奏技巧训练的有效性优化策略，以期促进演奏者技术能力的系统性提升，并为二胡演奏艺术的科学化训练提供参考。

注释：

①马友德.二胡教学四题[J].音乐学习与研究,1989,(02):61-64.

②吴素华.试论二胡运弓的力学问题[J].黄钟.武汉音乐学院学报,1987,(01):57-61.

③⑥别小霞.二胡的基础弓法[J].黄钟.武汉音乐学院学报,1995,(02):69-70.

④曾美珊.论二胡运弓和揉弦技法[D].上海音乐学院硕士学位论文,2006.

⑤居文郁.试论二胡运弓的基本原理[J].天津音乐学院学报,2010,(01):7-16.

参考文献：

[1]刘长福.刘长福二胡教学系列(三)基础技巧的训练[J].乐器,2003,(01):59.

[2]霍永康.论二胡运弓动作的基本要求[J].齐鲁艺苑,2005,(04):66-67+71.

[3]张杰.二胡右手技法演奏及其对音色的影响[D].上海音乐学院,2024.DO丨:10.27319/d.cnki.gsyyy.2024.000269.

[4]刘长福.儿童学二胡入门.人民音乐出版社.2002年.

[5]赵寒阳.二胡基础教程.北京日报出版社.2018年.