摘要：琵琶依托陆上丝绸之路的文明交流逐步成型，积淀华夏两千余年礼乐文明，是中古时期东西方器乐艺术交融的物质遗存。本文综合采用文献考据、器物形制解构与舞台演奏实证相结合的研究方法，纵向梳理琵琶自原生萌芽、历代形制嬗变至当代改良研发的完整脉络，横向辨析琵琶谱系各类乐器的腔体构造、律制定弦与音色美学特征。立足于非遗活态保护、现代制琴革新与民乐社会化传播现实，探寻琵琶当代守正创新的发展范式，为中国弹拨乐器文脉永续提供理论参照。

关键词：琵琶 形制演变 古制复原 乐器改良 演奏美学 活态传承

一、引言

琵琶古称“批把”，源流肇始于先秦古乐体系，历经魏晋南北朝胡汉礼乐交融完成本土化蜕变，于隋唐臻至艺术鼎盛，后历经宋元明清历代艺人打磨完善，最终形成现行六相二十四品的标准形制。作为“弹拨乐器之翘楚”，琵琶兼具丰富的形制内涵与深厚的文化底蕴，唐代诗人白居易在诗作中以“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”精准刻画，生动展现出琵琶音色层次丰富、表现力极强的艺术特点；而其演奏姿势从横抱到竖抱的转变、演奏方式从拨片击奏发展为手指配义甲弹奏，更是直观见证了中国传统音乐艺术的审美迭代与演奏技术的发展升级①。

中国音乐学院杨靖教授深耕琵琶形制复刻与新式乐器研发工作，组建专业化大型琵琶室内乐团，立足于声学原理探索琵琶交响化发展路径。伴随当代民族管弦乐飞速发展与传统音乐活态传承的现实诉求，琵琶家族品类逐步拓展，形成古制复刻、现代改良两大分支：前者包含等比例复原的唐式五弦琵琶、承袭古制的南音琵琶，留存传统音乐文化基因；后者以高音、低音琵琶为代表，拓展乐器音域边界，促成琵琶声部交响化落地。本文围绕琵琶形制谱系、演奏美学特征与当下传承实践展开研讨，厘清琵琶艺术演化脉络，深挖内在艺术价值，夯实民族乐器传承创新的理论根基。

二、琵琶的起源与形制演变：从西域传入到本土融合

琵琶是中古礼乐文明互通的典型产物，其谱系发展并行中原本土原生造器、西域外来乐器汉化改制两条路径。先秦时期中原诞生的长柄圆腹弹弦古器，称之“秦琵琶”，构成琵琶本土化发展的本源雏形；琵琶形制命名与主体构造脱胎于西域游牧文明的马背乐器。魏晋南北朝时期，丝绸之路打通器乐传播通道，梨形箱体的四弦、五弦琵琶陆续东传，中原乐工以华夏五声音律为标尺，结合宫廷燕乐、民间散乐的表演需求重构乐器结构，为盛唐琵琶艺术的繁荣埋下伏笔。

隋唐兼容并蓄的文化环境促成琵琶艺术鼎盛，曲项、直项琵琶分踞宫廷燕乐与市井俗乐两大表演场域。演奏技艺的历史性革新——竖抱演奏与徒手指弹技法的普及，极大拓展了琵琶音色层次与艺术表现边界。盛唐琵琶风靡朝野，并随遣唐使、丝路商旅向外传播，成为唐代对外文化交流标志性礼乐符号。

宋元明清阶段，琵琶褪去宫廷御用乐器属性，深度融入民间市井文化生态，并逐步完成演奏体系的规范化建构。制琴工艺日趋标准化，二十四品形制传承沿用至今，外观样式与制作材质愈发丰富多元。在民间艺术的滋养下，琵琶演奏技法不断迭代完善，技巧体系愈发精细全面。曲目创作形成清晰的三类格局：文曲寄情抒怀、意境悠远；武曲描摹场景、叙事性强；小曲轻快活泼、风趣灵动，三类体裁互补共存，构筑起成熟完善的传统琵琶艺术传承体系。

三、琵琶家族的形制谱系：古制复刻与现代改良的双重维度

中国音乐学院杨靖教授专注琵琶复刻研发，通过室内乐团建设从声学层面推进琵琶交响化探索。当下琵琶家族形成古制复刻与现代改良两大并行发展的品类体系，两类形制既坚守琵琶的核心文化根脉，又能适配不同演奏场景与多元审美需求，共同构建起完整的琵琶形制谱系。

（一）古制复刻类：文脉传承与活态留存

古制复刻乐器以古器物原样复刻为准则，最大限度留存古代琵琶的文化基因与艺术特质，核心品类囊括唐五弦琵琶、唐四弦曲项琵琶、南音琵琶，是非遗活态保护与古乐器复原的代表性载体。

唐代五弦琵琶源起天竺，汉魏时期随域外文化交流传入中原，在北朝至隋唐稳居宫廷燕乐核心席位。其形制为长半梨形共鸣箱体、直颈五相无品构造，演奏兼容横抱、竖抱两种古法姿势，采用丝弦指弹；定弦为C调：EAdea（五线谱音位：大字组E、大字组A、小字组d、小字组e、小字组a），音域覆盖大字组E至小字一组d1。音色苍劲浑厚、雄浑大气，尽显唐代宫廷音乐的恢弘气度。

复刻的唐代五弦琵琶

唐代四弦曲项琵琶起源于古波斯（今伊朗地区），经龟兹（今新疆库车）沿丝路东渐落地中原，在隋唐时期发展至顶峰。其形制为半梨长圆木质、曲颈四相无品结构，面板两侧开设月牙形音窗，古法横抱持琴、丝弦配拨片击奏；定弦为C调：EABe（大字组E、大字组A、大字组B、小字组e），音域为大字组E至小字组a。音色宽厚沉稳、古朴大气，完美还原隋唐乐舞原生音色样貌。

复刻的唐代四弦曲项琵琶

南音琵琶作为世界级非遗福建南音的核心伴奏乐器，完整承袭唐宋琵琶形制范式与古法演奏逻辑，凭借千年未曾中断的活态传承，成为窥探中古弹拨乐器原貌的“音乐活化石”②。其琴身总长约一米，凤尾琴头搭配曲颈梨形共鸣箱，保留唐四相、明清九品至十品形制，固守唐代横抱演奏范式；琴弦选用丝弦或尼龙材质，定弦为C调：dgad1（小字组d、小字组g、小字组a、小字一组d1），音域覆盖小字组d至小字三组e3。音色兼具淳厚沉抑与清亮脆朗，是民间传统琵琶形制活态传承的典范。

世界级非物质文化遗产的南音琵琶

（二）现代改良类：音域拓展与实践适配

现代改良类琵琶以适配民族管弦乐合奏、满足多元化演奏需求为核心导向，在常规中音琵琶基础上迭代升级，高音琵琶、低音琵琶是当代琵琶器乐革新的标志性成果。

高音琵琶由杨靖教授与乐海乐器有限公司联合研发，取得国家实用新型专利认证③。其琴体相较中音琵琶更为精巧，采用六相二十六品制式，钢丝弦搭配义甲演奏；整体定弦较中音琵琶高纯四度，C调：dgad1（小字组d、小字组g、小字组a、小字一组d1），音域覆盖小字组d至小字三组b3。音色清脆通透、穿透力突出，在琵琶室内乐团中承担高音声部，既保留琵琶原生演奏特质，又为声部平衡提供了全新解决方案，完善民族管弦乐声部配比。

高音琵琶

低音琵琶由杨靖教授与制琴师曹卫东先生联合研制，斩获国家发明专利与外观设计专利双重认证④。其突破传统琵琶形制局限，通过放大共鸣箱体、加长有效弦长、优化内腔共鸣结构实现低频发声突破，六相二十四品制式、钢丝弦义甲演奏；定弦较中音琵琶低纯四度，C调：EABe（大字组E、大字组A、大字组B、小字组e），音域覆盖大字组E至小字二组b2，具有低沉醇厚、绵长悠远的独特音色。

低音琵琶

低音琵琶的成功研制，拓宽了琵琶的音域范围与艺术表达边界，现已广泛应用于独奏、协奏、室内乐及民族管弦乐演奏中。2023年中国·大同第二届弹拨（琵琶）文化艺术节开幕式举办的“弄韵”低音琵琶原创作品音乐会，以及国内首张低音琵琶专辑《弄韵》的出版发行，充分印证了其艺术价值与实践应用意义。

（三）中音琵琶：日常传承与基础普及

中音琵琶是当下专业教学、日常演奏应用最广泛的基准制式，作为琵琶家族的基础载体，与高音、低音琵琶形成完善的音域互补体系。其采用标准化六相二十四品制式，钢丝弦配义甲弹奏；定弦为C调：Adea（大字组A、小字组d、小字组e、小字组a），音域覆盖大字组A至小字三组e3，音色兼具甜美清脆与浑厚悠长，具备音域宽广、艺术表现力丰富的核心优势，是琵琶艺术普及与传承的核心器乐载体。

中音琵琶

四、琵琶艺术的当代传承与创新实践

（一）传承现状：非遗保护与体系化传播

当代琵琶已然形成非遗活态保护、高等院校专业育才、社会化普及传播三位一体的立体化传承格局。作为国家级非物质文化遗产传统器乐门类，唐代四弦、五弦与南音琵琶等非遗技艺，通过专业院校古乐器复原科研、民间非遗传承社馆常态化展演等方式，实现传统技艺与文化内涵的活态传承。国内各大艺术院校开设琵琶本硕博系统化专业课程，中国音乐学院创设专业琵琶室内乐团，聚焦新式琵琶研发与原创曲目创编，运用新型乐器完善课堂教学，培育复合型演奏与理论人才。

大型琵琶室内乐团

民间层面，各类琵琶艺术培训机构、公益民乐展演、传统文化讲座持续开展，越来越多的青少年群体接触学习琵琶艺术，推动传统器乐走向大众；短视频平台、线上音乐直播等新媒体载体打破时空、地域限制，为琵琶艺术普及提供了全新渠道，拓宽民乐传播路径，推动琵琶艺术走向大众审美视野。

（二）创新实践：形制革新与跨界融合

新时代琵琶艺术的创新发展，主要体现在乐器形制革新与艺术表达跨界融合两大维度。其一为形制技术创新，以高音琵琶、低音琵琶为代表的改良成果，打破传统琵琶音域局限，填补民族管弦乐琵琶声部空白，推动琵琶向多元化器乐转型，实现了传统乐器与现代制作工艺、声学技术的有机结合。

其二为艺术跨界融合，琵琶艺术不断突破传统民乐边界，与西方交响乐、流行音乐、电子音乐、影视动漫配乐等领域深度融合。一方面，经典琵琶曲目被改编为交响乐协奏版本，登上国际音乐舞台，彰显传统民乐的艺术魅力；另一方面，原创跨界琵琶作品层出不穷，将现代音乐元素与传统演奏技法结合，贴合当代年轻受众审美，让琵琶艺术焕发全新活力。此外，琵琶艺术还与戏曲、舞蹈、古典诗词等艺术形式联动，打造沉浸式民乐演出，丰富传统艺术的表达形式。

（三）传承路径：守正固本与创新发展共生

琵琶艺术的长效传承，需坚守“守正固本、创新发展”的核心原则，实现传统文脉与时代需求的有机融合。首先锚定传统文化内核，持续开展古制乐器复原、古法演奏技艺与传世曲目的整理归档工作，深挖琵琶背后的历史文化内涵，凭借非遗保护政策，完善传承人培育机制，守住琵琶艺术的核心灵魂。

其次，要顺应现代音乐发展趋势，稳步推进创新升级，持续优化乐器形制、丰富演奏形式，推动琵琶艺术与新媒体、新传播形式结合，拓宽传播路径。最后，要打通专业教育与民间美育的壁垒，既要培育高端专业人才，也要降低大众学习门槛，提升传统民乐的普及度；同时积极推动琵琶艺术国际化传播，通过国际音乐节、中外艺术交流活动、海外教学合作等形式，让琵琶成为传播中华优秀传统文化的重要载体，提升民族音乐的国际影响力。

五、结论

跨越两千余年发展历程的琵琶，是丝绸之路文明交融与中华器乐代代革新的鲜活物证。乐器由先秦原始雏形生发，在隋唐胡汉礼乐交融中定型成熟，宋元时期落地民间完成体系化建构，当代分化为古制复原与现代改良两大谱系，琵琶家族形制在传承中不断迭代完善，在保留梨形共鸣箱、相品构造等核心形制基因的前提下，完成音域、技法与表现能力的全方位拓展，成为中国传统器乐中极具代表性的艺术品类。

新时代背景下，琵琶艺术已然形成非遗保护、院校教育、民间普及、国际传播多维一体的发展格局，在坚守传统文化底色的基础上依靠形制革新、跨界融合实现艺术突破。未来，琵琶发展仍需协调传承与创新的辩证关系，深挖历史文化内涵、守护传统技艺根脉，紧跟时代审美拓展创作与传播路径，助力传统民乐永续活态发展，赋能中华优秀传统文化国际化传播。

参考文献：

①邢媛.从“椿楸”看琵琶抱持姿势演化[J].中国音乐,2026(1):115-126.

②联合国教科文组织.人类非物质文化遗产代表作名录：福建南音[Z].2009.

③杨靖,乐海乐器有限公司.高音琵琶[P].中国实用新型专利,ZL201920XXXXXX.X.

④杨靖,曹卫东.低音琵琶[P].中国发明专利,ZL201810XXXXXX.X.

作者简介：谢青，中国音乐学院硕士，北京戏曲艺术职业学院音乐系教授、民乐教研室主任

文章来源：乐器,2026,(9):22-25.