从琴房少年到双向导师
教学相长里的新潮探索
2005年，王玉从中国戏曲学院附中毕业，凭借扎实的专业功底考入中央音乐学院，2009年本科毕业后考入中国广播民族乐团，成为三弦声部的一员。在乐团工作的17年，是王玉专业能力沉淀的17年，他不仅在无数舞台上锤炼着演奏技巧，更在与老中青几代艺术家的合作中，深刻体会到三弦在民族管弦乐中的独特价值。
“在彭修文先生的作品里，三弦从来都不是配角，而是独立的声部，几乎每首作品中都有三弦的专属旋律，且运用的非常到位。”王玉回忆道，“这让我很早就意识到，三弦的潜力远不止于曲艺、戏曲伴奏，它非常具有成为独奏乐器、甚至构建专属乐团体系的可能……”也正是这份认知，让他在舞台演奏之外，开始思考三弦艺术的传承与发展。2018年起，王玉陆续受聘于中央音乐学院、中央民族大学、中国戏曲学院等多所院校，担任三弦专业教师，从舞台演奏家，转身为三弦艺术的传道者。
初登讲台时，王玉延续着传统的“师傅带徒弟”模式，想着把自己多年的演奏经验和专业技巧，尽数传授给学生。但很快，他就发现，自己的课堂，成了一场双向的学习之旅。他的学生，来自五湖四海，有着截然不同的文化背景和音乐积淀。有蒙古族的孩子，从小在牧区成长，伴着乃日文化长大，用弹棒演奏三弦的方式，带着草原的粗犷与豪迈；有陕北说书艺人的孩子，从小跟着家人走街串巷，能弹着三弦说唱出地道的传统曲牌，旋律里满是民间音乐的鲜活；有戏曲学院科班出身的学生，熟知京剧、昆曲三弦的伴奏精髓，一个简单的过门，就能融进浓浓的戏曲韵味；还有来自蒙古国的留学生，带着欧洲音乐教育体系的视角，演奏方式里藏着不一样的音乐逻辑。“我发现，我才是那个被‘教’的人。”王玉笑着说，语气里满是欣喜，“一个蒙古族学生用弹棒演奏出传统说唱音乐《说书调》，那音乐里的草原气息，是我在音乐学院的琴房里，永远学不到的鲜活；戏曲科班出身的孩子，随手给一段旋律加个京剧的“垫字儿”，瞬间就让整段音乐有了灵魂；陕北说书的学生打起板弹起弦，那节奏里的民间智慧，让我对三弦的表现力有了新的认知。”这些多元的声音，像一束束光，照亮了王玉对三弦艺术的认知边界，也让他萌生了一个大胆的想法：能不能把这些多元的风格融合起来，让三弦突破独奏、伴奏的局限，拥有属于自己的专业乐团？
这种“教学相长”的理念，也成了王玉后来创立“融响三弦室内乐团”的核心底色。在他看来，每个学生都是一个独特的文化载体，他们身上的民间基因、戏曲功底、民族特色和国际化视野，恰恰是三弦突破传统边界、焕发新生的关键。“三弦从来都不是单一的，它在不同地域、不同民族里，有着不同的基因，把这些元素能够融合在一起，才是三弦该有的模样。”
融响三弦室内乐团
打破次元壁的三弦实验场
让融合成为核心底色
2025年，王玉终于集结起一群来自不同院校、不同教育背景的年轻三弦演奏学子，成立了全国首个专业三弦室内乐团——融响三弦室内乐团。“融响”这个名字，藏着王玉的音乐野望：乐团成立之初，王玉就为其定下了“实验创作、舞台演奏、教学实践、学术研究、乐器改革”五位一体的发展模式，他不想让乐团只是一个单纯的演奏团体，而是想把它打造成一个全方位的三弦艺术生态系统，让三弦的艺术价值，在创作、演奏、教学、研究、改革的各个环节，都能得到最大程度的释放。
融响三弦室内乐团的首场演出，就以一场打破次元壁的音乐实验，让业内外都看到了三弦的全新可能。这场音乐会的曲目，从传统改编到原创新作，从民族风格到国际融合，每一首都藏着王玉和乐团成员们的创新思考。三弦九重奏《鹊起》是专门为三弦室内乐团创作的作品，九把形制不同的大、中、小三弦按照西方多声部结构排列，分为高音、中音、低音声部，层层递进的旋律，让三弦展现出前所未有的层次感和交响感，彻底打破了人们对三弦“音色单一、表现力有限”的刻板印象；三弦、四胡六重奏《说书调》则保留了最原始的民间演奏和说唱方式，蒙古族学生用弹棒演奏，粗犷的音色、质朴的旋律，让观众瞬间置身于辽阔的蒙古草原，仿佛能听到草原上的牧歌与风声；三弦、吉他、打击乐三重奏《云游》便是跨界创新的典范之作，尽显三弦艺术敢于探索、与时俱进的无限可能，由王玉亲自创作演绎，以中国传统曲式为框架，创新融合三弦与吉他，编配中西特色打击乐器，构建出层次丰富、意境悠远的听觉空间，全曲分五个段落，以中西合璧的编配奏响极具东方色彩的旋律，开启一场跨越时空的无界音乐漫游，让现场观众直呼“原来三弦还能这么玩”。
“我们的成员具有丰富的多元性，他们每一个人都是一种符号，而融响三弦室内乐团，就是让这种融合落地的实验场。”王玉说，乐团成员以中央民族大学三弦专业的优秀本科生、硕士研究生为主体，还汇聚了中央音乐学院、中国戏曲学院、天津传媒学院等多所艺术院校的青年三弦演奏学子，其中还有来自蒙古国的留学生，他们每个人都带着自己的文化基因和演奏风格。“他们既能带来原汁原味的各民族地区的家乡音乐；也能深谙传统戏曲的百转韵味；又能带来国际化的音乐视角；还能让三弦扎根民间土壤。当这些不同的基因碰撞在一起时，就会产生奇妙的化学反应，让三弦的色彩，变得色彩斑斓、丰富而立体。”
除了作品内容及演奏形式的融合，融响三弦室内乐团的宣传方式，也透着年轻人的新潮与活力。王玉非常支持团队里零零后、零五后成员们的想法，让他们自主运营乐团的微信公众号、视频号、抖音、B站、小红书等新媒体平台，用年轻人喜欢的方式，把三弦艺术传播出去。学生们把乐团的排练日常、演出片段剪成短视频，在抖音上发布三弦版本的游戏音乐，用三弦弹拨当下的热门歌曲，清脆的音色搭配着熟悉的旋律，收获了数百万的播放量；在B站上，他们发布三弦教学干货视频，从持琴姿势到演奏技巧，从传统曲牌到现代改编，内容详实又通俗易懂，吸引了大批年轻观众；在小红书上，他们分享三弦的小知识、乐团的幕后故事，让三弦走进了更多年轻人的视野。
“这些孩子比我更懂得怎么用运用互联网和新媒体传播传统音乐，他们的创意常常让我眼前一亮。”王玉笑着说，他从不限制学生的想法，反而鼓励他们大胆尝试，“只要能让更多人知道三弦、喜欢三弦，有创新想法的方式都可以去试试，传统乐器，也可以很潮。”王玉说，在融响三弦室内乐团，没有主角和配角之分，每个人都是不可或缺的一部分，只有让每个人的优势都融合在一起，才能让乐团变得更有力量。
跨界破圈+国际视野
让三弦成为连接
传统与世界的纽带
在王玉的规划里，融响三弦室内乐团的未来，从来都不止于音乐本身，更在于跨界破圈，让三弦成为连接传统与现代、民族与世界的纽带。他常说，现在的观众，对音乐的体验需求，早已不再局限于单纯的听觉享受，他们需要更丰富、更多元的感官体验，而三弦艺术，也需要走出音乐的边界，与更多艺术形式融合，才能焕发出更大的活力。
如今，王玉正计划让乐团与舞蹈、戏剧、美术、电影等艺术形式深度合作，打造沉浸式的三弦演出现场。“我们可以把戏曲的身段、蒙古族的舞蹈，与三弦的演奏结合起来，让观众在听音乐的同时，还能看到精彩的舞台表演艺术；我们也可以把江南风格的水墨画、抽象的卡通动漫人物，与三弦的旋律相呼应，让音乐有画面，让画面有旋律。”王玉说，他想让未来的三弦演出，不再是单纯的“听琴”，而是一场全方位的感官盛宴，让更多人感受到三弦艺术的多元魅力。
国际化，是王玉为乐团定下的另一重要发展方向。在王玉看来，三弦从来都不是中国独有的乐器，它是一个庞大的“三弦家族”，在东亚、东南亚乃至全球，都有它的身影：日本的三味线，由中国三弦传入，发展出了独特的演奏风格；蒙古国的三弦，带着草原和欧洲的双重特色，演奏方式更加粗犷；图瓦三弦、越南天琴、泰国小三弦、伊朗三弦等，都与中国三弦有着千丝万缕的联系。“三弦的根在中国，但它的枝叶，早已伸向了世界，我们要做的，就是找到这些枝叶，把它们连接起来，打造一个属于三弦的‘世界音乐圈’。”
三年之约
奔赴三弦2.0时代
打造行业新标杆
站在2026年的年初，回望2025年融响三弦室内乐团的创立与起步，王玉满是感慨。从最初的一个想法，到如今集结起一群志同道合的年轻学子，从首场演出的惊艳亮相，到如今在全国各地的演出收获好评，乐团的每一步，都走得扎实而坚定。而在王玉的心里，早已为融响三弦室内乐团定下了一个“三年之约”——到2028年，让乐团成为三弦艺术领域的行业标杆，打造出更专业化、一体化、品牌化的演出团队，输出可借鉴、可复制的三弦艺术发展模式。
“2028年对我来说，也是一个特别的年份，我出生于1988年，2028年我就40岁了，从2018年开始教学，到2028年正好是10年，十年磨一剑，我希望融响三弦室内乐团能成为我这十年教学和演奏生涯的一份答卷。”王玉说，为了实现这个“三年之约”，他有自己的规划和目标。
首先，他要推动乐团的职业化建设，引入更多跨学科的专业人才，包括视觉设计、新媒体运营、舞台策划、音乐制作等，让融响三弦室内乐团从一个单纯的演奏团体，变成一个复合型的艺术团队。“一个优秀的乐团，不仅要有过硬的演奏技巧，还要有专业的运营和策划，视觉设计能让我们的舞台更有美感，新媒体运营能让我们的声音传得更远，演出策划能让我们的作品更有新意，这些都是一流乐团发展不可或缺的部分。”其次，他要继续深耕三弦的作品创作与理论研究，打造一批属于乐团的经典原创作品。王玉计划邀请国内外优秀的作曲家，为融响三弦室内乐团量身创作，同时也挖掘鼓励乐团的年轻成员大胆尝试创作，让乐团既拥有专业作曲家的精品力作，也有年轻成员的鲜活创意。“作品是乐团的灵魂，只有积累了自身代表作品，乐团才能有自己的特色，才能在行业里站稳脚跟。”
同时，他还要继续推动三弦的教育普及，让更多人了解三弦、学习三弦。近年来，王玉编写了《从零起步学三弦》《中国民族管弦乐学会三弦考级教材》《京剧三弦考级教材》等多部教材，还为教材配套了视频讲解，让三弦教学更通俗易懂。未来，他计划将这些教材和教学视频，通过新媒体平台免费分享出去，让更多喜欢三弦的人，能轻松入门；他还计划在大中小学、少年宫、青年宫开展三弦普及课程，让三弦艺术走进校园。“只有让更多年轻人了解三弦、学习三弦，喜爱三弦，三弦艺术才能有源源不断的新生力量，才能走得更远。”
离开国家乐器信息中心时，我问起他出身三弦世家，是天生热爱还是日久生情。他说幼时是家庭氛围使然踏上这条路，直到开始创作音乐作品，与三弦有了灵魂的触碰，才真正深爱，也愈发热爱如今所做的一切。他说完嘴角扬起一抹笑意。寒风依旧凛冽，但他的心里，满是温暖与坚定。他知道，三弦的2.0时代，已经开启，而他和融响三弦室内乐团的这群年轻人，正带着对三弦的热爱，奔赴在这条创新与传承的道路上。这条路，或许有挑战，或许有坎坷，但正如王玉所说：“传统乐器的创新，从来都不是一蹴而就的，但只要我们一直走下去，一直尝试下去，就一定能让三弦，在新时代里，成为最潮的样子。
文章来源：《乐器》杂志2026年第6期-封面人物