赵松庭(1924一2001)

浙江东阳人。自幼爱好音乐，9岁开始学吹笛，不久，又学会了二胡、琵琶；三弦，唢呐。14岁担任业余剧团的正吹，还曾登台扮演花旦。16岁在东阳中学毕业后，参加了昆曲坐唱班，师从艺人叶小苟。后入锦堂师范学习。20岁担任东陷中学及缙云师范音乐教师。22岁时，碍于父命，不得不放弃心爱的音乐，进了上海法学院攻读法律。

1949年赵松庭毅然中断法律学习，考入文工团，不但学会了好几种西洋乐器，还能写词作曲.

1954年，赵松庭在东北疗养时，每天面对如诗如画的美好河山，观察人们愉快的劳动、生活，情不自禁地提笔写成了一首象征着祖国如旭日初升、欣欣向荣的笛子独奏曲《早晨》。1956年，赵松庭进入浙江省民间歌舞团，在第一届全国音乐周上演奏《早晨》，获得很大成功。

1964年，在第五届“上海之春”音乐会上，演奏了他在农村劳动时创作的两首乐曲，《婺江风光》和《采茶忙》，得到听众热烈的欢迎。音乐评论家李凌以《吹情》为题在上海《文汇报》撰文，赞美《婺江风光》是一首“以器乐写心灵”的杰作，认为它“音中有物，声里传情”。在《采茶忙》中，使用了他首创的“排笛”，扩大了笛子的音域，令人耳目一新。

1966年，在风风雨雨的年月里，赵松庭转入笛子科技研究。在他的弟弟物理学家赵松龄的帮助下，对笛子的频率计算与应用，以及温度与音准问题等，进行了长期的研究和实验，完成了几万个数据的演算，终于为笛子的制作提供了科学的方法。

1979年，赵松庭重新上台，献演了新作《幽兰逢春》。

赵松庭在美学观点上，主张“音乐技巧为表现内容服务脱离内容表现的不能称为技巧；竹笛本身在不断发展，技巧也必须不断创新；技巧不论中、外、古、今、东、南、西、北，只要对内容表现有帮助，我们都要吸收。”

在律学方面，他认为纯律，平均律均无不可，不宜定死，否则风格要受损失。温度会影响发音的频率，他主张根据不同温度制作不同规格的笛子，例如气温20度与气温30度条件下的笛子，就不能混用。他坚持笛子制作必须科学化只有具备较高深的数学，物理学知识和运算能丸才能制作出合乎标准的笛子。

赵松庭先生的笛艺虽然来自民间，未进过音乐院校，但他的文学修养与科技知识相当渊博，因而教学的系统性，科学性较强，教材的编写也相当简明扼要，结构严谨，门下弟子成才率甚高。赵松庭为了弘扬民族音乐，不辞辛劳，四处奔波，是一位踏踏实实耕耘于民族乐坛的实干家。先生于2001年3月9日6点30分病故于杭州。

今日是赵松庭先生逝世二十一周年

此致缅怀

先生千古