古琴艺术讲演会
圆满成功举行
Three Realms of the Qin
2026年7月7日由新加坡华乐总会主办,新加坡华族文化中心为场地伙伴支持,并由新加坡古琴协会联袂呈献“2026大师班与讲座系列”—《琴道三境》。活动于新加坡华族文化中心演奏室六楼圆满举行,邀请来自中国的三位古琴艺术名家——苏州吴门琴社副社长、吴江鲈乡琴社副社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会理事裴琴子;苏州市非物质文化遗产代表性项目古琴研制技艺保护单位负责人、苏州吴门琴社理事鲁庆;以及独立音乐家、制作人、学者、中国当代古琴音乐艺术代表性人物之一何怡博士担任主讲嘉宾,并由新加坡古琴协会会长、新加坡华乐总会理事钟之岳教授主持对谈,与现场琴友共同探讨古琴艺术的传承与发展。
讲演会围绕“琴道三境”展开,分别从琴学、琴器及琴歌三个层面,呈现古琴艺术丰富而完整的文化体系。
活动伊始,裴琴子以一首苏州方言演唱的《秋江夜泊》揭开序幕,为现场观众带来浓厚的江南文化气息。随后,她以《古琴唱谱》为主题,深入浅出地介绍古琴唱谱的历史渊源与学习价值。她指出,古琴减字谱虽高度凝练,却未完整记录节奏,因此历代琴家流传下来的“唱谱”传统,正是帮助学习者建立旋律感、掌握节奏、梳理指法的重要方法。她更现场示范不同唱谱方式,让观众直观感受“以唱助琴”的学习理念,并强调这一传统不仅有助于教学,更是值得重新发掘与传承的重要文化遗产。
讲座随后由鲁庆主讲,以《古琴斫制艺术》为题,带领观众走进古琴制作的世界。他从战国时期出土古琴谈起,梳理古琴形制的发展演变,介绍唐、宋、元、明历代名琴及名家斫琴传统,并分享其家族长期从事修琴、斫琴的经验。他表示,一张古琴从选材、造型、合琴、灰胎、髹漆至完成,往往需要两年半至三年的时间,每一道工序都需要耐心等待与反复打磨,体现的是匠人对时间、材料与声音的尊重。他以“时间不会回答,但时间会成全”形容斫琴精神,赢得现场观众共鸣。
最后,何怡博士以《乐如其人——琴歌艺术》为主题,分享自己多年研究与创作琴歌的心得。她结合中国传统哲学、美学及音乐实践,阐述琴歌不仅是古琴与歌唱的结合,更融合了诗词、文学与人格修养。她提出“乐如其人”的观点,认为中国传统音乐重视演奏者当下的生命体验与精神表达,每位演奏者都应在传承中建立属于自己的艺术语言。她亦分享近年来推动琴歌创作、跨界合作及国际巡演的经验,展现琴歌在当代艺术中的发展潜力。
讲座对谈环节中,钟之岳教授与三位讲者围绕古琴教育、琴艺传承、文化创新及国际交流等议题展开交流,并与现场观众互动,分享学习古琴、制作古琴及琴歌创作的经验与心得,现场气氛热烈。
本次「琴道三境」古琴艺术讲座汇聚琴学、琴器及琴歌三大领域的专家,以深入浅出的分享和丰富的现场示范,带领观众从技艺、器物到文化精神,全方位认识古琴艺术的深厚底蕴,也进一步促进了新中两国古琴文化的交流,为古琴艺术在新加坡的传承与发展注入新的动力。
新加坡华乐总会秘书长林傅强博士也莅临现场,并代表新加坡华乐总会向新加坡古琴协会颁发感谢状,感谢协会积极推动古琴艺术发展,以及促成本次「琴道三境——古琴艺术座谈会」顺利举行。林博士对本次座谈会给予高度评价,认为活动内容兼具学术深度与文化内涵,三位讲者分别从琴学、琴器及琴歌三个层面分享丰富的专业知识,让本地公众得以全面认识古琴艺术的历史底蕴与当代价值,也进一步促进了新中两国古琴文化交流,对推动新加坡古琴艺术的发展具有积极意义。







