授课时间：2025年11月19日 10:00

授课地点：701 教室

主办单位：中国音乐学院国乐系、研究生院

主讲人

李玲玲中国音乐学院教授、博士生导师，著名扬琴演奏家、教育家。中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会会长、世界扬琴协会副主席。获“新绎杯”杰出民乐演奏家称号。出版中国首部《中国扬琴乐器法》专著，撰写发表《扬琴技法系统分类的构想与实践》《扬琴制音类技法研究与运用》等多篇学术论文，对现代扬琴演奏技法进行了新的系统分类——“扬琴技法五大类”，这一成果为现代扬琴技法理论的研究与实践提供了重要依据和参照。编写出版“中国音乐学院扬琴教学系列教材”十余部，填补了扬琴专业教学领域系统教材建设的空白。近年来，潜心研究与积极推动扬琴专业学科建设和人才培养，于2022年培养出中国首位扬琴专业博士。2004年，创建“蝶梦飞竹”扬琴艺术团，作为中国首个专业扬琴艺术团，曾多次参加国内外的重要艺术活动，并多次在“文华杯”及CCTV器乐大赛中获奖。主导的《扬琴重奏合奏课》获北京市高校优质本科课程。提出“顺竹法”的演奏新理念，使扬琴演奏技艺得到新的突破与发展。2005年以来设计研发扬琴制音器及新一代扬琴产品——蝶梦系列扬琴（高音、中音、低音、迷你扬琴和新疆扬琴），并获得多项国家专利。2019年作为主要策划者和负责人在中国合肥成功组织举办了第十五届世界扬琴大会，2024年在山西太原成功举办了第五届中国扬琴艺术节，为促进国际文化交流，扩大中国扬琴艺术的国际影响力，传播中国民族音乐文化做出了积极贡献。

讲座内容

本次讲座围绕《中国扬琴乐器法》展开，核心聚焦扬琴的形制特点、核心演奏技法及独特音响特征。现场将通过实物直观展示与技法示范演奏相结合的方式，引导学生掌握扬琴乐器法核心要点，进一步加深对扬琴艺术的理解与认知。

课程介绍

《中国器乐表演艺术专题》是中国音乐学院 “国音博士大讲堂”学术品牌课程之一，是研究生院联合国乐系开设的音乐实践类课程。本课程集中国器乐表演美学、理论研究、创作实践、评论品鉴为一体，以中国器乐历史发展、风格特色、二度创作实践创新、理论发展探索为核心板块，汇聚国内顶级演奏家、作曲家和专家学者构成导师团队，对中国器乐的风格、流派等方面以及音乐语言特征、审美特质等多个维度展开研讨式教学，采用课堂教学与舞台实践为一体的创新培养模式和“讲座、研讨、工作坊”的形式，构建学生对中国器乐表演艺术的历史观、全局观、时空观、审美观、发展观等思维建设和深层理解。通过聚焦扬琴与阮咸的系统性研究，本课程将辐射中国器乐表演艺术的各个领域，并带动中国器乐表演艺术的全面传承与创新发展，成为培养中国器乐表演、创作和研究领域的复合型高级人才的孵化平台和可持续的课程体系。

国音博士大讲堂

“国音博士大讲堂”是中国音乐学院研究生院打造的特色学术品牌。该项目由学校“双一流”建设经费支持，作为中国音乐学院研究生高层次人才培养的特色系列课程，于2023年秋季学期正式启动。该项目充分结合理论研究与艺术实践的培养特色，针对不同层次和类型的研究生群体，目前分别面向学术型、专业学位型研究生先后开设了丰富多样的九门特色课程，即《中国乐派研究专题研讨》《当代音乐艺术评论专题研讨》《中外歌剧实践》《中国音乐史专题研讨：古琴艺术研究》《中国器乐表演艺术专题》《院团剧目合作》《中国当代音乐创作理论与实践专题研讨——民族器乐专题》《中国传统声乐表演艺术专题研讨——戏曲艺术研究》《为人民而歌——艺术名家系列讲座》一系列理论与实践并重的创新型课程，为学校“双一流”建设、高水平研究型大学建设和“中国乐派”建设提供系统全面的理论依据，为建设中国特色世界一流高等音乐学府提供强有力的支撑。“国音博士大讲堂”项目旨在打破学科之间和专业之间的壁垒，拓展学科交叉和融合的潜力，以前沿性、前瞻性、国际化的学术视野，开放式、研讨式的创新教学模式，汇集国内外顶级专家学者团队，不断提升研究生培养阶段的自主的研究能力、创新能力和思辨能力，实现科学研究、教学实践、社会服务与文化传承多位一体，实现产学研循环促进生态，有效推动专业音乐人才培养的可持续性发展，构建覆盖音乐理论研究、音乐创作、艺术实践一体化人才培养系统，形成推动“中国乐派”建设与发展的不竭动力。