山兮·水兮
竹露清音扬琴乐团新作品
专场音乐会
导师：徐艺芳
演出时间
2026年4月26日（周日）19:00
演出地点
浙江音乐学院·标准音乐厅
节目单
一、五重奏《兰辞西口》首演
俞琪曲 指导老师：朱慧
这部作品的灵感来源于陕北民歌《蓝花花》，以叙事性歌词和抒情性旋律讲述了一位名叫蓝花花的农村女子反抗封建婚姻、追求自由爱情的故事。作品名《兰辞西口》中，“兰”取自“蓝花花”之名，雅化为中华文化中象征高洁情操的“兰”；“辞”意为辞别，是以蓝花花作为代表的陕北人民，毅然辞别压抑的封建婚姻，热切奔赴向往的自由之辞。“西口”通常指明长城的重要关隘“杀虎口”，更泛指由陕北作为主要源头的晋察冀一带，是陕北历史文化中关于离别、追寻和希望的经典符号。
这部作品主要展现了“蓝花花”如兰草般贞洁美丽的灵魂，面对“西口”所象征的宏大的生存困境所做出的辞别与奔赴。
演奏：沈琨钥 尤煊颍 杨斯捷
柯瑛莉 刘倬帆 宋吴俊乂
大提琴：方邹楠 打击乐：苏科源
二、四重奏《雪景寒林图》
张莹曲
作品灵感来源于宋代画家范宽的《雪景寒林图》。作曲家试图用扬琴奏出细腻、多变、明暗相交的音响描绘出画中群峰屏立、山势高耸、板桥寒泉，“近取其质，远取其势”,容天地之问山之巍峨、雪之洁白、林之巷翠，寒冬中静谧、寒寂意境。
演奏：沈琨钥 杨斯捷 柯瑛莉 尤煊颍
三、扬琴、钢琴与打击乐《雨中湖》
缪宇恒曲 指导老师：庞莉
《雨中湖》这首作品的创作灵感源自于一次雨游西湖时有感而发。全曲通过较为明显的速度变化来表达雨中的湖景百态，通过这种听感上的反差将听众带入到情境之中。
演奏：沈琨钥 钢琴：吴咏馨
打击乐：陈翰翔
四、二重奏《斑鸠戏林》首演
郭越曲 指导老师：庞莉
扬琴二重奏《斑鸠戏林》是一部以江西赣南经典民歌《斑鸠调》为素材创作的重奏作品。描绘了一幅春日山林中斑鸠鸟雀跃欢鸣、追逐嬉戏的生动画卷。
演奏：尤煊颍 宋吴俊乂
五、扬琴与钢琴《骤雨》
周怡飞曲 指导老师：张莹
《骤雨》是一首扬琴与钢琴室内乐作品，捕捉夏日骤雨动态与情绪，借雨滴疏密喻情感翻涌。扬琴以清亮音色拟雨滴，钢琴凭和声织体构雨幕。作品跳出传统民乐五声调式，以流行音乐和声为骨架，缀爵士和声色彩，让音乐具现代张力与斑娴质感。
演奏：宋吴俊乂 钢琴：吴玥
六、四重奏《璇玑》
李姜嘟曲 指导老师：李珺
作品灵感来源于东晋才女苏蕙以841字织就的《璇玑图》回文锦。这幅仅八寸见方的文字迷宫，纵横反复能吟出千百首诗，被誉为“中国古代最精妙的文字工程”。作品以扬琴织造声韵经纬，致敬在方寸间创造无限可能的女性智慧锋芒。
演奏：尤煊颍 刘倬帆 沈琨钥 宋吴俊乂
七、扬琴与竹笛《踏歌行》首演
陈乐涵曲 指导老师：朱慧
作品灵感来源于（南宋）马远的画作《踏歌行》，该画作自上而下描绘了高耸入云的峭崖、山间树荫下小溪旁袅袅炊烟的人家、山底小道上载歌载舞的一路行人这三个画面。作品由此分为三个部分，形成由远及近、由缓及快的音乐态势。作品中尝试运用扬琴模仿古琴的韵味来描绘萧瑟而陡峭的悬崖，并运用双音琴竹丰富快板时热烈的情绪，旨在用音乐描绘出《踏歌行》的画面。
演奏：杨斯捷 笛子：高言
八、六重奏《滇野鸣春》首演
谢欣悦曲 指导老师：朱慧
本作品采用云南民歌《猜调》为核心音乐素材，通过三把扬琴和二胡的交织描绘了滇野春日的鸟鸣啾啁、草木抽芽、万物复苏的蓬勃姿态，同时也体现了滇野高山人民质朴而炽热的生活情怀。
演奏：尤煊颍 董牧希 刘倬帆
孔晨依 沈琨钥 宋吴俊乂
二胡：吴韵怡 打击乐：苏科源
九、协奏曲《山兮·水兮》
李珺曲
2025国家艺术基金小型舞台节目资助，彩票公益金资助－中国福利彩票、中国体育彩票
Ⅰ《山鸣涧》
Ⅱ《潮赋》
作品以自然山水为题材，通过现代作曲手法勾勒”山"与"水"的各类景态与气质，以临摹传统文化中的诗境，画境，乐境。作品借由音乐的隽永之美，豪迈之情，表达对祖国大好河山和美好时代的赞美，以及从古至今华夏璀璨文明的累累硕果和中华儿女的自强不息，奋斗之志的歌颂。
指挥：崔媛媛
演奏：徐艺芳
竹笛：高言 笙：牟源 中阮：黄月灵 大阮：晏旸弘
高胡：汪子玮 聂紫琳 中胡：吴韵怡 陈以添
二胡：林伊 张曰芊 吴韵
大提琴：方邹楠 打击乐：苏科源
十、八重奏《银河系》首演
冯石曲
《银河系》受徐艺芳老师委约，是一首为八架扬琴而作的室内乐作品。作品开篇庄严肃穆，描摹了星际飞船在繁星的渐次闪烁间，于太空平稳翱翔。中段慢板，借舷窗遥望无垠宇宙，传递船员内心的宁静与悠远思绪；再现部扬琴刮奏骤起，幻化为途中邂逅的灿烂星云，近在眼前却远隔万光年。最终，乐声在扬琴刮奏中戛然而止，余韵悠长。音乐优美绚烂，勾勒了人类探索银河的璀璨想象。
指挥：崔媛媛
演奏：徐艺芳 沈琨钥 杨斯捷 柯瑛莉
宋吴俊乂 尤煊颍 刘倬帆 孔晨依
小提琴：胡岩婷 大提琴：方邹楠 低音提琴：吴丞浩
钢琴：吴玥 长号：章洁羚 大号：赵一凡
打击乐：苏科源 徐子杰 陈恩晞
