10月25日晚，随着《丝竹交响》的最后一个音符在广州中山纪念堂落下，苏州民族管弦乐团为期18天的2025金秋巡演正式画上句号。自蓉城启幕至羊城收官，乐团跨越成都、北京、厦门、佛山、深圳、东莞、广州等7座城市，以10场高质量演出献礼时代，在民族管弦乐的当代表达中书写了新的篇章。

羊城收官：国潮交响绘四季诗画

作为本次巡演的收官之作，广州音乐会以《四季诗画·国潮交响》为主题，为羊城观众展现融汇传统与现代的民族交响之美，3000名观众在中山纪念堂共享这场规模盛大的音乐盛宴。

乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏执棒，音乐会以委约作品《四季留园》开场。该作品由作曲家王丹红创作，以苏州园林春夏秋冬四季景致为脉络，通过“清风探春”“绿荫点翠”“闻木樨香”“可亭望雪”四个乐章，将江南园林的雅致意境与现代交响语汇深度融合，既勾勒出“人间天堂”的姑苏美景，更借旋律传递出人民对幸福生活的赞颂与对祖国的深情。

随后，作曲家赵季平创作的《国风》以《梅花三弄》为魂，奏响“弘中国风骨、扬民族精神”的壮阔篇章；乐团艺术指导朱昌耀创作并领衔演绎的二胡与乐队《乡思情韵》以委婉曲调道尽赤子乡愁，琴音与乐队的默契配合引得现场掌声不断；乐团委约作曲家刘长远创作的《丝竹交响》则以船歌慢板与丝竹快板对话，将太湖船歌、寒山钟声、江南评弹等意象熔铸成对故乡的深情礼赞。乐团还在观众的欢呼声中加演了《秋江花月夜》。

演出当晚，中山纪念堂座无虚席，广州观众的热情与乐声交织共鸣。不少乐迷表示，这场音乐会既让他们感受到了江南文化的细腻温婉，也通过国潮交响的创新形式，看到了民族音乐与时代同频的鲜活生命力。

巡演之路：多维布局显艺术实力

纵观此次十月巡演，苏州民族管弦乐团以“精品化、多元化、高规格”为核心，通过三重维度的演出布局，全面展现了乐团在民族管弦乐领域的综合实力与艺术追求。

国家级舞台彰显执着追求

巡演期间，乐团三登国家级重要舞台，以顶尖水准诠释民族音乐当代价值。10月9—10日，乐团携《江河湖海颂》亮相第十四届中国艺术节，参评第十八届文华奖终评——作为民族管弦乐首次进入文华奖终评的代表，这部以水为脉的作品，赢得蓉城观众与专家的高度认可。

10月15日，乐团受邀参演由中国文联、中国音协主办的“礼赞新时代 奋进新征程”大型主题音乐会，在国家大剧院演绎4部原创民族管弦乐力作；10月21日，乐团再赴成都，作为唯一受邀的民族管弦乐团，在“第十五届中国音乐金钟奖作品奖音乐会”上演绎五部获奖作品，其中《风雅颂之交响》《光明》两部作品由江苏省音协提报、乐团首演，尽显江苏音乐实力。

丝竹交响搭建地域交流桥梁

与此同时，《丝竹交响》系列音乐会作为此次巡演的“文化使者”，先后在厦门闽南大戏院、佛山大剧院、东莞市文化馆上演。该系列演出以“丝竹江南 丝竹交响”为核心，巧妙融入各地文化元素——如在厦门站，乐团特别演绎《台湾音画》选段，以音乐为纽带拉近两岸情感。多场音乐会不仅引发观众共鸣，更让江南丝竹在与闽南、岭南文化的对话中，绽放出更丰富的艺术魅力。

主题专场展现多元艺术表达

此外，三场特色主题音乐会进一步丰富了巡演内容。10月13日，北京音乐厅的《江风海韵》音乐会，乐团与中国音乐学院合作，演绎8首原创作品，在“一题多解”的创作实践中探索民族音乐的现代表达；10月19日，深圳文化馆的《丝竹江南・中华情韵》专场，以《我的祖国》《二泉映月》等经典曲目为核心，展现民族音乐的多样情韵；而广州收官站的《四季诗画・国潮交响》，则以“四季”为线索，为巡演画上圆满句号。

砥砺前行：八年耕耘再谱新篇

从中国艺术节到金钟奖专场音乐会，从江南水乡到全国各地，无论是音乐厅里如潮的掌声，还是大厅中久久不愿离去的市民，亦或是线上激动赞美的观众，有越来越多的乐迷给乐团留言，希望巡演能“来到我的城市”。

此次巡演的圆满成功，不仅是苏州民族管弦乐团艺术实力的集中展现，更恰逢乐团即将迎来建团八周年的重要节点。八年砥砺前行，乐团已从一支年轻团体成长为中国民族管弦乐领域的中坚力量，而此次巡演的亮眼表现，正是对其八年耕耘成果的最佳印证。金秋巡演落下帷幕，但苏州民族管弦乐团的音乐旅程仍在继续。下一场演出的乐谱已摆在案头，更多元的作品正在排练厅里等待打磨。

江河湖海终将汇入汪洋，而音乐，也终将融入这个时代的壮阔和声。传统与现代，江南与世界，这场始于八年前的音乐对话，还将谱写新的乐章。