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和鸣东方韵律,共振西方华章|东方韵律·西方华章经典国乐交响音乐会圆满成功
朱怡臻、蒋文萧 华音网 2025-11-23

2025年11月22日晚,2025湘江国际音乐艺术季(五)——东方韵律·西方华章经典国乐交响音乐会在长沙音乐厅·湘江大厅隆重上演。本场音乐会不仅是一场民乐与交响共鸣的视听盛宴,也是一次“科艺融合”的生动展示,实现了音乐与科技的交织与融合。

音乐会由上海音乐学院古筝演奏家罗晶、唢呐演奏家刘雯雯、琵琶演奏家韩妍、二胡演奏家陆轶文、打击乐演奏家张佳婧、笙演奏家钟之岳,携手长沙交响乐团歌剧中心女高音刘泱、湖南省演艺集团副总经理兼长沙交响乐团团长王智(总策划、艺术总监)、长沙交响乐团音乐总监范焘(指挥)与长沙交响乐团,为观众带来一场东方音乐盛宴。

音乐会在于阳创作的《中国颂》中拉开帷幕。作品以磅礴的交响笔法,融合浓郁的中国音乐风格与浪漫主义的抒情性,展示了中国当代音乐的新风尚。范焘指挥着乐团,勾勒出时代赋予生活的美好蓝图。

随后上演的琵琶协奏曲《蝶恋花·长安梦》由刘灏创作,韩妍演绎。在清越的琴声中,沉睡千年的长安记忆,仿佛在此刻与之共鸣。作品在配器上既保持了琵琶作为主奏乐器的清晰线条,还通过管弦乐队的烘托渲染出了历史的厚重感。独具匠心的音乐承借着对中华古都思忆,表达了对当今盛世的美好期许。

在王丹红的二胡协奏曲《阿曼尼沙》中,陆轶文作为中国音乐金钟奖与文华奖的双金奖获得者,以其精湛的二胡技艺,用弓弦尽显欢乐歌舞的少数民族风情以及古王国的神秘色彩。作品以阿曼尼莎为情感寄托,融合浪漫主义与印象主义的风格,是中国乐器和西域风格作品融合的创兴之举。

音乐会下半场以于阳创作的《红楼梦幻想曲》开篇。此曲巧妙地将传统与现代相结合,在范焘执棒下为听众勾勒出一个既熟悉又新奇的红楼世界。

郝维亚的古筝协奏曲《万里无云》由罗晶的演奏。指法繁而不乱,筝音清亮澄澈,复调与和弦的编配让乐曲在极具空间感的节奏中行进。全曲以“西行路上,悠然自得,万里无云,花雨满天”为感,将苍茫天地间的禅意与自由,如画卷般在听者面前铺展开来。音乐诉说着“修行”的哲思,更彰显了中西音乐交流的独特魅力。

音乐会尾声,由刘灏创作的作品《金石》将全场气氛推向高潮。该作品为世界首演,乐曲为陨石编磬、石编磬、笙、唢呐、女高音独唱与管弦乐队而作,曲中使用了由上海天文馆、五云坊陨石工作室、湖北省博物馆携手倾注七年心血淬炼而成的全球首套天外陨石打造的乐器——“万籁寂”,此乐器以中国古代礼乐重器编磬为灵感,精选300公斤重的珍贵陨铁原石,敲击音色清越空灵。“金石”意蕴深邃:“金”指天外陨铁,蕴藏宇宙之灵;“石”化身古老编磬,承载大地之韵。刘雯雯的唢呐如流星划破苍穹,与张佳婧、钟之岳的打击乐与笙,女高音刘泱的吟唱交织成穿越时空的轨迹,构建出奇特的音响空间。曲终时刻,掌声如潮,为这个充满艺术魅力的夜晚画上圆满的句号。

本次音乐会圆满落幕——指挥家、作曲家携同所有演奏员一起,为观众描绘了一场无与伦比的国乐交响画卷。未来,民乐系也将以更开放的姿态深耕音乐的跨界融合,不断探索新的可能,让音乐之美以更诗意的方式呈现,让民族音乐的传承在创造型转化和创新性发展中不断续写新篇,奏响新时代文化强音!

FROM:上音民族音乐系
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