岁时是中国独具文化特质的时间观念体系,以干支纪年、生肖轮回、时令节日为核心,是民族情感与民俗心理的重要载体。3月3日、4日晚,中央民族乐团“丙午马驰”元宵节音乐会在国家大剧院音乐厅上演,这场以干支纪年命名、以生肖祈福元宵的音乐会,亦是中央民族乐团建团66年来首个音乐季——丙午马年音乐季的首站演出。音乐季从元宵节启幕,以节日节气鲜明的时序性为经纬,将民族音乐深度“嵌”入传统岁时体系,成为以“中国时间”为刻度、探索民族管弦乐守正创新的有益实践。
本次音乐会,中央民族乐团特邀乐团桂冠指挥陈燮阳执棒,乐团团长、荣誉首席唐峰领衔,携手戴亚、王建华、王中山、董晓琳、朱剑平、牛建党、朱承梓等实力派演奏家与新秀,由胡琴演奏家金玥担任乐队首席,为首个音乐季奠定厚重的艺术基调。
在音乐会选曲上,乐团回望60余载的丰厚艺术积淀,挖掘曲目库佳作,实行轮换演出。音乐会开场曲目——民族管弦乐《醒狮起舞》令观众耳目一新。该作品于2014年由乐团委约作曲家杨晓创作,首演之后渐趋沉寂。10余年后,乐团再度挖掘、重新演绎,让这首佳作重焕光彩。舞狮威猛灵动的形象与铿锵激昂的锣鼓韵律,都是中华民族节日庆典中极具代表性的文化符号,经由民族管弦乐的艺术呈现,唤醒了人们心中对祥瑞的期盼与对家园的眷恋。
音乐会的整体布局,一方面以传统“吹拉弹打”乐器分类为依据,遴选7首器乐协奏作品,展现中国民族器乐的传承与跨越;另一方面以四首大型民族管弦乐作品,集中呈现民族管弦乐百年发展的蜕变与成就。
吹管乐器的独特音色,尤为擅长传递乡土情怀与节庆暖意。由笛箫演奏家戴亚作曲并倾情演绎的笛子与乐队《山野情》北派竹笛风格浓郁;唢呐、中阮与乐队《信天游随想》,则在唢呐演奏家牛建党、中阮演奏家朱承梓的深情演绎中,将黄土地上的炽热情怀抒发得淋漓尽致。
音乐会上半场的大轴曲目二胡与乐队《初心》,由唐峰联袂乐队演奏。作品兼具精妙绝伦的技巧与深沉厚重的情感表达,主题旋律纯净悠远,恰如对民乐初心的执着守护,其慢板部分深情克制,快板部分则极具爆发力,充满张力的演绎深深打动全场观众。
本场音乐会的切题之作——古筝与乐队《闹元宵》,经古筝演奏家王中山改编与演绎更具艺术张力,他的诙谐幽默与乐在其中的表演状态,带领观众沉浸其间,无不欢欣畅快。同样是弹拨乐器演绎的作品,4日的音乐会则上演了琵琶与乐队《天地歌》,琵琶演奏家董晓琳的音色纯净细腻、刚柔并济,在乐队的恢弘烘托下,勾勒出天地之间的辽阔诗意与深厚人文情怀。
打击乐器部分,乐团亦独具匠心,特邀天津组合“八大锤”——王建华、李聪农、高超、高跃四位演奏家与乐队呈现京剧锣鼓与乐队《大闹天宫》。当标志性的京剧锣鼓点骤然响起,全场观众仿佛被唤醒了文化基因,沉醉于浓郁醇厚的戏曲韵味中。4日上演的打击乐与乐队《圣鼓》又以磅礴气势点燃全场,演奏家朱剑平神情专注、气场全开,尽显打击乐与民族管弦乐队碰撞出的独特魅力。
民族管弦乐部分有两首出自中央民族乐团艺术总监、作曲家王丹红之手:《五彩的窑洞》温婉悠扬、深情细腻,营造出静谧温暖的窑洞氛围;《春节·中国节》以恢弘饱满的音乐织体、热烈喜庆的民族音调,勾勒出神州大地欢度佳节的盛景。而由作曲家马久越创作、金帆配器的应景之作——民族管弦乐《元宵·观灯》,则以时尚现代的语汇重构上元盛景,织就了一幅兼具传统底蕴与当代气息的音画。
陈燮阳以耄耋之龄执棒,音乐会尾声,他带领乐团献上《骏马奔腾》《花好月圆》两首经典民族管弦乐作品,为中央民族乐团“丙午马驰”元宵节音乐会画上圆满句号。
音乐会以传统岁时体系为精神内核,从曲目挖掘到整体布局,既有深厚的文化根脉,又不乏鲜活的时代表达。乐团以系统化的音乐季布局与精益求精的艺术匠心,完成了一次对民族管弦乐守正创新的有力实践。


