7月9日，由中国音乐学院主办，中国音乐学院艺术实践中心承办的致敬经典·大师之声——阎惠昌与中国音乐学院民族乐团音乐会将在北京音乐厅举办。

本场音乐会由著名指挥家阎惠昌执棒中国音乐学院民族乐团，携手琵琶演奏家杨靖，为观众演绎多首民族管弦乐经典佳作。

香港中乐团指挥：阎惠昌

艺术总监兼终身指挥。自1997年6月起履任香港中乐团。1987年获颁授中国首届专业评级一级指挥。对文化发展的贡献获各地政府予以表扬，包括新加坡政府「2001年文化奖」、香港特别行政区银紫荆星章、台湾地区2018传艺金曲奖最佳指挥奖、国际演艺协会2022年卓越艺术家奖及第十七届香港艺术发展奖—杰出艺术贡献奖等。阎氏现应聘为上海音乐学院中国民族管弦乐研究中心主任及指挥系教授、香港演艺学院荣誉院士，并担任多间音乐院校客席及特聘教授、陕西省广播电视民族乐团荣誉音乐总监、中央民族乐团终身荣誉指挥。于2013-2017年应邀出任台湾地区国乐团音乐总监，创立「青年指挥 培训计划」，为台湾地区国乐界培养指挥人才备受肯定。阎氏带领香港中乐团创下多个中乐发展的里程碑，其艺术成就更获各界肯定。他全方位拓展香港中乐团，推动委约作品；积极与不同界别互动，探索交融；领导发展乐器改革；倡议创立全球首个中乐乐队学院;于香港演艺学院开设中乐指挥硕士课程；倡议举办及主持多次中乐国际研讨会及高峰论坛；创办全球首个国际中乐指挥大赛。阎氏师从著名指挥家夏飞云、作曲家胡登跳、何占豪等教授，于1983年以优异成绩毕业于上海音乐学院，随即受聘为中国中央民族乐团首席指挥。除中乐指挥外，他亦曾获邀客席指挥中国交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、广州交响乐团等。阎氏亦为活跃作曲家，创作乐曲屡次获得国家大奖。

小编：本场音乐会名为“致敬经典·大师之声”，整场演出的曲目编排经过了细致打磨，想请问您本场音乐会的作品在选曲上有怎样的特点？您希望通过这场音乐会，带给现场观众怎样的感受？

阎惠昌：民族管弦乐的发展离不开作曲家优秀的作品，没有作品就没有民族乐团和中国音乐的未来。本次音乐会以彭修文、赵季平两位作曲大师的作品为核心。

上半场演出精选赵季平先生由影视作品改编的民族管弦乐作品《卢沟晓月》、为西洋管弦乐团创作的《第二琵琶协奏曲》、以古曲《梅花三弄》为主题创作的《国风》三首作品。

下半场演出精选中国民族管弦乐发展的奠基人之一——彭修文先生从民间音乐脱颖而出的《丰收锣鼓》、以古琴曲《流水》为主题创作的《流水操》、以及以世界七大奇迹之一的兵马俑为题材，通过对史书等资料的研究，以幻想的方式创作的《秦·兵马俑》。《秦·兵马俑》这首作品立意非常高，它所表达的是古人对和平的期待。这首作品的主题深入人心，大概是在1994年左右，中国广播民族乐团到新加坡演出，我的女儿听过后，回家的一路都在哼唱作品的主题，可见彭先生的作品不但有深度、同时深入人心。

本场音乐会的六首作品是经典中的经典，我们希望以此致敬两位大师，同时纪念彭修文先生逝世30周年。希望用这六首作品让观众更加了解和喜爱这些民族管弦乐优秀的作品。

小编：在本次音乐会前，您也多次与中国音乐学院民族乐团携手登台演出，和以往的合作相比，在本次的排练过程中，有哪些全新的感受？您对中国音乐学院民族乐团未来的发展又有着怎样的期待？

阎惠昌：去年是我首次与中国音乐学院民族乐团合作，中国音乐学院民族乐团是一个年轻的、充满活力、追求上进的乐团，给我留下了深刻的印象。

时隔一年再次合作，我感受到乐团经过多场与不同指挥的合作、大量曲目的演出，乐团整体的成熟度大幅提升，排练时全员的专注力、音乐理解力都有明显的进步。

我期待在今晚的正式演出中，乐团的发挥能够更加稳定，在音乐上有更好地发挥，能够深深的吸引我们的观众。

小编：您认为中国音乐学院在民族音乐人才培养、经典作品演绎、传统文化传播层面，还有哪些可以提升的地方？对于院校走好民族音乐传承之路，您有哪些宝贵的建议？

阎惠昌：中国音乐学院民族乐团是大学里的乐团，因此只是演出是不够的。正因为是高等音乐学府，更要做到“演、学、研”三位一体。要持续打造成套的系列音乐会、演绎经典的民族作品。组织民乐系、指挥系、作曲系进行观摩排练、学习。演后要做到与音乐学系一起进行研讨。真正做到“一团四系”，从彭修文先生与赵季平先生的作品来看民族管弦乐的创作特点。

【演出信息】

演出时间：2026年7月9日 19:30

演出地点：北京音乐厅

演出团体：中国音乐学院民族乐团

指挥：阎惠昌

琵琶：杨靖

主题：致敬经典 大师之声——阎惠昌与中国音乐学院民族乐团音乐会