1990年，瞿建青在本地首演《黄河》扬琴协奏版。1998年，《刘胡兰》首演。1999年，《穆桂英挂帅》登上舞台。2001年，《沙迪尔传奇》被收录进新加坡华乐团专辑。
四个年份，四部作品，串起了新加坡华乐团早期发展的一段足迹。
2026年，适逢新加坡华乐团成立30周年。10月3日，“回顾经典：胡炳旭音乐会”将重温这一时期的经典作品。1997年，胡炳旭出任新加坡华乐团创团音乐总监，在乐团发展的早期阶段，建立严谨的艺术规范，并留下了一批具有代表性的作品。
这一次，乐团将呈献2001年录制专辑中的《沙迪尔传奇》、1998年首演的三弦协奏曲《刘胡兰》，以及胡炳旭首演的《穆桂英挂帅》。
指挥则由杰出指挥家、澳门中乐团音乐总监兼首席指挥张列担任。
不同的时代、不同的音乐家，因为一场音乐会，再次汇聚到同一个舞台。
这或许正是“回顾”的意义——不是简单地回到过去，而是从今天重新聆听那些曾经塑造乐团的人与作品。
01
《黄河》：从钢琴，到扬琴
《黄河》最初来自冼星海的《黄河大合唱》，后来被改编为钢琴协奏曲，又进一步成为扬琴协奏版。
同一部作品，随着乐器的改变，也产生了不同的声音表达。
四个乐章，从《黄河船夫曲》的磅礴，到《黄河颂》的深情；从《黄河愤》的沉郁，到《保卫黄河》的昂扬，音乐情绪层层推进。
而扬琴清亮、颗粒分明的音色，与庞大的乐队形成鲜明对比，也让这部熟悉的作品呈现出另一种戏剧张力。
10月3日，扬琴首席瞿建青将担任独奏。对于很多观众来说，熟悉的或许是《黄河》的旋律。但这一次，不妨特别留意——当扬琴成为“主角”，《黄河》会变成什么样？
02
《刘胡兰》：三弦如何讲述宏大的故事
如果说《黄河》展现了扬琴的表现力，那么《刘胡兰》则让我们看到三弦在大型音乐作品中的另一种可能。
肖剑声创作的《刘胡兰》，在三弦的表现与演奏技巧上都有较大的发展与突破。
作品分为两个乐章。第一乐章“心向人民，坚持战斗”，以散板开篇，逐渐进入快板，通过有力的节奏和音型表现人物的英勇气概；第二乐章“刑场斥敌，光荣献身”，融入晋剧流水板节奏，以连续有力的三弦演奏推进音乐，将戏剧张力推向高潮。
1998年，黄桂芳担任三弦独奏，完成了这首作品在新加坡华乐团的首演。
10月3日，三弦首席黄桂芳将再次担任独奏。多年后再听，这首作品也让我们看见当年的演奏家如何不断拓展民族乐器的表现边界。
03
《穆桂英挂帅》：戏曲与华乐的相遇
它同样与胡炳旭大师密切相关。
作品以京剧音乐为基本材料，由杨培贤将交响乐版本移植为华乐版本，全曲分为“天波府忆往事”“辽兵入寇”“挂帅”“出征”四个部分。
从回忆往昔，到面对战乱；从内心挣扎，到决定挂帅出征，音乐随着人物的心理变化不断推进。到“出征”，号角、鼓声与主题再次响起，乐队将气势推向高潮。
京剧旋律、锣鼓与华乐队的声音交织在一起，也让这个熟悉的故事在音乐厅里呈现出新的面貌。
04
《沙迪尔传奇》：留住那个时代的声音
相比其他几首作品，《沙迪尔传奇》或许没有那么为人熟知，但它有着特别的意义。
刘湲创作的《沙迪尔传奇》曾收录于新加坡华乐团2001年的专辑中，也留下了胡炳旭大师执掌乐团时期的一段声音。
多年后再听，它不只是曲目单上的一首作品，更像是一份声音档案——让我们重新听见那个时期的乐团，以及当时逐渐形成的艺术面貌。
05
三十周年，再听经典
2026年，新加坡华乐团迎来成立30周年，特别乐季以“回顾·回馈”为主题。
10月3日，让我们走进音乐厅，听《黄河》的奔涌，听三弦如何讲述《刘胡兰》，听京剧音乐化作《穆桂英挂帅》的战鼓，也重新遇见《沙迪尔传奇》留下的那个时代。
音乐会详情
《回顾经典：胡炳旭》
地点
新加坡华乐团音乐厅
时间
2026年10月3日（星期六） 晚上7:30
票价S$20-90
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