2026年10月30日晚，西安音乐学院艺术中心交响厅丝竹和鸣、余音绕梁。“长安新韵——西安音乐学院民乐原创作品系列音乐会（一）：‘雅风心韵’周煜国民族管弦乐作品音乐会”在此盛大举行。这场音乐会不仅是对作曲家、教育家周煜国先生四十载“讲台与舞台”艺术生涯的深情回望，更是西安音乐学院民乐系深厚底蕴与“西音精神”的集中展现。

根植长安

彰显“西音精神”的时代厚度

作为“长安新韵”系列的开篇之作，本场音乐会承载着弘扬中华优秀传统音乐文化的使命。西安音乐学院副院长陈勇在序文中指出，系列音乐会旨在展现学院在民族器乐创作与传播的学术优势。周煜国先生作为学院民族器乐发展的核心人物，其作品深植于三秦大地的文化厚土，将秦地风韵与时代精神熔于一炉。

在跋文中，周煜国以“乐由心韵，尚雅国风”概括毕生追求。四十年来，他从苍山洱海的云南乡音到西安鼓乐的悠远曲牌，始终坚持“向民间学习、向传统请教”。这种扎根传统、守正创新的艺术信念，正是“西音精神”中坚守文化根脉、服务时代审美的生动缩影。

教学相长

赓续民乐系传承血脉

本场演出由西安音乐学院民族管弦乐团倾力呈现。这支成立于1955年的乐团，在鲁日融等前辈奠基下，历经七十载沧桑，已成为集教学、创作、艺术实践于一体的重要阵地。本场音乐会，乐团携手特邀指挥家孙鹏、严松波，展现了卓越的协作能力。

音乐会的“精神传承”更体现在几代人的接力中。周煜国先生感慨“教学相长”，无数学生从西音走向全国。本场演出汇聚了民乐系优秀演奏家以及乐团各声部师生。老中青三代同台，既是对前辈的致敬，也印证了民乐系人才培养的硕果累累。

雅风心韵

跨越地域的音乐画卷

曲目编排上，音乐会呈现了周煜国先生从1982年至2015年的代表性力作，构建了宏阔的音乐时空。

上半场以《滇乡风俗画四帧》（选段《节日》《赶街》）开篇，描绘云南少数民族的鲜活风情；随后《舟山掠影》展现东海渔港的磅礴气象；青少年题材《春晓》《夏日骄阳》则充满生机，体现作曲家的时代关怀。

下半场回归秦地人文情怀：《遐方怨》（竹笛与乐队）借唐诗意象抒发幽思；《咏竹》（扬琴协奏曲）赞颂高洁品格；《云裳诉》（古筝与乐队）融李白清平调与秦腔韵味，深情绵邈；终曲《山韵》（中阮协奏曲）以三个乐章勾勒山岳气韵，将民族乐器的表现力推向极致。从西南边陲到东海之滨，从诗词意境到秦岭风骨，作品无不体现“雅俗共赏、经得起舞台检验”的创作底色。

薪火相传

奏响民族音乐新章

“丝竹不绝，薪火相传。”当《山韵》的最后一个音符落下，全场掌声雷动。这不仅是一场听觉盛宴，更是一次精神的洗礼。周煜国先生以余生守望民族音乐的誓言，与西安音乐学院民乐系“传承弘扬长安乐派”的己任交相辉映。

“长安新韵”系列由此启航，西音人正以深厚的学术积淀与创新活力，将“雅风”长存于舞台，将“心韵”深植于时代。这场音乐会，注定成为西安音乐学院民族音乐发展历程中又一座熠熠生辉的里程碑。

鸣  谢

谨向西安音乐学院民族管弦乐团及全体演职人员致以诚挚的感谢。乐团自1955年创建以来，七十余载弦歌不辍，始终坚持教学、创作与艺术实践并重；本场音乐会由乐团倾力呈现，承蒙特邀指挥家孙鹏、严松波执棒，民乐系师生同台献艺，共襄雅事。谨此一并致谢。

图片|施宏