莫凡，国家一级作曲，中国音乐家协会会员。1949年生于浙江杭州。1969年到黑龙江边疆插队并自学作曲。1979年以优异成绩破格录取进入上海音乐学院民族音乐理论作曲系本科。1984年毕业后，到北京中国广播艺术团工作至2021年9月。

莫凡的创作领域比较宽广，多年来积累了上百部（首）各种形式与体裁的作品。主要作品有：交响音诗《松·竹·梅》、合唱音诗《昭君出塞》、《华夏写意》、声乐组曲《和平涛声》、民族管弦乐组曲《彝山歌誉》、管乐协奏曲《敦煌印象》、二胡协奏曲《云的传说》、室内乐合奏《琵琶行》、女高音二重协奏曲《彩虹》、长笛与弦乐《醉花阴》、马林巴协奏曲《渔岛掠影》、叙事音诗《鹿母莲》、声乐套曲《爱心篇》、双二胡协奏曲《古道随想》、琵琶协奏曲《长恨歌》、歌剧《雷雨》、舞剧《二泉映月》等，一些作品在德国、法国、荷兰、新加坡、台湾、香港、澳门等地公演，受到热烈欢迎。作品《漂》、《夜曲》、《绿洲》在国内作品评奖中获奖。1993年在北京音乐厅成功举办了个人室内乐作品音乐会。

歌剧《雷雨》获2001年“上海之春”国际音乐节创作大奖，2007年第八届中国艺术节“文华剧目奖”和“文华音乐创作奖”，两度国家舞台艺术精品工程入围奖；音乐剧《五姑娘》获2004年第七届中国艺术节“文华大奖”和“文华音乐创作奖”，国家舞台艺术精品工程和“五个一工程”入围奖；舞剧《西施》获国家舞台艺术精品工程入围奖；歌剧《土楼》2011年获首届中国歌剧节优秀音乐创作奖，2012年北京丹尼国际舞台表演艺术奖最佳作曲奖，2013年第十届中国艺术节“文华音乐创作奖”。

范临风，著名青年竹笛演奏家，中央音乐学院民乐系竹笛专业讲师，同时主持开设江南丝竹八大曲重合奏课程，“晨光学者”，CCTV民族器乐电视大赛、“文华奖”、全国竹笛邀请赛三连冠获得者，全国竹笛邀请赛、“上海之春”竹笛邀请赛优秀指导教师，上海音乐学院唐俊乔竹笛乐团副团长，“七弦情”上音新锐民族室内乐团创始人，师承著名笛子演奏家、教育家、博士生导师唐俊乔教授。

范临风先后毕业于上海音乐学院附中和上海音乐学院，获得学士与硕士学位。在她求学期间，师从著名笛子演奏家唐俊乔教授，并得到笛界泰斗陆春龄先生的指点。2015年，她作为第一位民族乐器演奏家，受邀赴瑞士日内瓦音乐学院交流访学，在海外传播中国文化的同时也跟随著名巴洛克长笛演奏家Serge Saitta学习不同于民族吹管乐的演奏技巧。早在学生时期，范临风已是各大演奏比赛的常胜将军。任职中央音乐学院后，所教授的学生也多人在北京全国竹笛邀请赛、“上海之春”竹笛邀请赛等国家级重要赛事中获得专业组金、银大奖。

范临风的演奏足迹已覆盖美国，法国、日本、德国、瑞士、新加坡、马来西亚及香港、澳门、台湾等国家和地区，合作的乐团包括上海交响乐团、上海爱乐乐团、上海民族乐团、上海城市交响乐团、上海轻音乐团、澳门中乐团、深圳交响乐团、法国尼斯交响乐团，合作的指挥家包括：曹鹏、余隆、绍恩、彭家鹏、陈燮阳、张亮。范临风还曾多次受邀于2009年、2014年、2017年和2019年在上海贺绿汀音乐厅和东方艺术中心成功举办个人竹笛专场音乐会。同时，她也是CCTV《风华国乐》栏目的常驻演奏家。在她演奏生涯中，最受瞩目的有：2019年她作为竹笛独奏演奏家，携手中央音乐学院管弦乐团，在卡内基音乐厅演奏著名作曲家郭文景先生的竹笛协奏曲《愁空山》；2020年她受邀作为嘉宾演奏家参与上海国际独立音乐季，首演旅美作曲家秦榛与汪海蓓创作的两首风格截然不同的新作品，以音乐的形式呼吁和平与团结，该事件连续三天登上美国时代广场纳斯达科大屏幕，并受到了中国笛子网等多个音乐媒体的持续关注。

首演作品：秦文琛竹笛独奏曲《咏笛》、郑阳竹笛协奏曲《归去来兮·雪山之恋》等作品，录制出版《起风了》个人专辑，主持上海市教委2018年度“晨光计划”项目《走近非遗三部曲——以江南丝竹八大曲《行街》和《欢乐歌》的当代传播为例》、上海高校青年教师培养资助计划项目《用中国传统音乐说中国故事——“互联网+”中华传统音乐美育课程体系建设》、2020年度中央音乐学院科研资助计划项目《中国传统音乐人工智能化记谱研究——江南丝竹为例》。

除了以独奏演奏家的身份参与音乐会的演奏，专辑的录制，范临风在近年来也积极寻求科技与传统音乐演奏的结合，拓展着她的音乐领域。她曾受邀做为竹笛演奏家为德国音频应用公司Sonuscore录制竹笛与箫的音色采样；该采样被制作成两套音色库在世界范围内发行。在2019世界5G大会上，她作为中央音乐学院的代表，运用5G+4K技术呈现远程音乐互动教学，得到了中国工信部、教育部等相关领域部门和单位的高度认可。

乐曲描绘新疆绿洲的辽阔绮丽的风光和那片土地上的人们的纯朴、奔放，借以表达对人与大自然溶于一体的理想境界的绿洲的渴望追求。