青年笛子演奏家，苏州民族管弦乐团笛子声部演奏员，中央音乐学院硕士研究生。

中国民族管弦乐协会笙专业委员会会员、上海音乐家协会会员、荷兰Atlas Ensemble成员、上海当代乐团成员，中国最具实力与国际影响力的青年笙演奏家之一，2020年毕业于上海音乐学院并获得笙专业硕士学位，师从著名笙演奏家、教育家徐超铭教授。

华逸飞擅长演奏多种形制的笙，如37簧笙、38簧键笙、传统笙、芦笙、日本雅乐笙、文曲笙等，并能将不同风格的传统与现代作品演绎的恰到好处。近年来主要致力于笙的新作品与新理念的推广，活跃于国内外重要当代音乐的舞台，首演的新作品已有五十余首，足迹遍布全球二十多个国家和地区。

2016年6月在上海音乐学院贺绿汀音乐厅成功举办“太阳星—华逸飞笙独奏音乐会”，并出版发行个人首张专辑。

华逸飞多次赴美国、荷兰、法国、新加坡、香港、日本、澳大利亚、塞尔维亚、阿尔巴尼亚和斯洛文尼亚等地演出与讲座。与他合作过的国内外乐团有：荷兰Atlas Ensemble、法国Telemaque Ensemble、美国Foot in the Door Ensemble、上海爱乐乐团、澳门中乐团、浙江民族乐团、香港竹韵小集、台湾琴园国乐团等。

合作过的作曲家有：Joël Bons、Enjott Schneider、Mark Armanini、Artyom Kim、Nauyuki Manabe、Pierre Redon、Jonathan Stark、许舒亚、朱晓谷、温德青、贾国平、钟峻程、陈牧声、锺启荣、李其昌、孔志轩、文子洋等。合作过的指挥家有：Edward Cumming、Artyom Kim、张亮、陈晓栋等。

此外还数次作为上海音乐学院出访团成员推广中国民乐艺术，并曾多次受邀赴中央广播电视总台录制“风华国乐”等栏目。

求学经历：

2007年考入上海音乐学院附中笙专业，师从著名笙、芦笙演奏家、教育家徐超铭教授。在校期间十次获得“人民奖学金”。2013年以民族管乐第一的成绩考入上海音乐学院民乐系，师从著名国际现代派笙演奏家、“东方学者”吴巍教授。本科期间曾受到笙演奏大师翁镇发教授、牟善平教授、胡天泉先生、唐富先生和日本笙演奏家真锅尚之先生的指导。2016年底以全院表演专业总分第一被推免攻读硕士研究生师从徐超铭教授。

研究生阶段获得“研究生新生入学奖学金一等奖”、2017-18年度“中银上音优秀研究生奖学金”、“上海音乐学院优秀学生干部”、2018-19“研究生部学业奖学金一等奖”、“2020年上海市优秀毕业生”称号。

主要获奖经历：

2013年随上海音乐学院“金豈组合”参加第九届中国音乐金钟奖民乐组合比赛，获银奖。

2015年在中国音乐学院举办的第二届“中国之声”作曲比赛，获最佳演奏奖（一名）。

2016年8月“宏福杯”中国笙文化国际艺术节，获传统笙专业青年组金奖、键笙专业青年组金奖。

2018年“西湖国际青少年音乐节”器乐比赛，获高等院校组专业组金奖。

2018年12月“上海音乐学院高等音乐艺术院校第十一届民乐独奏作品比赛”演奏作品，获第二名。

2019年8月在中央广播电视总台中国器乐大赛中，以独奏、重奏参赛均进入决赛。独奏获得职业成年吹管组笙第四名，上海音乐学院弘音组合获传统组合复赛第三名、决赛前十的好成绩。

2011年第二届中国器乐比赛笙专业少年组，获金奖。

重要艺术活动：

●2015年9月参加并协助组织了上海音乐学院“首届中国笙艺术周”，演奏《唤凤》、《天际风声》、《颓败线的颤动》等现代笙作品，获得好评，录制DVD并出版。

●2016年1月赴香港参加“2016香港中国管乐节”系列活动。首演笙协奏曲与钢琴《太阳星》，传统笙与乐队《凤凰展翅》。

●2016年获上海音乐学院首批“音才助飞”项目资助，于上海音乐学院贺绿汀音乐厅成功举办“太阳星—华逸飞笙独奏音乐会”，协奏：浙江民族乐团，并出版发行专辑。

●2013-2016年曾三次受荷兰世界版图新音乐团之邀赴荷参加“AtlasAcademy”。在阿姆斯特丹音乐学院成功举办数场独奏音乐会、讲座、首演新作等活动。

●2017年10月随上海音乐学院许舒亚、温德青教授赴美国休斯顿莱斯大学交流访问，在德克萨斯州亚洲协会中心上演多首当代与传统独奏、重奏作品，受到热烈反响。

●2018年6月8日在上海交响乐团音乐厅《移动的风景》当代室内乐新作品音乐会上中国首演作曲家温德清教授创作的笙协奏曲《泼墨III》，受到各方好评。

●2018年10月受法国PICTelemaqueEnsemble之邀赴法国马赛参演三场以笙为主题的专场音乐会，世界首演五首新作品，并演奏多首传统笙经典作品与笙即兴。

●2018年11月赴法国与当代艺术家皮埃尔·雷东周及“L'ensemble9”合作完成了以五行概念为灵感的五首作品的创作排演与纪录片拍摄。此项目将笙与传统哲学中五行相关理论及西方器官与脑波频率、音律疗愈研究结合，通过艺术化的形式进行呈现。

●2018年12月在美国哈特福德大学音乐学院举办的陆培教授作品师生音乐会上与FootinDoorEnsemble乐团演奏了《成礼·会鼓》（周彦辰曲），指挥：EdwardCumming。

●2019年3月赴法国波尔多两周与“L'ensemble9”合作完成了第二阶段创作排演与纪录片拍摄，此项目由欧盟艺术创作基金委员会支持。并设计发明了“五行笙”与“泛音列笙”用于音乐疗愈的艺术创作。

●2019年4月随上音研究生部出访团一行11人赴美国旧金山音乐学院参加系列交流活动，包含一场民族乐器展示交流工作坊及一场专场音乐会。

●2019年6月1日参与2019中法文化之春项目之：跨界融合现场演出《图律》（皮埃尔·雷东创作），演奏笙、笛、唢呐、埙、箫等民族吹管乐器。

●2019年9月14、15日在第十二届上海当代音乐周再次与法国TelemaqueEnsemble演出两场笙与室内乐专场音乐会“龙之记忆”、“梅西安专场”。

●2019年9月16-25日随上海音乐学院与香港龙音公司主办的“来自上海的声音”上海音乐学院师生演奏家团队赴加拿大美国三地巡演，受到温哥华、埃德蒙顿、旧金山当地媒体的热烈反响。

●2019年10月12日赴广西南宁，在“桂港通行·同根同源”香港竹韵小集专场音乐会上芦笙独奏《吹起芦笙唱丰收》。

●2020年1月再度赴法国巴黎，完成欧盟艺术创作基金委员会支持的“L'ensemble9”项目的结项工作，包含三场演出与新作品录音录像。回国后申请获批国家专利局两项专利（五行笙系列、脉轮笙系列）。

2020年9月，参加首届杭州现代音乐节，与上海当代乐团演奏两首现代笙与室内乐作品《题献2》（许舒亚曲）、《山里的苗寨》（钟峻程曲）。

《五梆子》原为华北地区流行的一首曲牌《碰梆子》,曲调优美明快。改编后，乐曲又增添了粗犷豪爽、热情奔放的气质。曲中变换运用剁音、历音、吐音、滑音、花舌音、飞指颤音等，使乐曲展现出梆笛演奏艺术的独特风韵和浓烈的地方色彩。

乐曲第二至四段是第一段主题的变奏。

【一】慢板,曲调优美委婉如歌，具有洒脱的语言化特点和北方人民豪爽乐观的性格特征。

【二】明快有力又诙谐风趣。

【三】轻快流利、欢欣活泼。

【四】热情奔放。整个乐曲充满乐观向上、层层向前推进的活力。

演奏宜粗犷中见细腻，热情里含深蕴。第四段do(1)音上的飞指奏法：右手一手持稳笛子，左手食指、中指、无名指一起在四、五、六孔上快速来回抹动，声如笛内有珠滚动，或左手持笛右手飞指。