赵松庭(1924-2001)，中国20世纪笛乐艺术的缔造者之一。他是推进中国笛乐专业化发展的先驱，其艺术生涯对中国笛乐艺术有着深远的影响，是20世纪中国笛乐艺术的一代宗师。

作为一位杰出的竹笛演奏家，赵松庭创造性地将南北两派的竹笛演奏艺术进行融合，开“赵派”竹笛演泰艺术之先河，在竹笛的气、指、舌以及音色处理等方面有着精到的美学理念，备受业界的推崇。特别是首创竹笛“循环换气”演奏技术，极大地推进了竹笛演奏艺术的革新。

作为一位杰出的民族器乐作曲家，赵松庭先生一生创作了大量优秀的笛乐作品。从早期的《早晨》《婺江风光》到艺术成熟期的《幽兰逢春》，无不显露出一位杰出艺术家极具时代感的创作特征。同时，他的作品又饱含传统音乐的神韵与民族气质，是一位扎根民间的人民艺术家。

赵松庭先生在竹笛理论与科研制作领域也有着非凡成就。他曾发表《温度与乐器音准问题》《横笛的频率计算与应用》《笛艺春秋》等著述，是中国竹笛当代理论研究为数不多的早期重要文献，他还研制了排笛、低音笛、弯管笛、骨笛、雁飞篇等新品种乐器，不仅拓展了竹笛的音色与表现力，甚至对于整个中国民族器乐的发展都有着不可估量的贡献。

唐俊乔，著名竹笛演奏家、教育家、当代中国民乐领军人物之一，上海音乐学院教授、博士研究生导师，中国音乐家协会理事，上海领军人才，“新绎杯”华乐论坛中国民族管弦乐学会评选“十大杰出民乐演奏家”（弓弦、吹管）；上音高研院中国竹笛艺术中心主任；上海音协竹笛专业委员会会长、中国音协竹笛学会、中国民族管弦乐学会竹笛学会副会长；国家艺术基金评审委员、国家教育部学位中心论文评阅专家。她同时还受聘韩国秋溪艺术大学、西安音乐学院、沈阳音乐学院、上海大学音乐学院、上海戏剧学院、西北民族大学音乐学院、山东大学威海分院、江苏师范大学音乐学院客座教授与兼职硕、博士生导师等。

华盛顿邮报曾用“无与伦比的天才演奏家，竹笛在她手中创造了近乎完美的无限的可能……”来形容唐俊乔的演奏，其深厚的功底、圆润的音色及高超的气息控制能力深为业内人士称道。作为独奏嘉宾她受邀参加过全球几十个国际音乐、艺术节及数百场协奏曲与专场音乐会，不仅曾为三十多位国家元首演奏过中国传统乐曲，作为中国现代竹笛作品最权威的演绎者，她亦是唯一一位受邀带着多部中国竹笛协奏曲与纽约爱乐乐团、英国BBC交响乐团、伦敦交响乐团、德国班贝格交响乐团等世界名团进行常年合作演出的国乐独奏家，并签约中国爱乐乐团、上海交响乐团、北京交响乐团、杭州爱乐乐团等进行世界巡演。她亦是上海民族乐团、中央民族乐团、中国广播民乐团、香港中乐团、新加坡华乐团、澳门中乐团、台北市立国乐团等全球一线民族乐团热邀合作演出的优秀艺术家，演奏足迹遍布五湖四海，很多竹笛作品因她的演绎而成为经典。

作为教育工作者，她的教学成就令人瞩目，她为上海音乐学院先后培养出金奖学生20余名在权威国内外赛事中囊获金奖39次，业界誉之为“中国竹笛梦之队”，2013年在上音支持下唐俊乔组建《上海音乐学院竹笛乐团》，2017年乐团荣获“文化旅游部”第六届青少年民族器乐教育教学展演组合最高奖(文华奖），2018年乐团获评文化旅游部——“中国十大优秀民族乐团”。由于突出的演奏与教学成果，她曾五次获得上海市文化艺术人才优秀教师称号、九次荣获贺绿汀基金奖以及上海音乐学院院长奖、国家级教育教学成果奖、国家教育部“霍英东教育基金奖”等。

2018年由唐俊乔担任制作人和主演的上海音乐学院与国家艺术基金跨界融合器乐剧《笛韵天籁》在上海之春国际音乐节上首演，这部广受赞誉的原创民族器乐剧不仅是中国首部为单一民族乐器（竹笛）而作的器乐剧，其无言无词仅用“音乐对话”的全新舞台戏剧表演方式，为音乐器乐表演领域创新表演艺术形式开创了先河，该剧于全国十余城市巡演34场，美轮美奂高水准的艺术表演以及剧目所展现出的音乐审美价值和文化价值获得各方好评。2019年《笛韵天籁》由人民音乐出版社正式出版发行。2022年《笛韵天籁》作为中国优秀原创剧目上线中国电信“天翼IPTV”电视端和优酷门户网，走进了千家万户。

2019年与2020年她作为“寻乐人”两度受邀电视热播综艺“国乐大典”，其真实耿直的点评风格深受大众喜爱，所带队上音、央音、国音的“唐家军”乐团也以高超的演奏技艺和多样的音乐风格，最终登顶《国乐大典》总冠军宝座，唐俊乔成为“冠军导师”吸粉无数，好评如潮。

她曾录制出版数十部教材及演奏专辑，由荷兰唱片公司推出48个国家同步发行的《中国魔笛——唐俊乔》亦是全球第一张SACD笛子演奏专辑。其成就被收入《中国音乐家辞典》《中国民族音乐家名典》及英国剑桥传记中心编著的《世界名人录》。

乐曲描写春天的早晨，太阳从东方升起，小鸟在树上歌唱，孩子们在森林中欢乐地游戏的生活情景。