刘文金（1937年5月5日—2013年6月27日），出生于河北省唐山市，中国作曲家

1956年，考入中央音乐学院，学习作曲理论，并学习二胡、钢琴与唢呐等乐器

1959年，在校期间创作二胡曲《豫北叙事曲》，93年该曲被评为“二十世纪华人音乐经典”

1960年，创作二胡曲《三门峡畅想曲》

1982年，创作二胡协奏曲《长城随想》

1983年，凭借《长城随想》获全国第三届音乐作品（民族器乐）评奖一等奖

1984年，任中央民族乐团团长 。1985年，任香港中乐团客席指挥 ；同年，当选中国音协第四届理事

1986年，任中国音协民族音乐委员会副主任

1989年9月，香港中乐团举办了“从刘天华到刘文金”音乐会

1990年，创作竹笛与民族乐队《鹰之恋》。1991年，获国务院政府特殊津贴；同年，创作琵琶与乐队《剑魂》

1998年，为欢迎时任美国总统克林顿访华，指挥中国歌舞剧院民族乐团在人民大会堂举办《友谊的纽带》音乐会

2002年，创作二胡套曲《如来梦》

2003年，推动中国歌舞剧院民乐团与韩国、日本组成亚洲乐团

2005年，在中央音乐学院举办刘文金作品音乐会

2006年，在天津音乐学院举办刘文金二胡作品音乐会。4月，创作交响序曲《泰山魂》

2007年，在北京音乐厅举办从艺五十周年刘文金作品音乐会；同年，创作二胡协奏曲《雪山魂塑》，并成为“金钟奖”二胡比赛的决赛指定曲目 ；同年，担任CCTV民族器乐大赛评委

2010年，在河南郑州举行了刘文金作品音乐会及研讨会

2012年，在北京音乐厅举办了刘文金作品音乐会

著名胡琴表演艺术家、教育家、博士、硕士研究生导师。曾任职于中央民族乐团、中国音乐学院。现任中国戏曲学院副院长、教授。中国音乐家协会副主席、中国音乐家协会表演艺术委员会主任、二胡学会会长。中国宋庆龄基金会理事。曾荣获国务院颁发的特殊贡献奖、获国家表彰的“中青年德艺双馨文艺工作者”称号。曾获首届“ART”杯国际比赛二胡专业组一等奖（1989），中国“金唱片”奖（2003），中国唱片“金碟”奖（2005），中国十大发烧唱片奖（2006）、中国音像博览会“特金奖”（2006），亚洲十大发烧唱片最佳唱片奖和最佳演奏奖（2007），杰出民乐演奏家（2017）等重大奖项。

自1995年以来，宋飞在中国以及亚洲、欧洲、北美洲、澳洲各国举办了多场个人独奏音乐会。因其精湛、高超而极富艺术表现力的演奏才华，被誉为世界级的中国弓弦艺术演奏大家。多年来，宋飞作为中国弓弦艺术大师，曾出访了数十个国家和地区，在纽约卡内基音乐厅、林肯中心、柏林爱乐大厅、维也纳金色大厅、悉尼歌剧院等音乐殿堂演奏并传播中国音乐，其演奏受到观众的高度赞赏。

宋飞自幼得到其父宋国生教授严格且科学、系统的二胡演奏训练，16岁时已因其精湛的演奏而享有盛名。后曾随刘明源、张子谦、王范地、安如砺、宋国生等中国当代民族器乐大师，学习各类弓弦乐器以及古琴、琵琶等弹拨乐器的演奏，得其真传。

宋飞作为当今中国弓弦艺术领域的代表人物，她的演奏风格和对作品的诠释，她录制的二胡作品，以及由她示范的音像教材和亲自编订的乐谱，已经成为最具权威性的演奏版本，并深深影响着年青一代演奏家的二胡审美观念。

宋飞首演了《竹韵》《楚魂》《燕赵春潮》《野草》《清明上河图》《风雨思秋》《第三二胡协奏曲～诗魂》》《逐梦》《宋词意境》等60余首新作品。宋飞也是唯一一位能够演奏和录制中国一百年来所有二胡经典作品，并获得音乐评论界高度评价的二胡表演艺术家。她曾经在《弦索十三弄》演奏会上，分别演奏各种类型的胡琴以及琵琶、古琴等13种乐器，展示出博学、贯通、出类拔萃的艺术才能。她的 “中国音画《清明上河图》——宋飞胡琴多媒体音乐会”和“无伴奏套曲《如来梦》——宋飞胡琴情景音乐会”，将现代多媒体舞台艺术与二胡的独奏相结合，引领了中国弓弦艺术新的探索方向。多年来，宋飞为国内外电台、电视台录制了大量的音乐节目，出版了《江河云梦》、《长城随想》、《宋飞与爱乐女》、《种子灯焰》、《胡琴与胡琴》、《二胡协奏曲》等十余张独奏专辑。

在二胡教学领域，宋飞编撰和录制有成系统的教材，其中包括《宋飞二胡教学经典》、《中国二胡名曲指导》、《怎样演奏二胡》、《中国二胡考级指导》等大量教学VCD,出版了《胡琴家族演奏入门》专著。宋飞还撰有《二胡演奏风格类型20种》等学术论文，阐发其二胡演奏与教学理论。在二胡教学方面，宋飞不断丰富并提升其父宋国生教授创立的二胡教学法，形成了一整套可谓“手-脑-心-身-体”的系统化二胡教学法。宋飞还开创了独具特色的二胡“双语”教学模式，以开放的理念、多元的思维兼容传统和现代、中国和世界各种音乐风格及元素，启发学生了解、体会不同民族、地域和国家，以及不同时代、语境中音乐的文化特质，从而更好地运用不同的音乐语言来表达、诠释音乐的内涵。为此，她经常举办各种形式的《宋飞师生二胡演奏会》，不仅到全国各院校作教学示范和巡演，同时也带着学生到各地学习传统音乐。宋飞已经培养出一批才华出众的学生，这批学生在全国的高级别专业比赛中均曾获得大奖。

宋飞的二胡演奏艺术，可以说是集各家各派之精华，融传统与现代于一体。她的二胡演奏在已经成为具有示范性、引领性的楷模。她的演奏风格着重于作品的意、情、趣，听来自然流畅，挥洒自如。被媒体喻为“中国二胡皇后”和“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”。宋飞作为倍受中外音乐界、唱片界瞩目的顶级音乐家，因其艺术地位和影响力，已经成为中国弓弦艺术的顶级演奏家，并被认为是中国民族器乐表演艺术领域的“领军”人物。

曲大卫，中国东方演艺集团驻团作曲，中国音乐家协会钢琴学会理事，中国民族管弦乐协会理事，北京市音乐家协会电子键盘学会副会长、指挥专业委员会理事。

作为独奏家，他曾多次与国家交响乐团、中国爱乐乐团、中央芭蕾舞团、天津交响乐团、昆明聂耳交响乐团、台北市立国乐团、上海民族乐团、江苏省民族乐团等乐团合作。2013年，曲氏在第九届中国音乐金钟奖二胡比赛决赛中执棒江苏民族乐团；2018年随中国文化部代表团出访朝鲜，并指挥三池渊管弦乐团；获邀担任中国爱乐弓弦乐团常任指挥，并在国家大剧院、北京音乐厅和中山音乐堂常规乐季演出。

曲氏曾登上美国林肯艺术中心、日本东京三得利音乐厅、北京国家大剧院、上海东方艺术中心、北京音乐厅、上海音乐厅、香港文化中心、香港大会堂、台湾中山堂、江苏大剧院、天津大剧院、深圳音乐厅和广州星海音乐厅等国内外知名舞台。2006年，作为创始人，他组建了灵魂室内乐团（Soul Chamber Orchestra），2018年获得日本大阪国际音乐比赛首奖。

曲氏先后参加了2007年中央台文化部春节晚会、2015年中央台元宵晚会、江苏卫视春晚、广东卫视国乐大典、音乐频道《风华国乐》和《乐享汇》、电影频道《音乐电影欣赏》、2020年中央电视台中秋及国庆晚会等节目，2020年参与中国广播电影乐团央视频直播演出。

作为作曲家，他创作了中国民乐作品：《第一二胡协奏曲-红土印象》（首演于2009年上海音乐学院贺绿汀音乐厅）、《第二二胡协奏曲-疆岭之韵》（首演于2013年，台北市国立民族乐团）、弦语、津门古韵和风味儿等。室内乐作品：人生如戏、开门儿、Fiona和幻想曲2017等。其他作品包括：《第一大提琴奏鸣曲》、《第一钢琴三重奏》、电影《鸟巢》、《我的七年》、《狙击上甘岭》等。2010年为薛啸秋改编的《遗忘》获台湾金曲奖，2017年曾获邀为中国广播电影乐团改编乐团作品《李香兰》。

乐曲《长城随想》是刘文金创作于1981年的一首二胡协奏曲。1982年由闵惠芬和上海民族乐团首演。共分四个乐章，全曲气势雄浑，不仅继承了优秀的民间音乐元素和戏曲音乐元素，同时还借鉴了西洋作曲技法，保持了浓郁的民族风格，成功的表现了华夏神韵，同时大大丰富了创作手段，增强了作品的表现力。无论在表现内容或是创作技法上这都是一部优秀的音乐作品，对中国的二胡音乐创作起到了积极作用，在民族器乐作品中占据着至高的地位。

全曲4个乐章：关山行、烽火操、忠魂祭和遥望篇。

第一乐章乐队奏出宽广雄伟的歌颂长城主题，以独奏二胡深沉庄重的叙述性旋律，倾诉作者面对巍峨长城浮想联翩、心潮起伏的爱恋之情。

第二乐章乐队音乐悲壮而有战斗性，与二胡刚柔相济的音调旋律结合，表现中华儿女在烽火硝烟的战争年代为保卫长城而浴血奋战的情景。

第三乐章在乐队模仿古钟回荡、山川悲鸣的音乐背景衬托之下，二胡主题由肃穆含蓄的基调逐步发展为豪迈激越，气动山河。

第四乐章二胡变化再现第一乐章主题材料，接以舞蹈性的旋律，尾声变化再现了激越宽广的长城主题。

《长城随想》的旋律、节奏带有浓厚的民族韵味，但作者并没有直接取材于已有的民间音乐素材，而是把民间歌曲、民间器乐、戏曲、曲艺等等方面的音调素材很自然地糅合在一起，形成自己富有民族特色的独特语言。在结构上，注重中西技法的融合，巧妙地把西方协奏曲四乐章套曲的体裁形式与本民族的音乐结构发展手法结合在一起，通过展衍、变奏等手段推动音乐向前发展，并形成崭新的民族风格。它是八十年代民族管弦乐创作的重要收获，也是民族管弦乐创作走向成熟的一座里程碑。