1943-2020。作曲家、指挥家（国家一级）。中国音协会员、曾任中国戏曲音乐学会副会长、中国民乐指挥专业委员会理事、中国民族管弦乐学会常务理事、中国戏曲学院教授、研究生导师、北京京胡研究会副会长。
自60年代起曾师从秦鹏章、史介绵、李执恭先生学习指挥；师从张文纲、赵宋光先生学习作曲理论；师从刘吉典先生学习戏曲创作；师从冯子存、王铁锤、胡海泉、安如砺诸多名家学习各种民族乐器的演奏。
历任北京业余民族乐团指挥、北京朝阳艺术学院民乐队队长、首都《战旗》毛泽东思想宣传队作曲指挥、邢台市京剧团指挥、中国歌剧舞剧院作曲、文化部红旗越剧团作曲指挥、中国录音录象出版总社音乐编辑、河南开封师范作曲讲师，东方歌舞团作曲指挥，中国戏曲学院作曲、合奏课教授等职务。
吴华先生自创作以来，至今已有二千余首作品问世，有数百首各类音乐作品在中央电视台、中央广播电台、北京电视台及地方电视台播映。其中，
1964年笛子曲《老工人讲的故事》获全国文艺调演一等奖；
1990年京胡曲《夜深沉》获全国首届金唱片奖；
1994年交响组曲《白蛇传》获全国戏曲音乐大赛一等奖第一名；
1996年《大江东去浪千叠》《渔翁》《人约黄昏后》三首歌曲同时荣获上海第三届全国戏歌大赛金、银、铜三个奖项；
2000年荣获中国文联、中国曲艺家协会颁发的中国曲艺牡丹奖鼓曲唱曲大赛创作铜奖；
2003年京胡曲《夜深沉》《天仙配幻想曲》在香港中国民乐世纪之选中，评为中国十大名曲；
2010年古筝合奏《馨馨茉莉花》荣获第七届星星火炬全国总决赛特金奖；
2012年古筝合奏《我的祖国》荣获第九届星星火炬全国总决赛特金奖；
2016年荣获中国文化部、中国民族管弦乐学会颁发的民乐艺术终身贡献奖。
1998年在北京剧院、丰台剧院举办了五场《吴华京风京味个人作品音乐会》；
1999年在维也纳金色大厅举办的“新春音乐会”中共有《霸王别姬》《广东音乐四首》《台湾民谣二首》三首作品同时上演；
2003年在香港演艺学院举办了《梨园乐魂》吴华中乐作品专场音乐会；
2005年在北京中山音乐堂举办了《华彩轻音》吴华作品专场音乐会；
2009年在香港演艺学院举办了《八面来风》吴华中乐作品专场音乐会。
吴华先生的代表作《梨园乐魂》交响协奏曲系列在中国乐坛上是为人称道、独树一帜的，其中《虞美人组曲》、《白蛇传交响组曲》、《天仙配幻想曲》、《包龙图传奇》、《牡丹亭组曲》、《林则徐怀想》等曲目，曾多次选入中央电视台春节戏曲晚会和各种重大庆典音乐会之中。近年来香港、台湾、新加坡等地各音乐会上久演不衰，有时竟形成专场音乐会之势。2003年香港世纪名曲揭晓音乐会上共有《夜深沉》、《天仙配幻想曲》入选中国十大协奏曲之列。
吴华先生不断致力于写作中国古典诗词和戏曲、曲艺等方面的作品，曾作有《菊苑戏歌》《曲坛新调》《禅林妙音》和中国古典诗词歌曲千余首。
1996年由台湾唱片公司出版了两张专辑《黄鹤楼》和《木兰辞》共32首；
1997年北京电视台录制了一台题名为《古韵新声》的春节晚会，其中有16首吴华先生创作的诗词歌曲；
1999年左右由中国青年出版社出版了《吴华古典诗词歌曲99首》，同时音乐理论研究方面出版发行了《中国歌曲创作实用教程》、《箫演奏实用教程》、《笛子演奏实用教程》、《京胡音乐演奏教程》和《笛子演奏基础》等5本教科书和《平谷调音乐概论》；
2016年由中国现代出版社出版了《吴华民族拉弦乐曲集》《吴华民族吹管乐曲集》以及民族轻音乐总谱18首。
在戏剧、影视方面曾为越剧《王昭君》、《红楼梦》、《冷月冤魂》和京剧《宝莲灯》配乐并指挥；为电视连续剧《玉堂春》、《清明上河图》配乐作词并作曲。
近20年，吴华先生的作品多次与中央民族乐团、中央广播民乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、中央交响乐团、上海民族乐团以及新加波华乐团、新加波武装部队华乐团、香港中乐团、台北国乐团、高雄国乐团等乐团合作，得到了广泛的传播和听众的喜爱。
吴华先生的民族音乐功底深厚，涉猎广泛，风格独特，自成一家。作品在国内外引起一定反响，是中国音乐界集创作、理论、指挥、教学于一身，并在器乐、声乐、戏曲、曲艺等各艺术门类中都有建树的作曲家。
梁聆聆，中国音乐学院国乐系副教授，硕士生导师。
现兼任：紫禁城青年室内乐团团长，中国音乐家协会二胡学会理事，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会常务理事，北京音协二胡学会副会长，两岸四地中国模范学生展示活动首席国乐顾问，齐齐哈尔大学音乐学院客座教授，中国器乐电视大赛评委。迄今出版个人专辑唱片四张；发表有关二胡艺术的学术论文十余篇；在瑞典以英文发表《Hälsning från China Conservatory i Beijing 》；出版专著三本。拍摄多部二胡教学片。
曾在美国、日本、瑞典、丹麦、加拿大；中国北京、陕西、山西、山东、湖南、江西、湖北、江苏、厦门等地举办独奏音乐会和专题讲座多场。演出足迹遍及亚、非、欧、北美几十个国家和地区。
1943-2020。作曲家、指挥家（国家一级）。中国音协会员、曾任中国戏曲音乐学会副会长、中国民乐指挥专业委员会理事、中国民族管弦乐学会常务理事、中国戏曲学院教授、研究生导师、北京京胡研究会副会长。
自60年代起曾师从秦鹏章、史介绵、李执恭先生学习指挥；师从张文纲、赵宋光先生学习作曲理论；师从刘吉典先生学习戏曲创作；师从冯子存、王铁锤、胡海泉、安如砺诸多名家学习各种民族乐器的演奏。
历任北京业余民族乐团指挥、北京朝阳艺术学院民乐队队长、首都《战旗》毛泽东思想宣传队作曲指挥、邢台市京剧团指挥、中国歌剧舞剧院作曲、文化部红旗越剧团作曲指挥、中国录音录象出版总社音乐编辑、河南开封师范作曲讲师，东方歌舞团作曲指挥，中国戏曲学院作曲、合奏课教授等职务。
吴华先生自创作以来，至今已有二千余首作品问世，有数百首各类音乐作品在中央电视台、中央广播电台、北京电视台及地方电视台播映。其中，
1964年笛子曲《老工人讲的故事》获全国文艺调演一等奖；
1990年京胡曲《夜深沉》获全国首届金唱片奖；
1994年交响组曲《白蛇传》获全国戏曲音乐大赛一等奖第一名；
1996年《大江东去浪千叠》《渔翁》《人约黄昏后》三首歌曲同时荣获上海第三届全国戏歌大赛金、银、铜三个奖项；
2000年荣获中国文联、中国曲艺家协会颁发的中国曲艺牡丹奖鼓曲唱曲大赛创作铜奖；
2003年京胡曲《夜深沉》《天仙配幻想曲》在香港中国民乐世纪之选中，评为中国十大名曲；
2010年古筝合奏《馨馨茉莉花》荣获第七届星星火炬全国总决赛特金奖；
2012年古筝合奏《我的祖国》荣获第九届星星火炬全国总决赛特金奖；
2016年荣获中国文化部、中国民族管弦乐学会颁发的民乐艺术终身贡献奖。
1998年在北京剧院、丰台剧院举办了五场《吴华京风京味个人作品音乐会》；
1999年在维也纳金色大厅举办的“新春音乐会”中共有《霸王别姬》《广东音乐四首》《台湾民谣二首》三首作品同时上演；
2003年在香港演艺学院举办了《梨园乐魂》吴华中乐作品专场音乐会；
2005年在北京中山音乐堂举办了《华彩轻音》吴华作品专场音乐会；
2009年在香港演艺学院举办了《八面来风》吴华中乐作品专场音乐会。
吴华先生的代表作《梨园乐魂》交响协奏曲系列在中国乐坛上是为人称道、独树一帜的，其中《虞美人组曲》、《白蛇传交响组曲》、《天仙配幻想曲》、《包龙图传奇》、《牡丹亭组曲》、《林则徐怀想》等曲目，曾多次选入中央电视台春节戏曲晚会和各种重大庆典音乐会之中。近年来香港、台湾、新加坡等地各音乐会上久演不衰，有时竟形成专场音乐会之势。2003年香港世纪名曲揭晓音乐会上共有《夜深沉》、《天仙配幻想曲》入选中国十大协奏曲之列。
吴华先生不断致力于写作中国古典诗词和戏曲、曲艺等方面的作品，曾作有《菊苑戏歌》《曲坛新调》《禅林妙音》和中国古典诗词歌曲千余首。
1996年由台湾唱片公司出版了两张专辑《黄鹤楼》和《木兰辞》共32首；
1997年北京电视台录制了一台题名为《古韵新声》的春节晚会，其中有16首吴华先生创作的诗词歌曲；
1999年左右由中国青年出版社出版了《吴华古典诗词歌曲99首》，同时音乐理论研究方面出版发行了《中国歌曲创作实用教程》、《箫演奏实用教程》、《笛子演奏实用教程》、《京胡音乐演奏教程》和《笛子演奏基础》等5本教科书和《平谷调音乐概论》；
2016年由中国现代出版社出版了《吴华民族拉弦乐曲集》《吴华民族吹管乐曲集》以及民族轻音乐总谱18首。
在戏剧、影视方面曾为越剧《王昭君》、《红楼梦》、《冷月冤魂》和京剧《宝莲灯》配乐并指挥；为电视连续剧《玉堂春》、《清明上河图》配乐作词并作曲。
近20年，吴华先生的作品多次与中央民族乐团、中央广播民乐团、中国歌剧舞剧院民族乐团、中央交响乐团、上海民族乐团以及新加波华乐团、新加波武装部队华乐团、香港中乐团、台北国乐团、高雄国乐团等乐团合作，得到了广泛的传播和听众的喜爱。
吴华先生的民族音乐功底深厚，涉猎广泛，风格独特，自成一家。作品在国内外引起一定反响，是中国音乐界集创作、理论、指挥、教学于一身，并在器乐、声乐、戏曲、曲艺等各艺术门类中都有建树的作曲家。
吴华先生受河北唐山乐亭影戏的起源传说之启发，采用汉武帝与李夫人的生死恋情为故事情节主线，并根据影调音乐为创作素材，写成的一部三乐章的二胡协奏曲。它是吴华先生创意《梨园乐魂》中的第十部作品。
第一乐章：影之恋--深情的慢板及欢悦的快板。引子是一个富有戏剧性的段落，在激动、强烈的主题乐句和笙箫的梦幻连接中，引出了二胡演奏的核心音调--爱情主题。快板表现了爱的活力及其动感。
第二乐章：影之恸--关切的广板及悲愤的行板。引子根据影调音乐《游阴调》发展而成。接下来音乐采用影调中悲调数唱的形式，尾声是一个壮烈、悲愤的诀别场面。
第三乐章：影之幻--梦幻的行板及热烈的快板。开始是一派似是而非、如影如幻的音乐意境，二胡大量的泛音演奏增加了技术难度。之后在悲喜交加的情绪中音乐陡转，引出终曲快板段落，乐曲逐渐进入高潮，奔腾而热烈，它不仅表达了这一古老故事的激情及欢悦，同时也象征着中国传统文化艺术，在今天应该焕发出来的青春活力以及广阔的发展前景。