中国著名指挥家和作曲家。毕业于中央音乐学院作曲系。1979年移居香港，1986年至1990年为香港中乐团第二任音乐总监，1990年移居台湾担任高雄市国乐团指挥，直到1994年。1994年初移居加拿大。2006年受聘于中国音乐学院，任中国音乐学院华夏民族乐团指挥。

早期作品：《第一钢琴协奏曲》（1959）、《第一交响曲》（1961）等 到香港以后的作品（1986-1990）：最初有中乐曲《洪湖随想曲》（1980）、《喜迎春》（1981）、《云南风情》（1982）、《丰年祭》（1983）、《天山恋歌》（1984）、第三钢琴协奏曲《英雄》、《管弦丝竹知多少》、《拉萨行》（1985）等；

1986年3月起任香港中乐团第二任总监后的主要作品有：《花木兰》序曲（1986）、古琴与乐队《离骚》、《白石道人词意组曲》（1987）、《第一笛子协奏曲》、《第一二胡协奏曲》（1988），为中乐团与管风琴而作的《第二交响曲》、《第一打击乐协奏曲》（1989）、大提琴协奏曲《路》（1990）等。

任高雄市国乐指挥期间的作品主要有（1990-1994）：双千斤板胡协奏曲《山地印象》，中乐《台湾风情》（1991）、唢呐协奏曲《花木兰》（1992）、大合唱《高雄之恋》（1994）等。1994年移居加拿大之后的作品主要有：《小提琴协奏曲》（1994）、《第三交响曲》（中乐，1995）、中乐充曲《普天乐》及《第二大提琴协奏曲》（1997）等。

胡琴表演艺术家、教育家。现任中国戏曲学院副院长，中国音乐学院特聘教授，中国音乐家协会副主席、民族弓弦乐学会会长，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会委员。

国务院有突出贡献政府特殊津贴获得者、荣获国家表彰的“中青年德艺双馨文艺工作者”称号。北京市长城学者、“高创计划文艺界领军人才”和“四个一批”、“百千万人才”。曾获首届“ART”杯国际比赛二胡专业组一等奖、中国“金唱片”奖、杰出民乐演奏家等重大奖项。

宋飞曾随诸多国乐大师学习不同的民族乐器，是当代国乐中生代的代表人物。首演有80余部新作品，出版有近百张独奏专辑和二胡视频教材；和著作《二胡艺术论》及论文十余篇。代表性舞台表演创新作品有《弦索十三弄》、《如来梦》情景音乐会、中国音画乐舞《清明上河图》情景音乐会、二胡与民族管弦乐《逐梦》《宋词意境》和音乐剧《刘天华》等。秉持“遵传统、厚基础、重实践、促创新”为教育教学理念，开创了独具特色的二胡“双语”教学模式，形成“手-脑-心-身”一体化二胡教学法。开设有《胡琴站奏与舞台表演》《胡琴声部训练与重奏训练》等创新课程，培养出一批才华出众的金奖学生。策划举办“中国弓弦艺术节”，在胡琴艺术的表演、教学、科研等方面展开探索，引领中国弓弦艺术的发展。

宋飞的二胡演奏艺术，技艺精湛、诠释完美，集诸家精华，融传统与现代于一体，成为具示范性、引领性的楷模。被媒体喻为“中国二胡皇后”和“中国当代誉满国际乐坛的二胡演奏家”。

“我童年时代的北京给了我永远无法磨灭的印象。绿树、蓝天、金瓦、红墙。那故宫的威严神秘，北海的清秀美丽、琉璃厂的书香气息、天桥的世俗风情都给我永生难忘的记忆。我多么的希望在梦中再重温这一切，可惜我在梦中却永远也梦不到它。我只好自己给自己用音乐编织一个梦吧！这是我想得到的却又得不到的梦，所以我才给它起了一个“追梦”的名字。不知如今的这一代人年青人可否能了解我们这代人的这份对北京的情结呢？”

第四乐章“除夕”。除夕夜，大雪纷飞。一家老小围聚在火炉旁，吃年夜饭，一起守岁。而孩子们更期待午夜的来临。一声爆竹划破夜空，全京城浸在欢腾的爆竹的海洋中，新的一年来了。

本曲由著名作曲家关乃忠创作。作品采用京剧中的二黄腔元素，加上演奏者的倾情演绎，清晰地描绘出一幅除夕景象。