中国音乐学院特聘教授，博士生导师，中国音乐学院民族乐团首席指挥、团长。

作为当今乐坛活跃的著名指挥家，与海内外很多乐团、歌剧院有着广泛的合作，并率团出访欧、亚、美、非很多国家及地区，在一些著名的音乐殿堂执棒演出。如：纽约林肯艺术中心、巴黎香榭里舍大剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、圣彼得堡马琳斯基剧院、雅典卫城古剧场等。

自1991年指挥首演了中央歌剧院原创歌剧【马可·波罗】起，指挥了多部歌剧、舞剧及交响戏曲的首演。如：歌剧【羽娘】、【钓鱼城】、【导弹司令】、【回家】、【雪原】、【英雄】、【尘埃落定】、【逐月】、【卓文君】，舞剧【花木兰】，交响京剧【郑和下西洋】，交响锡剧【天涯歌女】等。

许知俊的指挥风格大气而亲和，富有歌唱性和感染力。受益于作曲专业的学习和训练，对作品内容、结构及作曲家意图方面有着更加深入、准确的把握。其指挥领域广泛，包括歌剧、交响乐、民族管弦乐、合唱、交响戏曲等类型。

曾任全国青联委员，中国音协理事，中央歌剧院常任指挥，中央民族乐团驻团常任指挥。受邀出席中国文联“德艺双馨“座谈会。多次在“金钟奖”、央视大赛等国家级音乐赛事中担任作曲、器乐、合唱评委。

包键，1986年毕业于中央音乐学院并留校校任教。1995年荣获中国民族器乐独奏国际大赛管子组第一名，1998年再获美国专业音乐家(Pro Musicis)国际大赛第一名，现任北美中乐团艺术总监，纽约中国鼓艺术学院艺术总监，中国音乐学院客座教授。

包键先生是当代管子音乐艺术重要推动者，也是管子演奏领域最早涉足现代作品的演奏家，自1984年首演潭盾的作品《山谣》后，相继首演李宾扬管子协奏曲《山神》以及旅美作曲家陈怡与周龙等现代管子作品，为开拓管子演奏表现技法做出重要贡献，被誉为中国管子音乐的开路先锋。2000年在纽约和洛杉矶举办六场个人独奏音乐会，与美国著名萨克斯演奏家Ken Radnofsky合作演奏了作曲家杨麟的作品《延伸》，作为首席独奏家随北美中乐团在全美巡回演出超过百场。2002年5月，首次与爵士乐合作参加"中国音乐创世纪"在香港、上海等地演出。2004年3月于巴黎、里昂举办四场个人独奏音乐会。同年四月在纽约卡内基音乐厅首演管子与笙新作品音乐会。2005年应哈佛大学燕京学社邀请出席中国民族音乐研讨会。2008年10月与凤凰城交响乐团合作于美国首演徐振民作品《枫桥夜泊》，2009年8月应纽约现代艺术博物馆(MoMA)邀请举行专场音乐会。

作为智化寺京音乐第二十七代传人，包键先生从2013年至今多次获中华表演艺术基金会邀请在新英格兰音乐学院演出佛教音乐会，也获邀在华盛顿国家博物馆演出智化寺京音乐，成为宝贵的中国音乐文化遗产在美国的重要传播者之一。《柏林日报》赞誉他演奏的音乐"犹如来自东方的神乐"。

伯克利音乐学院在读，电影配乐专业，辅修音乐教育。多次获得古筝演奏奖项，包括朱雀杯一等奖及两岸三地青乐杯银奖第一名等。在美期间，将古筝演奏跨文化融合，多次参与独立音乐人RnB专辑录制与制作。同时也曾为创作多首现代室内乐作品。师从秦筝派代表人物曲云教授和孙卓教授。后与青年演奏家刘乐及顾米加学习现代派演奏技巧。在波士顿师从翁惠教授，参与多场世界音乐的音乐会演奏及策划。

夕阳西下，孤独漫漫， 暮色逐渐降临， 沉默之中，回忆涌动， 寂寞在心头弥漫。

凝望远方，流逝时光， 忧伤与岁月交织， 漫步黄昏，寂静之中， 静谧伴随黄昏的渐行。

褪尽光华，繁星点缀， 默默倾听风的吟唱， 远离尘嚣，心独驻留， 如此宁静难得拥有。

天空渐暗，心也沉寂， 感叹流年匆匆飞逝， 然而在这孤独夕阳， 找到一份安宁的满足。

在黄昏的余晖里游走， 感受岁月流转的律动， 虽然孤独，但依然坚强， 夕阳西下，心依然温暖。