李滨扬, 当代著名作曲家，博士生导师，中央音乐学院作曲系教授。

1980年入中央音乐学院作曲系师从杜鸣心教授。1985年毕业后留校任教。1990年获全额奖学金赴美留学师从Dinos Constandinides教授。1992年获路易斯安娜州立大学音乐学院硕士学位。其作品在国內外多次获奖包括中央音乐学院作曲比赛第一名，Yavanavich Society Contest比赛第一名，Omni Intermedia Award 金奖以及第十二届中国全国民乐大型作品创作比赛第二名，第六届“金钟奖”民族室内乐创作比赛总评分第一名，2008TMSK比赛总评分第一名, 交响乐《九天》入选交响乐精品工程等等。其作品在欧美包括纽约林肯中心、卡内基音乐厅等多处多国上演。2008年为第29届北京奥运会开幕式作曲，为奥运会开幕式签约作曲家之一。近年创作了大量的（包括委约作品在内的）作品包括歌剧，管弦乐，音乐剧，室内乐，影视作品等。其创作跨越中西不同领域和体裁，特别是在民族器乐音乐创作上著作颇丰，独具风格。2011年7月在北京音乐厅举行李滨扬民族交响乐作品专场音乐会。他也是美国作曲家，作家和出版家协会会员(ASCAP)。

江洋，当代杰出的青年琵琶演奏家、作曲家，中央音乐学院副教授。2003年考入中央音乐学院，琵琶师从李光华教授，作曲师从李滨扬教授。现为：中国音乐家协会会员；中国民族管弦乐协会琵琶专业委员会理事；北京国际室内乐音乐节音乐总监。2013年入选北京青年英才计划项目。

江洋曾分别获得中国音乐最高奖即2011年第八届中国音乐金钟奖琵琶比赛金奖以及影响力最大的CCTV全国民族器乐大赛琵琶比赛第一名，并突破性的在专业创作领域上连获大奖，分别是：室内乐《舞雩》获第七届全国高等艺术院校民族室内乐作品比赛一等奖；《谐谑曲》——为六把琵琶而作，获第十八届文化部民乐作品评比三等奖以及首届香港国际华乐室内乐比赛最佳作品奖；琵琶独奏《弦舞》获“211民乐精品工程作品征集比赛”精品奖；琵琶重奏《踏青调》获第一届敦煌杯琵琶独奏、重奏作品比赛金奖。其学术论文《探究当代民族室内乐创作中音色运用与音响特性》于2018年1月刊登于双核心期刊《中央音乐学院学报》。2015年12月在中央音乐学院音乐厅成功举办“江洋作品音乐会”。2016年11月，受中央音乐学院国际室内乐音乐节邀请举办“国乐新声”—江洋民族室内乐作品专场音乐会。同时在演奏和创作领域取得骄人成绩让他成为近年来国内最受关注的青年音乐家。

作为职业演奏家他频繁参加各类大型音乐会与音乐节的演出，如：中非音乐节、吴祖强作品音乐会、中国交响乐世纪回顾系列音乐会、国际顶级音乐学院交流音乐节、北京国际室内乐音乐节、荷兰阿姆斯特丹国际音乐节、北京现代音乐节、曼谷国际音乐节、北京青年音乐节等。并与众多知名指挥家、作曲家及乐团多次合作，合作的乐团有：中国交响乐团、荷兰新音乐团、北京交响乐团、广州交响乐团、四川交响乐团、苏州交响乐团、哈尔滨交响乐团、河北交响乐团、曼谷兰实大学交响乐团、苏州民族乐团、中国青年民族乐团、江苏省民族乐团、高雄市国乐团、台湾新竹民族管弦乐团、香港青少年民族管弦乐团等；作曲家吴祖强、谭盾、叶小纲、徐沛东、秦文琛、李滨扬、陈怡、王丹红、陈丹布、顾冠仁等；指挥家邵恩、谭利华、张国勇、陈澄雄、王甫建、彭家鹏、林大叶、陈冰、于学峰、郭哲诚、王爱康等。作为独奏家和特邀专家出访了北美、欧洲、东南亚以及港澳台等30多个国家和地区。

在音乐理论方面，江洋也有多篇理论学术成果：《探究当代民族室内乐创作中音色运用与音响特性》，《论如何演奏琵琶传统乐曲》，《〈雨打芭蕉〉文学内涵之我见》，《论民族音乐与现代乐的结合》等。2007年白凤岩三弦艺术研讨会上整理记谱了民间艺术家白凤岩先生的琵琶曲《开手板》并发表论文《从<开手板>看白凤岩琵琶曲的艺术特色》，论文及乐谱均发表出版。

在教学上思路开阔，方法多样，不拘一格，在严格要求学生基本功及提高演奏技能的基础上充分启发学生的音乐及艺术才能，充分挖掘每个学生的潜力，因材施教。近年来在全国大赛中，所教学生多人获得金，银，铜奖，成绩优异。

同时还与知名作曲家，音乐人合作，涉足多部影视作品的音乐录制，如：《赤壁》，《搜神记》，《后宫》，《楚汉传奇》，《班淑传奇》等。

中央音乐学院指挥系教授

近年来活跃的青年指挥家，足迹遍布北美洲、欧洲、非洲等多个地区。

专业涉及领域广泛全面，包括交响乐、歌剧、合唱、民乐、室内乐等等。曾作为世界指挥大师祖宾梅塔助理，受国家大剧院之邀，与世界顶级制作团队合作，演出歌剧《阿依达》，受到赞誉。

频繁执棒指挥国家级重要国事、外事活动，为国家领导人、各国元首、使节演出，多次受到国家文化和旅游部、教育部表扬。

录制多张唱片，其中《弹拨中国》已被美国国家图书馆收录为永久收藏。

常年致力于中国民族音乐的传播、推广与交流工作，经常执棒各类中西合璧音乐会，与众多民乐演奏家、作曲家成功合作，首演并录制多部新作品。

2018年1月、4月执棒中央音乐学院室内乐团和民乐独奏家，分别在美国林肯中心和中国国家大剧院，上演“2018中国当代音乐——中央音乐学院作曲家新作品世界首演音乐会”，引起海内外著名媒体《纽约时报》、《世界日报》、《中国日报》的高度关注，开启中国音乐在世界发声的历史性新篇章。

2018年10月，执棒中央音乐学院民族室内乐团参加国家文化和旅游部主办的首届全国优秀民族乐团展演，成为全国十大优秀民族乐团之一。

2020年1月受邀指挥美国巴德当代乐团分别于费舍尔表演艺术中与纽约林肯中心玫瑰剧场上演“春之声”首届中国新春音乐会，再次引起主流媒体关注。

琵琶协奏曲《丹青》是李滨扬教授应著名琵琶演奏家、作曲家、中央音乐学院青年教师江洋委约而创作的作品，于2016年3月底首演，收获热烈反响，备受业内外好评，后于多地公演。

作品《丹青》由民族管弦乐队协奏，琵琶担任独奏，是完全意义上的中国乐器协奏作品，有着浓郁的中国书画艺术气质。“这部琵琶协奏曲融入了我对琵琶这件乐器个性的理解以及对丹青这一词丰富内涵和无限意境的想象与表达。”为了使音乐形象与音乐情绪表达的更加准确，李滨扬教授在创作之初，就创作了一首七言绝句作为这部作品的整体规划方针。

“墨色凝珠染清泉，笔锋落纸浪连天。雕栏钩月远山暮，挥毫如戈血阳残。” 墨色、清泉的雅淡，笔锋、浪连天的桀骜，钩月、远山暮的幽静，挥毫、血残阳的留白意境。四种不同的情绪，四种迥异的画面。但作曲家谦虚的说“文字只是一种寓意，听者大可不必在此执着。” 整部作品自然渗透出作曲家对中国乐器熟悉程度和他对中国书画艺术与中国文化的深厚理解。