青年作曲家,作曲博士。

王丹红的音乐创作以其丰富的音乐情感、优美的旋律、恢宏大气的曲风而深受欢迎。近年来，她接受许多乐团的邀请，委约创作了大量优秀的作品，其创作涉猎民乐、交响乐、舞蹈、影视等各类音乐体裁。

随着她的成名作民族管弦乐《云山雁邈》问世，先后又有《弦上秧歌》、扬琴协奏曲《狂想曲》、古筝协奏曲《如是》、室内乐作品《动感弹拨》、《翡翠》等作品成为了当今民乐创作最具影响力的经典之作；受国家交响乐团委约先后完成了交响合唱《魂系山河之硝烟如虹》、《中国梦随想》、舞剧《1935之舞》、歌舞剧《云上太阳》、电影《柳如是》等音乐的创作，显示了她驾驭各种体裁的创作功力。室内乐作品《梅边四梦》由紫禁城室内乐团委约并在波兰“华沙之秋”国际音乐节、“布拉格之春”国际音乐节，“萨尔茨堡”艺术节等重要国际音乐节上演出并获得了高度赞誉。大量优秀作品的问世，为她赢得了众多音乐奖项，其中包括：“文华奖”、华乐论坛青年作曲家民族管弦乐作品金奖、CCTV全国器乐大赛唯一最佳原创作品奖等。

2014年，她在国家大剧院成功举办了“弦上狂想——青年作曲家王丹红作品音乐会”。2016年在台湾、北京成功举办了“王丹红协奏曲作品音乐会”。同年，民族清唱剧《大地悲歌》在国家大剧院首演。2017年，民族管弦乐组曲《山西印象》《永远的山丹丹》相继在国家大剧院演出，获得好评。2019年，民族管弦乐音乐会《高粱红了》获得该年度全国舞台艺术重点创作剧目，民族管弦乐组曲《永远的山丹丹》入选“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”。

主要民乐作品主要有：民族管弦乐《云山雁邈》《弦上秧歌》《太阳颂》、扬琴协奏曲《狂想曲》、古筝协奏曲《如是》、二胡协奏曲《阿曼尼莎》（第十届中国音乐金钟奖二胡比赛委约作品）、二胡作品《百年随想》《我的祖国》《弦意岭南》、琵琶作品《云想·花想》、箜篌作品《伎乐天》、室内乐作品《翡翠》、《动感弹拨》、《梅边四梦》、《飞旋的艾特莱斯》、《梦入江南》、《邂逅》等。

第四届中国扬琴艺术节专业重奏组金奖，第四届中国扬琴艺术节专业青年本科A2组银奖，首届浙江扬琴艺术节专业重奏组金奖，首届浙江扬琴艺术节专业重奏组金奖，首届浙江扬琴艺术节专业青年A2组铜奖，第二届浙江扬琴艺术节专业重奏组银奖，第二届浙江扬琴艺术节专业青年本科A组银奖。

世界扬琴协会会员，浙江扬琴协会会员，炫动扬琴乐团成员，2017年以专业第一名考入浙江音乐学院，师从著名扬琴演奏家、硕士研究生导师于海英教授，从小跟随何岩松老师学习，2011年考入沈阳音乐学院附中，师从于原沈阳音乐学院附中校长刘寒力教授、白静老师。

曾获2014第三届东北扬琴大奖赛初中组金奖，2018全国扬琴艺术节专业青年本科A2组银奖，专业重奏组金奖。2019浙江省扬琴艺术节专业青年组银奖，专业重奏组银奖等其他专业比赛奖项，曾举办纪义满扬琴独奏音乐会。有幸参加“丝竹雅韵”系列音乐会并在浙江、四川、上海、武汉等各地巡回演出，随浙江音乐学院炫动扬琴乐团参加第十五届世界扬琴大会展演、第三届“意会中国”——“一带一路”艺术节闭幕式演出，此外参加大型音乐会数十场。并多次获得浙江音乐学院专业奖学金、社会实践奖学金，曾参加东方卫视“天籁之战”，中央电视台“风华国乐”录制。2019年出访日本参加中日大学生交流演出活动。

吕烁 浙江音乐学院教师，硕士研究生。先后毕业于中央音乐学院和英国皇家音乐学院。师从潘淳、Colin Stone及室内乐专家Ian Brown。在校期间获得Micheal Head奖和Drummond Sharp奖。2015年起任教于浙江音乐学院,多次参加学院内外重要演出，如迎接教育部考察学院去筹汇报音乐会、赴沈阳乐学院交流音乐会等，并与众多优秀音乐家有过合作。曾获得第三届、第五届浙江省金钟奖暨青歌赛“优秀钢琴伴奏奖”、2016年浙江省首届“唱响浙江”声乐大赛“最佳钢伴奖”等。

《狂想曲》是作曲家王丹红女士2011年创作的扬琴协奏曲。作品融合了流行、爵士、古典等音乐风格，运用了极具“扬琴化”的音乐语言，展现了扬琴这件乐器的个性与魅力。乐曲动感多变、激情洋溢，在音乐的世界中绚烂狂想。