雷远生，男，中国人民解放军广东军区政治部著名作曲家，国家一级作曲家。中国音乐家协会会员，华语音乐家协会理事。曾为《冼夫人》《漩流》等十余部影视剧作曲；为大型现代京剧《冼夫人》《峥嵘岁月》指挥和作曲；并荣获全军第四届文艺汇演指挥奖和第五届文艺汇演配器奖。其管弦乐作品《恋》曾获得创作一等奖；二胡协奏曲《莲花畅想》、少儿歌舞《唱着跳着到北京》分别获得"群星奖"金奖。曾多次担任中央电视台各种晚会的作曲，并在央视第九、第十届吉尼斯颁奖晚会上任音乐总监。先后为13 部电视剧作曲，为2 部舞剧、7 部京剧作曲，创作了20 多个舞蹈音乐和管弦乐作品。代表作《再见了，大别山》就获得了“ 中国首届金唱片奖”，入选“ 中国百年经典歌曲”，并被编入全国各大专院校声乐教材。2020年9月30日，著名作曲家雷远生因病于广州中医药大学附属第一医院去世，享年70岁。

作曲博士，本、硕、博毕业于中国音乐学院作曲系，师从王非教授，北京联合大学音乐学教师。在校期间曾跟随导师王非教授赴德国参加达姆施塔特国际作曲大师班，与著名作曲家Yuval Shaked 和Ferneyhough学习。

曾创作三重奏《乌孙古道的传说》获中国音乐学院“Trio Clavino”作曲比赛二等奖，创作扬琴协奏曲《炫·光》获浙江省第11届舞台艺术兰花奖银奖。2019年创作室内乐《梦回楼兰》在CCTV中国器乐大赛决赛中演出，同年为北京民族乐团中阮演奏家李雨涵创作中阮协奏曲《琴弦上的芭蕾》在北京音乐厅首演。

赵荫河（l943年9月10日- ） 安徽霍邱县人 籍贯安徽省寿县

中国民族管弦乐学会常务理事，中国音乐家协会会员，安徽民族管弦乐学会副会长，安徽扬琴专业委员会会长。

年少时喜爱并摸索演奏各类民族乐器。1958年考入安徽艺术专科学校音乐系，随广东音乐演奏家杨荣耀先生学习扬琴专业，副科兼学粤胡演秦。在校学习期间，专业成绩优秀。1960年尚未毕业即提前留校担任学校升格为学院的安徽艺术学院音乐系扬琴专业教师。1963年留任安徽艺术学校音乐科民乐教研组，从事扬琴专业教学。

1963年至1965年和1972年至1977年间，先后受原合肥师范学院艺术系和安徽师范大学音乐系的邀请，为两校开设扬琴专业演奏课。多次作为省文艺代表团成员参加华东地区及全国性的会演。五十余年的教学生涯，培养出一批有较高质量的扬琴专业人才。如李玲玲、丁汝芬、任天鸣等。1982年由文化部主办的全国民族器乐独奏观摩演出（比赛），丁汝芬作为中专生在南片比赛中获优秀表演奖（一等奖）。李玲玲代表中国音乐学院在北片比赛中获得优秀表演奖，位列扬琴专业第一名。李玲玲现在已是我国扬琴专业的代表性人物。在安徽工作的学生有张文娟、展岩、王巧等先后留校担任安徽艺术学校的扬琴专业教师。另有近十名学生，先后考入全国重点院校，在全省各文艺团体中担任扬琴演奏员或从事业余扬琴教学。其中多名学生在省内各类专业比赛中获奖。如王巧在省艺术节专业民乐比赛中获一等奖第一名。

编写有24首大小调音阶及琶音练习，力度练习，流畅练习等教材和练习曲。被一些音乐艺术院校选用。身为安徽扬琴界的领军人，能掌握数种乐器的演奏，并兼任民乐指挥。先后于2001年、2003年、2011年随安徽大学艺术学院及安徽艺术学校民乐团赴欧洲及台湾演出。

著名扬琴演奏家，中国音乐学院教授，硕士研究生导师。现任中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事及扬琴专业委员会副会长、世界扬琴协会副主席。

1975年就读于安徽省艺术学校，师从扬琴教育家杨荣耀、赵荫河，1978年考入中央音乐学院，师从扬琴教育家桂习礼、张镇田，1981年、1985年破格免试为中国音乐学院本科生和研究生，一直师从扬琴教育家项祖华，研究生期间随王沂甫教授学习东北风格扬琴演奏，随著名音乐理论家李西安进行理论研究。1987年毕业，成为我国第一位扬琴女硕士，撰写了硕士论文《建国以来扬琴音乐创作的发展与反思》，并留校任教。

曾在1982年全国民族器乐观摩比赛中获优秀表演奖（扬琴专组第一名）。先后在北京、匈牙利、瑞士、台湾、香港等地成功举办扬琴独奏音乐会。她的演奏专辑已由中国唱片社等多家唱片公司出版发行。乐曲《声声慢》、《竹林涌翠》、《觅》、《土家摆手舞曲》、《林冲夜奔》等，均是以她首演并广为流传。曾出访几十个国家和地区进行演出和讲学。作为艺委会秘书长筹办及参加了文化部主办的2005年在北京召开的“第八届世界扬琴大会”。作为艺术总监发起、组织了中国音乐学院主办的“2006北京国际扬琴音乐周”。作为策划人之一与中国音乐学院乐器博物馆筹建组、国乐系联合举办2014《中国扬琴艺术周》。

近年来出版了首部《中国扬琴乐器法》专著和《扬琴演奏教程精编》、《扬琴新韵 —— 作品专集》、《蝶梦飞竹—— 扬琴重奏、合奏曲集》、《儿童趣味扬琴入门》、《扬琴传统音乐作品精选》、《当代扬琴名家经典演绎 —— 扬琴传统音乐作品演奏专辑》、《扬琴考级辅导大全DVD》等教材。撰写发表了《现代扬琴音乐作品竹法探讨》、《扬琴制音类技法研究及运用》、《扬琴改革的新起点—— 蝶梦扬琴的研发》、《扬琴技法系统分类的构想与实践》、《扬琴改革的历史回顾与思考》等多篇论文。2004年，创建了“蝶梦飞竹”扬琴艺术团，作为中国首个专业扬琴艺术团，曾多次参加国内外的重要艺术活动，2008年“蝶梦飞竹”扬琴组合荣获第三届文华艺术院校奖小型民族乐器组合组铜奖，荣获2012CCTV民族器乐电视大赛“非传统乐器组合”优秀奖。主持北京市教委特色资源库项目“中国民族器乐经典曲目集萃 —— 扬琴篇”。2006年设计研发了新一代扬琴产品—— 蝶梦扬琴，并获得多项国家专利。

台湾大学微生物与生化学博士，天主教辅仁大学音乐学系西洋管弦乐指挥硕士，现任小巨人丝竹乐团音乐总监，曾任广艺爱乐管弦乐团行政总监、台北市立国乐团团员等。

陈君自幼由马志刚先生启蒙学习二胡，曾师事黄正铭老师及安如砺老师，并随黄朝英老师、丁世佩老师学习音乐理论，随李英老师、郭联昌老师学习指挥艺术，求学过程即热衷于国乐相关艺术及行政事务。

2000年筹组创立小巨人丝竹乐团并担任音乐总监，积极参与专业演出策划、指挥及国乐推广工作，期间规划【两岸薪传系列】、【国际交流系列】、【丝竹室内乐系列】、【青年演奏家系列】、【校园、社区推广系列】等近千场演出，足迹遍及国际、两岸数十个国家与地区；带领乐团自2005年迄今连续获选为文化部演艺扶植团队，入围2011年「第九届台新艺术奖」十大表演艺术节目等，艺术暨营运表现上备受肯定。

小巨人丝竹乐团之外，陈君亦活跃于国内外重要舞台，范围涵盖国乐、西乐、乐团行政及音乐教育等领域。曾与荷兰新室内乐团 (Nieuw Ensemble)、加拿大温哥华跨文化管弦乐团 (Vancouver Inter-Cultural Orchestra)、加拿大转捩点室内乐团 (Turning Point Ensemble)、长荣交响乐团、广艺爱乐管弦乐团、加拿大多伦多中乐团、加拿大龙吟沧海室内乐团、加拿大爱民顿中乐团、加拿大BC中乐团、加拿大兰韵中乐团、先啬宫青少年国乐团、加拿大点心室内乐团、新加坡鼎艺团、浙江歌舞剧院民族乐团、江苏省演艺集团民族乐团、河南民族乐团、北京中央音乐学院圣风组合、重庆民族乐团、成都民族乐团、福建民族乐团、广东民族乐团、北京民族乐团、黑龙江歌舞剧院民族乐团、吉林民族乐团、高雄市国乐团、台湾国乐团、河南平顶山民族乐团、桃园市国乐团、“蝶梦飞竹”扬琴艺术团、美国汉声乐团 (Melody of China)、陕西省歌舞剧院民族乐团、徐州汉乐团、无锡民族乐团等合作演出；更多次受邀于国内外各大艺术院校，进行乐团营运、乐队训练等专题演讲。

陈君指挥风格理性沉着、质朴简炼，艺术方向着重对本土的关怀与多元文化的融合；乐团经营管理依循「传统文化为体、科学逻辑为用」的原则，务实稳健、效率绩优；多年来本着「以国乐为毕生志业」的无比热情与使命感，成功地号召大量台湾青年国乐人才，共同参与构筑具有台湾特色的国乐愿景，对于国乐艺术的承先启后、精致化、国际化贡献卓著。

该作品是第十五届世界扬琴大会开幕式曲。音乐会由一曲百人扬琴合奏——《美丽合肥》拉开帷幕。全国百名小演员组成的扬琴小使者艺术团及五十名专业扬琴演奏家演奏，他们的年龄跨度从五岁到近八十岁，几代人同台演出。这是迄今世界舞台上规模最大的扬琴表演，旨在向世界展示中国扬琴音乐文化的传承与发展。演出场面尤为壮观，令人叹为观止。