杨青，湖南醴陵人，首都师范大学音乐学院院长，教授、博士生导师。2000年被中国文联评选为“中青年德艺双馨”艺术家。2007年被北京文联授予“繁荣首都文艺事业作出突出贡献者”荣誉称号。

主要理论著作

《作曲基础教程》（高等教育出版社出版）及各种音乐评论、音乐随感等。

主要音乐作品

《苍》两种版本（笛子与交响乐队（1991）、笛子与民族管弦乐队（1998））、《觅》（扬琴与打击乐）（1988）、《竹影》（民族室内乐）（2000）、《倾杯乐》（民族室内乐）（1987）、《伊人》（舞蹈音乐）（1995）、《招魂》（混合室内乐）（1999）、《潇湘风情》（民族管弦乐队音诗）（1998）、《水中的舞蹈》（女高音与交响乐队）（1999）、《悠远的回应II》（古筝独奏）（2000）、《雨．竹》（民族管弦乐队）（2002）、《兰花花》（舞剧音乐）（2002）、《白鹿原》（舞剧音乐、与张大龙合作）、（2007）《长恨歌》（舞剧音乐）（2008）、《北京述说》（交响诗）（2008）、《伏羲-一画开天》（舞剧音乐）（2011）、《嫦娥奔月》（舞剧音乐）（2012）、《呢喃》（民族室内乐）（2012）、《如玉》（混合室内乐）（2013）等数十部作品。

主要影视音乐作品

《大磨坊》、《国歌》、《雄魂》、《毛泽东和他的儿子》等二十余部。

获奖

曾获得过中国第六届音乐作品评选奖、北京建国四十周年作品征集奖、台湾“新原人”世界华人音乐作品征集奖、中国“黑龙杯”管弦作曲大赛奖、台北市第六届中国乐器大赛“指定曲目”奖、中国音乐家协会“共和国五十年”优秀作品奖、台湾“2002世界华人民族音乐创作奖”、中国音乐家协会2003年第2届“金钟奖”、2004年北京市庆祝新中国成立55周年文艺作品征集评奖“荣誉奖”与“佳作奖”、2013文化部艺术司、中国民族管弦乐学会“新绎杯”经典民族管弦乐（协奏曲）评选“经典作品奖”。

2000年被中国文联评选为“中青年德艺双馨”艺术家。

2007年被北京文联授予“繁荣首都文艺事业作出突出贡献者”荣誉称号。

著名扬琴演奏家，中国音乐学院教授，硕士研究生导师。现任中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事及扬琴专业委员会副会长、世界扬琴协会副主席。

1975年就读于安徽省艺术学校，师从扬琴教育家杨荣耀、赵荫河，1978年考入中央音乐学院，师从扬琴教育家桂习礼、张镇田，1981年、1985年破格免试为中国音乐学院本科生和研究生，一直师从扬琴教育家项祖华，研究生期间随王沂甫教授学习东北风格扬琴演奏，随著名音乐理论家李西安进行理论研究。1987年毕业，成为我国第一位扬琴女硕士，撰写了硕士论文《建国以来扬琴音乐创作的发展与反思》，并留校任教。

曾在1982年全国民族器乐观摩比赛中获优秀表演奖（扬琴专组第一名）。先后在北京、匈牙利、瑞士、台湾、香港等地成功举办扬琴独奏音乐会。她的演奏专辑已由中国唱片社等多家唱片公司出版发行。乐曲《声声慢》、《竹林涌翠》、《觅》、《土家摆手舞曲》、《林冲夜奔》等，均是以她首演并广为流传。曾出访几十个国家和地区进行演出和讲学。作为艺委会秘书长筹办及参加了文化部主办的2005年在北京召开的“第八届世界扬琴大会”。作为艺术总监发起、组织了中国音乐学院主办的“2006北京国际扬琴音乐周”。作为策划人之一与中国音乐学院乐器博物馆筹建组、国乐系联合举办2014《中国扬琴艺术周》。

近年来出版了首部《中国扬琴乐器法》专著和《扬琴演奏教程精编》、《扬琴新韵 —— 作品专集》、《蝶梦飞竹—— 扬琴重奏、合奏曲集》、《儿童趣味扬琴入门》、《扬琴传统音乐作品精选》、《当代扬琴名家经典演绎 —— 扬琴传统音乐作品演奏专辑》、《扬琴考级辅导大全DVD》等教材。撰写发表了《现代扬琴音乐作品竹法探讨》、《扬琴制音类技法研究及运用》、《扬琴改革的新起点—— 蝶梦扬琴的研发》、《扬琴技法系统分类的构想与实践》、《扬琴改革的历史回顾与思考》等多篇论文。2004年，创建了“蝶梦飞竹”扬琴艺术团，作为中国首个专业扬琴艺术团，曾多次参加国内外的重要艺术活动，2008年“蝶梦飞竹”扬琴组合荣获第三届文华艺术院校奖小型民族乐器组合组铜奖，荣获2012CCTV民族器乐电视大赛“非传统乐器组合”优秀奖。主持北京市教委特色资源库项目“中国民族器乐经典曲目集萃 —— 扬琴篇”。2006年设计研发了新一代扬琴产品—— 蝶梦扬琴，并获得多项国家专利。

胡炳旭，中国乐坛著名指挥家之一。先后任中央乐团、上海京剧院、北京京剧院、中央芭蕾舞团和中央民族乐团等七个国家级团体的常任指挥，他曾参加过大型交响音乐《沙家浜》及现代京剧《智取威虎山》、《杜鹃山》的创排工作。他的指挥节拍准确，动作潇洒大方。现任国联交响乐团音乐总监兼首席指挥。

胡炳旭早年曾参加过大型交响音乐《沙家浜》及现代京剧《智取威虎山》、《杜鹃山》的创编和排演工作，特别是将交响乐队与民族器乐和声腔的结合，在中国戏曲艺术史上是一次大的创新与发展。胡炳旭善于与表演者配合，尽量将中国民族乐器的表达带到一个新的意境，将民族乐队训练和演奏艺术提高到一个新的境界，也使民乐指挥艺术水平步入到与世界音乐指挥艺术并驾齐驱的行列。1999年初率领中央民族乐团到美国十八个城市进行的巡回演出，使他与中央民族乐团成为百年来能够进卡内基音乐厅演奏的第一位中国民乐指挥和第一支中国民乐队。荷兰飞利浦唱片公司首次在中国大陆录制发行的三张唱片中，《京胡交响协奏曲》专辑、《吕思清小提琴独奏》专辑都是由他执棒指挥的。 数十年来被誉为“中国京剧交响第一指”。在人民大会堂大礼堂公演的在此举办的第一场中国戏曲演员个人独唱音乐会《张火丁京剧交响独唱音乐会》和在此举办的第一场中国民族器乐独奏音乐会《东方天莉—董怡古筝演奏会》也分别于2007年1月和11月出自他的指挥棒下。

胡炳旭指挥的作品题材十分广泛，除民族音乐、现代京剧外，还包括交响音乐、歌剧、芭蕾舞剧及影视剧音乐，是一位贯通中西、融会古今的指挥家。对多种音乐形式的深入了解，也使他对民族京剧在现代的发展与创新有着更为深刻与客观的认识。