中央民族大学音乐学院教授，世界著名音乐出版社德国朔特签约作曲家，入选全国宣传系统“四个一批”人才，荣获“德艺双馨文艺工作者”称号。他是英国皇家音乐学院联合委员会、伦敦圣三一音乐学院及澳洲地区的钢琴考级首次选用作品的中国作曲家。曾应邀为盛中国、郎朗、李云迪、韩磊等众多著名音乐家作曲。其创作被澳大利亚ABC广播电台称为“无与伦比的现代作品”。传略及作品载入《中国音乐家辞典》、《中国交响音乐博览》、《中国钢琴独奏作品百年经典》等。

张朝生于云南，在滇南哀牢山区生活了14年，浸染于当地各民族音乐之中。自幼酷爱美术、诗词和书法。5岁随母亲马静峰学习扬琴，6岁学习小提琴，7岁学习钢琴，10岁学习手风琴，11岁随父亲张难学习作曲。在此期间得到朱工一、杨俊、周广仁先生在钢琴方面的指导。14岁起在滇池畔云南省文艺学校学习钢琴5年，师从庄远莺、叶俊松教授，在创作上习作了大量钢琴曲和小提琴曲、歌曲及乐队作品等。1987年以作曲、钢琴双学位毕业于中央民族学院艺术系，师从夏中汤、向世钟教授。1998年以优异成绩毕业于中央音乐学院作曲系研究生班,师从郭文景教授。曾任中国国家民族事务委员会“多彩中华”世界巡回演出团音乐总监，并在近10年的巡演中访问了欧、美、亚、非洲等地区的数十个国家。

张朝追求民族化与个性化相结合的创作思想及本真自然的音乐风格。作品曾在国内的“金钟奖”、“文华奖”、“五个一工程奖”及美国、日本、澳大利亚等国际比赛中荣获多项奖励。

主要论文与专著:

1.论文《芬芳馥郁的暗香一论音乐的审美》2000年获国家社科二等奖，全文发表于《乐府新声》及中央民族大学出版社出版的《音乐论文集》中。

2.文章《创新的思考》2001年发表于《人民音乐》。

3.文章《精致的想象- 读<思恋〉有感》2011年发表于《但昭义钢琴作品选集》。

4.文章《钢琴的东方魂》2017年发表于《钢琴艺术》。

5.专著《哀牢狂想》2006年由人民音乐出版社出版。

6.专著《中国旋律》2007年由人民音乐出版社及德国朔特出版社出版在全球发行。

7.专著《张朝钢琴作品选集》2015年由德国朔特出版社出版发行海外，2019年又德国朔特出版社与人民音乐出版社联合出版在中国发行。

8.CD专辑《张朝钢琴作品选辑》2018年由库克音乐出版。

9.《交响套曲〈中国神话〉——五部民族器乐协奏曲》2020年由德国朔特出版社与北京现代出版社联合出版。

主要获奖作品:

1.钢琴作品《滇南山谣三首》2002年获第二届中国音乐“金钟奖”。

2.合唱《春天来了》2004年获第四届中国音乐“金钟奖”(不分等级)。

3.钢琴作品《皮黄》获得享有盛名的2007年"帕拉天奴"作曲比赛一等奖。

4.二胡协奏曲《太阳祭》2012年获全国少数民族文艺汇演最佳音乐创作奖。

5.柳琴协奏曲《青铜乐舞》2012年获国家“文华奖”三等奖。

6.舞剧《草原记忆》2012年获中宣部“五个一工程奖”。

7.弦乐四重奏《图腾》2013年获澳大利亚国际室内乐比赛最佳现代作品奖，多次在国际上演出。

8.钢琴作品《遐想》2014年获CCTV全国钢琴、小提琴大赛音乐创作评选金奖。

9.钢琴作品《中国之梦》2014年获CCTV全国钢琴、小提琴大赛音乐创作评选金奖。

10.大型民族管弦乐套曲《七彩之和》2015年获“上海之春”国际音乐节最佳音乐创作奖。

11.民族室内乐《青铜乐舞》2016年获首届华乐音乐节及第二届“华乐联盟”华乐室内乐比赛新作品奖。

12.电影《狃花女》主题歌《狃花女》2016年获澳大利亚AFFA国际电影节优秀电影歌曲提名奖。

13.《神话一山海经上古传说》唱片，2016年由瑞鸣出版公司出版，2017年获中国金唱片奖。

14.第一钢琴协奏曲《哀牢狂想》2018年评为国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目。

15.音乐剧《我的乌兰牧骑》2018年评为国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目。

16.管弦乐《山之舞三首》2018年评为国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目。

17.民族管弦乐《干将.莫邪幻想曲》2019年获“全国交响音乐作品创作扶持”计划排名民族管弦乐第一。

18.三幕歌剧《小河淌水》获2021年全国民族文化会演“圆梦奖”音乐创作奖及第四届中国歌剧节“优秀剧目”奖。

代表作:

弦乐四重奏《图腾》，钢琴曲《皮黄》、《滇南山谣三首》、《中国之梦》、《努玛阿美》《自然一号》，钢琴协奏曲《哀牢狂想》、《琴动山河》，管弦乐《山之舞三首》、《云南色彩五幅》《破晓日出》，交响曲《和之颂》，大型民族管弦乐套曲《七彩之和》，民族管弦乐《干将莫邪幻想曲》，二胡协奏曲《太阳祭》，柳琴协奏曲《青铜乐舞》，阮协奏曲《日月歌》，琵琶协奏曲《天地歌》，第一扬琴协奏曲《盘古》，第二扬琴协奏曲《和》，合唱《春天来了》，四幕抒情歌剧《芥子园》，三幕传奇歌剧《小河淌水》(与父亲张难合作)，舞剧《草原记忆》，音乐剧《我的乌兰牧骑》，大型森林舞台剧《边城》，唱片《神话-山海经上古传说》等。影视音乐:《狃花女》《宝莲灯》《东方朔》《凤求凰》《四十九日祭》等。

中央音乐学院扬琴专业讲师，师从扬琴名师黄河教授，曾荣获三项国家级赛事——文化部“文华奖”（2008）、CCTV民乐电视大赛（2009）、音协“金芦笙”全国比赛（2013）青年专业组金奖。

3岁习琴，启蒙于徐健老师，4岁开始登台演出；2001年以专业第一名的成绩考入中央音乐学院附中,先后保送入大学本科及硕士研究生，2014年荣获“优秀毕业生”留校任教；于2015年起担任中央音乐学院（香港、澳门、新加坡）海外考级评审；2016年被评为中央音乐学院十佳班主任（连续两年带领2015级民乐系研究生班级荣获“中央音乐学院十佳班级”）。

2014年出版发行个人扬琴独奏专辑暨黄河、王瑟新作品专辑《思序》；担任项目执行及领奏的中央音乐学院“绽放扬琴室内乐团”《镜花水月》被评为2014年度国家艺术基金资助项目，并在出版发行的CD+音乐会实况DVD中，收录为该组合改编的《匆匆那年》和《贝加尔湖畔》两首扬琴重奏小品。

还曾多次与黄河教授、王瑟老师以及带领学生一起共同演出扬琴协奏曲《黄土情》（黄河作曲，谢鹏、黄河编配），与李心草指挥、王甫建指挥、张列指挥、陈冰指挥、黄屹指挥等著名指挥家以及中国国家交响乐团、中央音乐学院青年民族管弦乐团、浙江交响乐团、厦门爱乐乐团、中国少年交响乐团等乐团合作这首作品。

林诗妍，中央音乐学院扬琴演奏专业硕士、龚锣新艺术乐团扬琴演奏。先后师从罗媛老师、王瑟老师、黄河教授。曾获“文华奖”、“国韵杯”等多个全国比赛最高奖项。除独奏外常参与不同形式不同风格的室内乐演奏，于多个城市出演专场系列音乐会。2022年受邀担任乐海·长沙首届国乐周湖南省首届扬琴艺术节器乐展演评委。

徐盈睿，中央音乐学院扬琴专业研究生，中央音乐学院艺境室内乐团成员。师从著名演奏家、教育家、博士生导师黄河教授。

4岁起先后师从沈剑老师，刘月宁教授、王玉珏老师。2009年考入中央音乐学院附中，连续保送至本科、研究生。在校期间多次获得学业奖学金

。曾荣获第五届文华奖少年组金奖；“第六届全国青少年民族乐器教育教学成果展示活动室内乐组入围奖（最高奖）”；“2019年CCTV民族器乐大赛”职业传统组合组金奖，同时以职业成年弹拨乐组扬琴第一名身份成功晋级决赛阶段，获得职业弹拨乐组【其他组】前七名的佳绩。 曾受邀参与中德/中法/中非高级别人文交流对话机制会议文艺演出活动；跟随艺境室内乐团赴泰国、俄罗斯、法国举行专场音乐会及交流活动。

雪山之光照亮天际，雪山之泉滋润大地，这是欢乐之灵、生命之源，让大地充满无限温暖，让万物充盈无限生机，大地起舞、万物歌唱，付之感恩。作品汲取新疆塔吉克族音乐中鲜明的调式色彩及节奏特点创作而成。采用扬琴重奏的形式，力图发挥其多样的演奏技法和音色变化的表现力，试图体现出丰富的乐队效果与鲜明的民族色彩。