1962年出生于黑龙江呼兰县，著名的作曲家和中阮演奏家，被称作“中国新世纪音乐拓荒者”。

刘星先生以月琴专业毕业于上海音乐学院民乐系，之后成为自由音乐人，并开始接触一些流行音乐，玩吉他、爵士乐等。他将中国传统民族乐器与西洋乐器相融合，创作出具有别样风味的音乐作品，他所创作的有些乐曲旋律线条虽不明显，但他在乐曲的主干部分多使用具有和声效果的多个音来代替单旋律，从而表现出自己独特的音乐构思。

青年阮演奏家，哈尔滨音乐学院民乐系阮、柳琴专业讲师，中国音乐学院阮专业硕士研究生，中国民族管弦乐学会阮专业委员会会员，黑龙江省柳琴、阮、三弦专业委员会副会长。

先后就读于中国音乐学院附中、本科及研究生部，师从著名阮演奏家、教育家魏蔚教授，期间受教于著名柳琴、阮演奏家张鑫华先生。曾参演“纪念中俄建交70周年”专场音乐会、国家大剧院“乐咏龙江”哈尔滨音乐学院民族交响音乐会、第34届“哈尔滨之夏”专场音乐会等大型演出活动并担任独奏；受邀出访俄罗斯、美国、澳大利亚、印度尼西亚、新加坡、香港等国家和地区进行文化交流与演出活动；多次成功举办独奏音乐会，受到业内专家的广泛好评。

王甫建，中央音乐学院指挥系教授、硕士生导师。曾任中央音乐学院指挥系及民乐系副主任。并于2005年至2017年期间应聘担任上海民族乐团团长及艺术总监，亦曾任上海音乐家协会副主席。目前应邀担任浙江音乐学院民族乐队学院艺术总监暨国乐系系主任，并应邀担任湖南省演艺集团艺术顾问及湖南民族乐团艺术总监。中国音乐家协会理事、中国民族管弦乐学会常务理事及指挥专业委员会会长。

曾于1985年率先在北京指挥中央音乐学院青年民族乐团推出民族音乐现代作品音乐会，首开民族乐队演奏现代作品之先河，同时期亦曾指挥演奏了谭盾等众多中国当代著名作曲家的作品音乐会，并与中央民族乐团、广播民族乐团等乐团合作演出了许多极富挑战的现代作品音乐会，对推动中国民族音乐的当代发展有着非常重要的影响和作用。

自应聘担任上海民族乐团团长及艺术总监以后，王甫建在乐团内部进行了一系列重要改革并取得了令人瞩目的成效，带领这支有着悠久历史的团队步入新的辉煌。在他“以创作带动演出，以创新推动发展”的理念推动下，上海民族乐团开创了自己的音乐季模式，策划推出了一系列大型民族音乐会，如《上海回响》、《锦绣中华》、《大音华章》，以及《丝竹雅韵》、《飞花点翠》、《东方的太阳》、《火红中国年》等专题音乐会，受到广大音乐爱好者和社会各界的高度赞誉。2016年在第五届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民族管弦乐指挥评选中入选“十大民乐指挥家”。在担任湖南省民族乐团艺术总监后又成功推出了国家艺术基金项目、大型民族音乐会《潇湘水云》，继续努力坚持拓展民族音乐的传承和创新发展的理念及实践。其中《上海回想》等十余台音乐会得到上海市文化艺术基金资助，《大音华章》和《潇湘水云》更入选国家艺术基金项目并获得全额支持。

自上世纪90年代以来不断应邀客席指挥海内外各地的民族乐团，首演推出了许多中国当代民族音乐作品。亦曾多次率中央音乐学院青年民族乐团、上海民族乐团、浙江民族乐团等出访巡演欧洲、美国、拉美及亚洲诸多国家和地区，广泛演出中国民族音乐专场音乐会，并深入介绍中国音乐文化获得广泛的赞誉。

与此同时，王甫建努力推动中国民族音乐的当代创作，不断发掘开发激励优秀作曲家投身于民族音乐创作，由此而影响的不仅有许多中国当代著名作曲家，还有很多优秀的青年作曲家，许多经他委约创作的作品已经成为海内外民族的保留曲目。同时，王甫建自己也有许多创作，如双琵琶协奏曲《断桥》、柳琴与乐队《柳依》、竹笛与乐队《风舞竹》等多种类型的音乐创作，编创改编了许多民歌和民间乐曲，如《欢乐歌》、《新编五梆子》、《百鸟朝凤》等，均成为乐团脍炙人口的保留曲目。近两年来还领衔担纲为湖南民族乐团创作了大型民族乐队专场音乐会《潇湘水云》；为山东民族乐团创作的大型民族音乐专场音乐会《大道天籁》；受山东临沂大学音乐学院委约创作了大型红色主题民族音乐专场音乐会《沂蒙史诗》。

《云南回忆》是刘星先生以云南少数民族地区的民族风情以及音乐形式为题材而创作，全曲共分为三个乐章：中庸的中板、呆滞的慢板和机械的快板。每一乐章都有不同的精彩配器，突出了中阮浑厚圆润的音色特点，给人无法忘怀的生动音乐听觉，好似展开了一幅云南地区的绮丽画卷。