施万春，1936年6月14日出生于河北青县，作曲家。1961年毕业于中央音乐学院作曲系，后留校任教；1973年开始在中央乐团从事音乐创作；1984年任中国音乐学院作曲系主任、教授。

施万春（1936-），河北青县人，著名作曲家 ，中国音乐学院教授。他于1965年开始从事电影音乐创作，先后为《青松岭》、《开国大典》、《重庆谈判》、《大决战》、《决战之后》等数十部影片作曲。1987年获得第七届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。

施万春，1936年6月14日出生于河北青县，1961年毕业于中央音乐学院作曲系，后留校任教；1973年开始在中央乐团从事音乐创作；1984年任中国音乐学院作曲系主任、教授。

主要作品

管弦乐曲《节日序曲》、《瀑布》，弦乐曲《第一弦乐四重奏》，芭蕾舞《红色娘子军》第三场音乐，歌曲《梅岭三章》、《送上我心头的思念》，二胡与乐队《叙事曲》，扬琴与乐队《随想曲》等。

他于1965年开始从事电影音乐创作，先后为《青松岭》、《良家妇女》、《开国大典》、《重庆谈判》、《大决战》、《决战之后》、《七·七事变》《梅岭星火》、《孙中山》、《欢乐英雄》、《钢锉将军》等数十部影片作曲。

施万春所创作的影视作品，旋律流畅，音乐优美，富有情感的流露使音乐完全融入了电影艺术创作中。

他于1965年与刘国权导演合作，为其影片《青松岭》、《如意》、《二十六个姑娘》、《良家妇女》、《贞女》以及李前宽导演的影片《开国大典》、《重庆谈判》、《决战之后（上下）》、《七·七事变》；丁荫楠导演的影片《梅岭星火》、《孙中山》等数十部影片作曲。

作品特点

施万春的作品很注意揭示人物心灵，揭示人的内在东西，他勇于创新，在每一部影片中，他都有新的想法，新的创意，如在影片《良家妇女》中，他以民间乐器“埙”为影片主导音色，同时在民族基调上加入浪漫派技法，使影片音乐带有强烈的散文风格，影片《贞女》以二胡为主导音色，融进现代派技法，使影片音乐超越了“说明”和“表意”层次。施万春的创作风格就是民族的东西和西洋的的东西，现代的东西和流行的东西有机的融为一体。他为影片《孙中山》作曲，采用了浪漫派，民族的和现代技法相结合的创作手法，使背景音乐同影片内容、画面有机地融为一体，形成完整统一的风格。使观众在观看影片时注意力集中在整体情节上；《孙中山》的音乐于1987年获得了第七届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。

施万春的成功，是与他平时的努力分不开的，他认为，作曲家应该像演员一样，必须投入到作品中去，深层次的体验，创作，他在为《孙中山》配乐时，就把自己看成是孙中山；为《良家妇女》、《贞女》配乐时，就把自己看成是女主人公，同影片的角色同呼吸，共命运，因此，创作出来的作品才有血有肉，有生气。

施万春的作品还有一大特点，就是注意“声画对位”，“背景音乐”，“效果音乐”与“气氛音乐”，如《孙中山（上下）》中的六次战役的音画关系有同步的，平行的，对比的，反行的；有画面虚，音乐实，有画面实，音乐虚，这就是根据主题来确定的声画，背景，效果和气氛的创作，“音乐既是电影语言中的一种，那就应该讲他自己的语言”，施万春正是用这种特殊的语言来向观众讲述电影，讲述生活的。

像大多数中国作曲家一样，声乐创作是施万春比较重要的音乐实践领域，而艺术歌曲的创作更是作曲家非常衷情的创作体裁之一。作曲家谈到对自己创作的评价时说：“艺术歌曲是我十分喜爱的创作体裁之一，在我的作品中除了《良家妇女》、《孙中山》几部电影音乐之外，艺术歌曲《送上我心头的思念》和电影《太阳和人》主题歌《人字歌》是我最满意的作品了。”

流畅、优美、易记的旋律；富于色彩感的和声；节制而有创新的音乐技法运用；自然、朴素、含蓄但富于情感的音乐表达是这首歌曲得以广泛流传的重要原因，也成为施万春艺术歌曲创作的重要特征。

成就荣誉

他的电影音乐注意揭示人物心灵，勇于创新，在每一部影片中，都有新的想法；他为影片《孙中山》所作的音乐，使他于1987年获得了第七届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。

施万春教授在近五十年的教学生涯中，为国家培养了大批音乐人才，他的学生大多成为了音乐战线上的骨干，活跃在国内外音乐舞台上。是首批国务院特殊津贴的获得者，2005年荣获中国电影百年电影音乐创作特殊成就奖。

张列，著名指挥家、作曲家。

中国国家一级指挥，被誉为中国民族管弦乐十大杰出指挥家之一。早年西安音乐学院毕业，其后再于中央音乐学院指挥系深造，先后师从刘静、丰琪和杨鸿年教授，亦曾获德国指挥大师鲍姆(Carl Böhm) 教授悉心指导与肯定。任中国广播电影交响乐团、广播民族乐团常任指挥及乐团创作研究室作曲；兼任广东、浙江、河南、陕西民族乐团的艺术总监；亦经常于国内多所重点音乐院校担任艺术指导和客座指挥。

近年来在维也纳金色大厅、德国柏林爱乐大厅、英国伦敦巴比肯音乐中心、俄罗斯圣彼德堡马林斯基老歌剧院、波兰华沙音乐厅、捷克布拉格斯美塔纳音乐厅以及美国、加拿大、日本等30多个国家演出，获得成功与中国文化部的嘉奖。

曾获邀任马来西亚全国民族器乐大赛国际评委；中国文化部聘请为第三届文华艺术院校奖全国民族器乐比赛评委会委员；受中央电视台聘请担任2007、2019「CCTV 全国民族器乐大赛」评委。

其创作极多元化，有管弦乐、舞剧、影视音乐、民族管弦乐、协奏曲、声乐等近百首作品并多次获奖。如《小巴郎幻想曲》、《黄河縴夫》、《杨门女将》分别曾获全国比赛一等奖和金奖；《酸枣坡》获中美电影节「金天使」奖。打击乐协奏曲《关山随想》成为香港、新加坡、台湾和大陆民族乐团的常演出之曲目。

当代青年指挥家、全球首届国际中乐指挥大赛冠军、最佳香港作品演绎奖得主。无锡民族乐团音乐总监兼首席指挥、香港中乐团客席常任指挥、沈阳音乐学院人才引进指挥副教授、硕士研究生导师。

荣获首届全球国际中乐指挥大赛冠军、最佳香港作品演绎奖得主（2011）。曾任澳门中乐团首任常任指挥（2016-2019），山西省歌舞剧院民族乐团首任艺术总监、首席指挥（2014-2015），香港中乐团首任特邀助理指挥（2011-2012）。

自幼学习音乐，先后师承演奏家孙友教授，文佳良教授。指挥启蒙于洪侠教授，后受教于香港中乐团艺术总监、终身指挥、教育家阎惠昌教授，攻读中乐指挥研究生，并以优秀的成绩毕业。2019年以国家公派访问学者身份考入莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院，就读于交响乐及歌剧指挥系，师从Stanislav Dyachenko教授，以全优成绩毕业。

作为目前为数不多的同时拥有中西乐指挥专业学习文凭及经历的指挥家，与国内外诸多职业中乐团及交响乐团有着良好的合作，执棒大型专场音乐会数百场，首演作品超过百余首，执棒过众多演奏家、演唱家及作曲家的专场音乐会及作品音乐会，是一位有着丰富理论及实践能力的青年指挥家。

乐评人评价“孙鹏的指挥风格大气潇洒，情感圆润细腻。同时又善于思考，能够很好的将感性与理性相结合，既包含着对音乐纯爱之情的活力与激情；又洋溢着饱满的个人风格即丰富内涵，堪称超出期待的拥有魅力的青年指挥家。”