欢迎光临华音网站
首页 新闻 文章 视频 音乐
首页 / 文章系统
文章系统
中国当代笙艺术理论研究述评 (1949——2014)
2025-12-08
笙是我国古老的民族乐器，距今已有3000年的历史，在我国传统的民族乐器中属于气鸣自由簧管类乐器。 新中国成立以来，众多艺术家和学者将研究目光注视在了笙乐艺术理论研究上，进行了或浅或深的研究，取得了富有成效的研究成果。本文通过对现有研究成果的考察，将艺术家与学者的主要研究重点分为笙历史文化与乐种学研究、乐器改良与变迁研究、笙乐代表作品的音乐形态分析、代表人物及主要流派论述、笙曲的教学、笙与乐队关系研究等六个方面。
汉唐大曲传余韵笙管参差谱华章 ——笙曲《秦王破阵乐》的美学特征和音乐特色
2025-12-08
笙曲《秦王破阵乐》是当代笙曲创作和演奏的一次成功的探索。该曲既保持了唐代大曲的宏伟气势，又充分展示了笙演奏技巧的特色和革新。本文从美学角度、作曲技法、 笙的演奏特色等几个方面阐述了该曲的美学特征和艺术特色。笔者认为以当代人的眼光和对传统音乐文化的体验来展示作品内涵，力图以古老的民族乐器为载体，尝试在传统、民间与现代之间寻找最佳结合点，正是当代笙曲创作的价值所在。
解解析笙曲《晋调》的演奏技法
2025-12-08
《晋调》是笙演奏家阎海登于1960年创作的一首笙独奏曲，直至今天仍然是笙专业乐曲中，演奏技法难度极高的一首经典曲目。《晋调》名为“晋调”，与山西中路梆子同名，但其音乐素材并非全部取自晋调，其中杂合了山西北路梆子音调，因此乐曲以山西北路梆子和中路梆子的曲牌唱腔为素材，是一首充分体现出山西民间音乐浓烈乡土气息的乐曲。
闵惠芬二胡演奏艺术的美学品格
2025-12-08
闵惠芬是当代杰出的二胡演奏家，她心系民族音乐的传承与创新，以执着求索的精神对民族音乐走向世界走向未来产生了积极的推动作用。本文认为闵惠芬二胡演奏艺术所具有的美学品格虽具个别性，但这蕴积于内的美学品格对当代民族器乐发展方向具有重要启示作用。
笛音里的风骨——赵松庭与《鹧鸪飞》的半生缘
2025-12-05
赵松庭先生于上世纪五十年代改编的《鹧鸪飞》是中国笛坛的不朽之作。此曲以鹧鸪为起兴，从李白的诗意中产生音乐构思，是一首“带有怀古的、看开的感觉”的曲子。赵老对《鹧鸪飞》这首高而深的曲子十分重视，曾在纪录片《江南》中对采访者调侃道：“如果你能够把这首曲子给吹下来的话，就等于说江南的风味毕业了。
弦上芬芳 永续传承——陆轶文二胡专场音乐会致敬闵惠芬八十诞辰
2025-12-04
2025年11月30日晚，捷豹上海交响音乐厅·演艺厅内灯火温润，琴音流淌。上海音乐学院青年教师、二胡演奏家陆轶文以一场名为“芬芳”的博士毕业音乐会，深情纪念中国二胡艺术里程碑式的人物闵惠芬诞辰八十周年。这不仅是一场个人学业的总结，更是一次跨越时空的对话，一次精神血脉的交接。
古琴“黄钟调意”探微——以《神奇秘谱》《梧冈琴谱》为例
2025-11-26
“黄钟调”是存见外调曲谱中重要的曲调类型之一;“调意”是古代琴曲中的重要体裁，短小精炼，记录了重要的古代音乐信息。本文在梳理“黄钟调意”的流变后，对《神奇秘谱》中《开指》《神品无射意》、《梧冈琴谱》中《黄钟意》三首“黄钟调意”曲谱，在定弦、调式调性、旋法、谱字等方面进行考察，参考相关文献，以实例探讨“黄钟调意”的内涵。
增进文化交流共谱发展新乐章——“津通上合”民族管弦乐专场音乐会评论
2025-11-26
作为上合组织天津峰会前的重要文化交流前奏,由天津市人民政府外事办公室、天津市人民对外友好协会、天津市教育委员会、天津音乐学院共同主办的“津通上合”民族管弦乐专场音乐会分别于2025年6月15日(回家篇)和8月24日(团聚篇)在天津大剧院隆重上演。故笔者试图从曲目安排中的文化认同、音乐创作中的文化多元化、舞台上的声音景观、音乐表演民族志视角下的文化实践、跨文化传播视角下的城市形象建构:互文性的路径这五方面,对两场音乐会展开纪实性评论。
琴曲《神化引》探析 ——以《五知斋琴谱》为例
2025-11-25
琴曲《神化引》初见于《神奇秘谱》，现存见于28部琴谱之中。怡园琴会《会琴实记》“操缦一览表”中记载周庆云曾弹《五知斋琴谱》本《神化引》，而如今却少有人弹奏。该曲在流变过程中出现有“同曲异名”和“同名异曲”的发展情况。通过对琴曲所属的商角意打谱可知，此曲为C调宫音借正调演奏，且《五知斋琴谱》本《神化引》正是对该调意的变化再现，该本在指法、乐句、结构等方面清晰明确，特点鲜明，可见古人神思妙手，更反映出清代古琴艺术的卓越成就。
让中国二胡艺术事业薪火相传 —刘天华与弟子陈振铎对二胡事业的贡献
2025-11-25
值此刘天华先生诞辰130年和陈振铎先生诞辰120年之际，我们缅怀刘天华及他的学生陈振铎先生，既要重温他们用琴弓划出的时代强音，更需铭记：中国民乐的每一次创新突破，从来是站立在刘天华先生以及他的传承人陈振铎等人的肩头。如今，二胡演奏的音乐响彻世界各个角落，可与小提琴等西洋乐器并驾齐驱，实现了刘天华先生生前的夙愿。悠扬悦耳的琴声提醒后人——民族音乐的江河奔涌，始于每一滴拓荒的汗水；文化薪火的永续不灭，系于每一双传递的手。
现代筝曲《紫弦》演奏解析
2025-11-25
《紫弦》作为早期的古筝现代作品，旋律、调式风格、演奏技法层面特征等方面与古筝传统乐曲有 着一定的差异性。本文以古筝现代作品《紫弦》为研究主体，通过对作曲家及演奏实践的解析，探究中国古 筝作品的多样化及演奏发展动向。
杨婧：用琵琶声穿透屏幕的线上耕耘者
2025-11-25
立秋后的第一个清晨，小雨淅淅沥沥地敲打着窗棂，给北京蒙上了一层朦胧的诗意。我按照地址，在离机场不远的一片别墅区找到了杨婧老师的家。离近时，就听见了从里悠悠飘来的琵琶声。进入院门，映入眼帘是精致的阳台小园林，客厅里摆满了绿植，每一盆都得到精心照料，透过特制的补光灯洒在叶片上，生机勃勃。一只叫奥利奥的狗狗摇着尾巴，摇摆着地走来闻着陌生的人。
论二胡演奏京剧唱腔移植作品
2025-11-25
戏曲音乐极具中国传统音乐语言特征，本文以《珠帘寨》“昔日有个三大贤”、《春闺梦》“可怜负弩充前阵”、《铡美案》“包龙图打坐在开封府”这三段不同行当的唱腔演奏为研究对象，进行二胡移植演奏探究，尤其是“润腔”这一处理音乐语言常用的方式，对唱腔旋律的音色、音高、节奏进行再加工，使得音乐语言符合字音字调、四声调值的规律，进一步领会中国传统音乐语言特征，刻画情感丰富的音乐人物形象，更好地表达中国人特有的民族情感。
中国匀孔笛律谈 ——兼及“律制”名义探赜
2025-11-25
匀孔笛，又名“均孔笛”，曾作为旋律乐器，广泛施用于各地的乐种和剧种，对中国传统音乐的发展和风格特点有着重要影响。同时，明清工尺七调音乐系统以“笛色”定调，匀孔笛的音律问题，与古代乐调系统密切联系，直接影响着中国古代音乐史学中“曲调考证”“中立音音律现象”等若干学术议题的深入讨论，亟待解决。
具身认知下古筝表演姿态与教学应用研究
2025-11-25
20世纪90年代起，具身性认知理论的兴起成为了认知科学领域的研究热点。它强调认知发展中身体、大脑、环境三者的相互作用。近些年来，越来越多的学者运用具身认知的理论探究音乐表演姿态的相关问题。但是，对于中国器乐表演姿态的研究与实践教学方面的研究较少。本文希望运用音乐表演心理学的相关知识，结合教学实践探索表演姿态在演奏中的重要作用，进一步研究古筝表演教学方式方法。目的是让古筝艺术表演教学体系更加系统化，同时填补中国器乐表演姿态研究的空白。
古筝印章装饰中的文化意蕴 ——以“大吉祥”古筝为例
2025-11-25
古筝的外观装饰在为这一乐器增加美观的同时，也有助于其文化意蕴的表达。本文以金韵“大吉祥”古筝上的印章装饰为切入点，分析这种装饰的艺术特征，并且尝试为传统乐器的现代化设计提供深入的灵感与启示。
二胡演奏中长弓技巧的训练方法解析 ——基于持弓方法、运弓技巧 与训练方法的实证研究
2025-11-25
二胡，作为中国重要的拉弦乐器之一，随着20世纪以来的演奏与教学的蓬勃发展，其演奏技术的训练研究已经呈现出系统化、科学化的趋势。自21世纪初，音乐表演专业硕士博士学位的设立以来，表演专业相关的学术研究呈现出爆发式增长。特别是针对演奏技术技巧方面研究，因其具有较好的实践价值，也越来越受到音乐学者们的关注。
扬琴产品装配调试工序调音环节的操作实践
2025-11-20
为解决扬琴制作装配调试工序中调音环节的具体问题，开展生产实践的理性研究是十分必要的。本文将以求真务实的工匠精神，回顾扬琴整理调试工序调音环节的生产实践，把工作中所运用的操作手法和较细微操作经验和体会，用较直观地语言叙述，逐一归纳并介绍给广大从业者及演奏人员，帮助扬琴爱好者增长扬琴调试整理及调音的能力和技巧。使扬琴的调音技术手法更为普及，更为规范。其目的在于推广行业团队在调音环节的研究成果，促成行业标准化，促进社会服务意识的自觉，让扬琴调音技术走向大众，使扬琴这件乐器发挥出纯净优美的的声音特质。
罗小慈：民族器乐表演艺术视野的多维开拓
2025-11-20
被誉为沪上最具影响力的古筝演奏家之一的罗小慈，在其毕业后旋即以《西楚霸王》《陆游与唐婉》等大型协奏曲的委约及首演而为业界所关注，她用多样的才华赋予古筝表演艺术以新颖的现场艺术效果，在其演奏中不断扩展多维艺术空间，内外兼修，表里并重。在表演形式上，她除了将独奏、重奏、协奏、合奏进行艺术化深入推进外，还加强与西方器乐的合作，大提琴、小提琴乃至管乐成为重合奏的对象，甚至将演唱、书法融入其表演艺术的情境之中，从而将民族器乐表演艺术的魅力扩展开来。
弘扬琴学、传承发展——2024国家艺术基金“古琴艺术理论研究与评论人才培训”成功举办
2025-11-20
古琴是世界最古老的弹拨乐器之一，更是中国传统文化的经典代表，古琴艺术在中国音乐、社会文化、美学思想等方面具有深刻影响，是中国传统精神文化的代表之一。作为一种文化传承的艺术形式，古琴艺术在现代社会中得到了新的发展。为提升古琴艺术理论研究与评论水平，做好古琴文化传播与传承，受国家艺术基金资助和委托，由扬州大学开展本次《古琴艺术理论研究与评论人才培训》项目（7月7日～10月7日）。上海音乐学院民族音乐系、扬州市文化馆、扬州市汉风古琴制作技术研究所为本项目合作单位；中国昆剧古琴研究会为本项目提供了重要学术支持。
媒介生态学视域下民族音乐综艺节目传播路径研究——以《国乐大典》为例
2025-11-20
近年来，随着现代科学技术的升级发展，传播媒介日益兼具创新性与多元化，电视音乐类综艺节目也受到新兴媒介的冲击，面临着转型升级的内在需求和外在压力。本文从电视节目《国乐大典》入手分析，将媒介交融与传统民族音乐保护这一热点话题相结合，探究在媒介生态学视域下音乐类综艺节目的创新传播路径。
论马头琴的保养及相关问题
2025-11-20
马头琴，作为蒙古族传统乐器，承载着深厚的民族文化和艺术价值。然而，在现代化进程中，许多珍贵的乐器因缺乏科学保养而受损。提升演奏者对马头琴日常护理的认识和技能，不仅能够延长乐器使用寿命，保持其音色纯正与演奏性能，更能促进蒙古族传统文化的传承与发展，增强民族文化的自信心与凝聚力。
论古筝提弹法的发力原理和训练方式
2025-11-20
古筝弹奏中的提弹法并非一开始就有的，而是在古筝的发展过程当中为了提高弹奏速度才出现的一种技法。提弹法的训练内容主要包括手指独立性训练与手指连贯性训练，本文从解剖学和运动力学的角度分析提弹法的原理及有效的训练方法。
竹笛协奏曲《魂牵沂蒙》第二乐章《血洒孟良》创作分析
2025-11-19
竹笛协奏曲《魂牵沂蒙》是由山东艺术学院作曲专业教授、硕士研究生导师何清涛作曲，山东艺术学院二级教授、硕士研究生导师郝益军（作曲、竹笛演奏）于2018年合作完成，先后荣获2018年度国家艺术基金舞台艺术创作资助项目、第十一届山东省“泰山文艺奖”音乐类一等奖等。作品以解放战争为宏观背景，讲述1947年中国人民解放军在临沂蒙阴县对战国民党的孟良崮战役，诠释了山东人民奋勇抗战、勇于牺牲的解放精神和水乳交融、生死与共的沂蒙精神特质。全曲共分三个乐章，其中第二乐章《血洒孟良》着重表现孟良崮战役的场景，作品在主题音调、动机发展、协奏方式等方面的创新，使之成为《魂牵沂蒙》整部乐曲中最核心出彩的一章，既是整部作品创作手法的凝练，又是对战争历史的真实写照。
“温故而知新” ——20世纪50年代中国民乐专业教育的建制与发展
2025-11-19
20世纪50年代，新中国人民政府对全国各地的高等专业音乐教育格局统一调配、合理分布，先后在东北、华北、西北、西南、华中、华东、华南各大行政区设立了音乐专科学校或艺术院校中的音乐系，勾画出新中国高等音乐教育体系的最初蓝图”①,形成了专业音乐教育体系和分布网。随着各大音乐院校纷纷设立民族器乐专业，中国当代民族器乐的发展逐渐由民间步入院校，开启了全新的发展模式。
从“守艺人”到“改革者” ——追忆民族乐器琴弦改革者戴闯
2025-11-18
2024年12月末，时任上海音乐学院乐器工厂厂长、戴氏琴弦创始人、民族乐器琴弦改革的代表人物——戴闯仙逝。从1954年以来，由国家倡导的民族乐器改革至今已经70年。回眸以戴闯为代表的民族乐器改革的开拓者，再次翻开民族乐器乐改的篇章，让我们又重新回到了民族乐器改革如火如荼的改革时代洪流中。
美美与共容纳中西——浅析《二胡随想曲第五号——纳西》的创作特色
2025-11-18
自上世纪80年代以来，二胡演奏技术迅猛发展，促使专业作曲家与二胡演奏家们创作出大量现代二胡作品。这些作品在音乐内涵的丰富性、演奏技术的复杂性以及风格的现代化等方面均超越了以往的作品。著名二胡演奏家兼作曲家高韶青创作的《二胡随想曲第五号——纳西》，就是这批作品中的代表作之一。本文从音乐分析、创作特点以及演奏技法等多个角度，探讨《二胡随想曲第五号——纳西》的整体创作特色，以期给广大二胡教学者和演奏者带来一些启发和思考。
松上鹧鸪鸣 庭前幽兰香 ——回忆我与恩师赵松庭的点滴
2025-11-18
2024年是中国民族音乐先贤、著名笛子演奏家、作曲家和教育家赵松庭先生诞辰100周年。在杭州、浙江东阳、北京，乃至香港和台湾等地，音乐界人士和竹笛热爱者相继开展了纪念活动。赵松庭先生是中国20世纪笛艺术的缔造者之一，是推进中国笛乐专业化发展的先驱。他是集创作、教育、科研、演奏四位一体的开宗立派式的大家，用毕生心血将中国竹笛艺术发展推向了一个全新高度。我是先生的嫡传弟子，此时想的更多的是老师对我的再造之恩。往事点滴，俱在眼前。
埙曲《苏武牧羊》的创作与演奏分析
2025-11-18
埙是中华民族最古老的乐器之一，改革开放后，埙因为它独特的魅力，吸引了一批又一批的音乐家演奏、改良这件乐器。埙曲《苏武牧羊》的诞生就是作曲家、乐器制作家和演奏家共同努力而凝结的精华。该作品将近年来埙乐器改良、创作等方面的成果完美地体现出来，是重要的埙乐作品之一。本文从作品的创作和演奏分析出发，阐述该作品结构和演奏中的技术重难点，以期能为后来的演奏者提供一些借鉴。
扬琴重奏课程在师范院校中应用探究——以汉江师范学院为例
2025-11-18
师范类院校在培养音乐教育人才中承担重要角色，扬琴重奏作为扬琴课程教学的一部分，对培养学生音乐素养和团队协作能力具有重要意义。笔者在扬琴重奏教学上积极探索，构建了科学课程体系，并在实践中不断完善。通过探索和实验发现，这不仅提升了学生扬琴演奏能力，也为师范类扬琴课程在未来的教学中提供了更多可能性。
关于我们 联系我们 投稿

华音网站 精彩无限！

Since 1999

华音网站 以传播中国民族音乐为己任！

Copyright @1999-2021 www.huain.com All rights reserved.